جستجو در تالارهای گفتگو

آیا شما هم می خواهید کارت ویزیت طراحی کنید اما نمی دانید چه سایزی برای کارت ویزیت استاندارد است و چه نکاتی را باید رعایت کنید؟ در مورد استانداردها و نکات مربوط به طراحی کارت ویزیت هم نظرات و مطالب بسیار وجود دارد. سعی داریم در این مطلب به طور کوتاه به برخی از آنها که کاربرد بیشتری دارند اشاره کنیم. هنگامی که صحبت از کارت ویزیت می شود اولین چیزی که در ذهن ما تداعی می شود قالب مستطیلی است. اما امروزه کارت ویزیت های مربعی و دیگر کارت ویزیت های خلاقانه رواج پیدا کرده اند پس بر خلاف تصور در مورد سایز استاندارد کارت ویزیت، هیچ اندازه استاندارد و مشخصی برای کارت ویزیت وجود ندارد. سایز معمول کارت ویزیت : سایز رایج طراحی کارت ویزیت در ایران 9 در 6 سانتی متر (3.5 در 2.25 اینچ ) است. در هنگام برش بعد از چاپ این ابعاد به 8.5 در 5.5 سانتی متر تبدیل می شود.یک کارت ویزیت زمانی استاندارد است که به راحتی در کیف های پول قابل حمل باشد. این سایز دقیقا هم اندازه ی کارت های مترو و عابر بانک و از پرکاربردترین اندازه های کارت ویزیت در ایران است. هنگام چاپ کارت ویزیت در چاپخانه، تمامی کارت ها بر روی یک زینک قرار میگیرند و در آخر برای جداسازی آن ها از یک تیغ مخصوص استفاده می شود. به همین دلیل بهتر است هنگام طراحی 5 میلی متر از هر طرف فاصله و حاشیه امن قرار دهید و از قرار دادن متن و عناصر مهم در این قسمت ها خودداری کنید. با این کار اگر در برش کارت اشتباهی صورت گیرد قسمت های اصلی کارت از بین نمی رود. کارت ویزیت مربعی: کارت ویزیت مربعی یکی از انواع کارت ویزیت هایی اسن که به تازگی رایج شده است. استاندارد طراحی این نوع کارت 6 در 6 سانتی متر (2.36 در 2.36 اینچ) است که هنگام چاپ و برش به سایز 5.5 در 5.5 سانتی متر تبدیل می شود. سایز کارت ویزیت در کشورهای مختلف : ابعاد استاندارد کارت ویزیت در آمریکا و کانادا 8.9 در 5.5 سانتی متر است. این استاندارد در کشور های اروپای غربی عموما یکسان است و همانند کشور ما از سایز 8.5 در 5.5 سانتی متر استفاده می کنند. استرالیا و نیوزلند همانند کشور های اروپای شمالی از سایز 9 در 5.5 سانتی متر که اندکی از آمریکا و کانادا بزرگتر است استفاده می کنند. در ژاپن از یک سایز خاص استفاده می شود و طبق سنت های این کشور اندازه استاندارد 9.1 در 5.1 سانتی متر است. در چین، هنگ کنگ و سنگاپور استاندارد کارت ویزیت 9 در 5.4 سانتی متر است. سایز کارت ویزیت در آمریکای جنوبی و مرکزی، اروپای شرقی و آفریقای جنوبی 9 در 5 سانتی متر است. چند نکته مهم درباره چاپ کارت ویزیت : رزولوشن فایل طراحی شده حتما باید 300 پیکسل در اینچ (300 dpi) باشد. مد رنگی فایل حتما باید CYMK باشد. محدوده نا امن حتما باید رعایت شود (طبق آنچه که در بالا توضیح داده شد). از قرار دادن حاشیه در کناره های کار به دلیل عدم تقارن خودداری شود. از به کار بردن فونت های کوچکتر از 6 پیکسل به علت ناخوانایی خودداری شود. برای نوشته ها و عناصر سیاه کوچک حتما از سیاه تک رنگ استفاده شود (C:0 M:0 Y:0 K:100). رنگ هایی که در نمایشگر کامپیوتر یا موبایل و تبلت مشاهده می کنید تفاوت محسوسی با آنچه چاپ خواهد شد دارند این نکته را همیشه در نظر بگیرید. مشاهده نمونه های طراحی کارت ویزیت

اینجا کارای گرافیکیم رو میزارم ...

تصمیم گرفتم یه آموزش بسیار خوب برای دوستان پیش دبستانی قرار بدم که ایشالا به دردتون/شون میخوره. [FLASH=quality='high' width='365' height='160'] [Hidden Content]] پ.ن: صدای خودم هستش که فکر میکنم واسه نوشکفته های کشورمون اینجوری لذت بخش تر باشه :girl_in_dreams:

دورد دوستان عزیزم زین پس محفلی خواهیم داشت صمیمی و دوستانه برای آشنایی هنرمندان والامقام و دانشمندان نواندیش دوستان هنرمند پذیرای تمامی انسانها با هر فرقۀ فکری و تحصیلی خواهند بود. امید که در این محفل دوستانه بتوانیم با ایده های نواندیشانه تمامی دوستان نیز آشنا شویم. پ. ن 1: خودتون رو معرفی کنید. پ. ن 2: تا میتوانید اسپم کنید باشد که از رستگاران باشید. :2rqfst4: :flowerysmile:

سام یکی از افرادی است که با خلق تصاویر تیره و تاریک احساسات را تحریک می کند بدون اینکه بیننده با کلمات مبتذل و کلیشه ای اشباع شود. یکی از مشخصات و ویژگی های بارز این طراح این است که او از این مهارت برجسته ی خود در طراحی برای خلق آثاری استفاده می کند که بیشتر فضای دوستانه و عمومی دارد و برای تبلیغات و طراحی وب سایت کاربرد بسیار مناسب است.

نمایشگاه آثار گرافیک و انیمیشن پیشگیری از اعتیاد 5 الی 10 تیر ساعت 9 تا 12 و 16 تا 20 نگارخانه ملی افتتاحیه ساعت 10:30 چهارشنبه 5 تیر معاونت فرهنگی اجتماعی شهرداری شیراز

سلام در این آموزش به روشی متفاوت اثر طراحی با گچ روی تخته سیاه رو به شما یاد میدم .. چیزی مثل تصویر زیر : خب در ابتدا لوگو یا متنی رو که میخواین طراحی کنین پرینت بگیرین ! با قراردادن یک کاغذ کپی و طراحی با مداد روی لوگوی اصلی یک کپی مدادی تهیه کنین ! کپی مدادی رو اسکن بگیرین و ببرین توی فتوشاپ .... با استفاده از کلید فوری Ctrl+L و دستکاری دستگیره ها کمی کار رو تیره تر کنین یک تصویر از تخته سیاه مورد نظتون تهیه کرده و لایه لوگو رو بدارین روش از مسیر Images > Adjustments > Invert نقش رو برعکس کنین تموم شد !!

سیلاااااااااااااام دفتر هیئت تحریریه به منظور هماهنگی و نظم بیش تر در کار آماده سازی و ویرایش نشریه از تمامیه مدیران ،کاربران و علاقه مندان به همکاری در زمینه های متفاوت در ارتباط با مجله ی کایزن نواندیشان درخواست می نماید، نظرات انتقادات و پیشنهادت خویش را از طریق همین تاپیک با ما در میان بگذارند. امیدواریم که در آیندای نزدیک با یاری شما شاهد شکوفایی این مجله در کانونهای علمی و پژوهشی کشورمون باشیم. منتظر ایده های خلاق شما هستیم برای دریافت مجله بر روی لینک زیر کلیک نمایید: مجله ی کایزن نواندیشان [Hidden Content] [Hidden Content] ادرس ایمیل مجله:kaizen_group@noandishaan.com

خوب خوب خوب....بازم سلام...........من اومدم با تاپیکای مفرح میگم.....اگه معمار نمیشدی چی میشدی؟..... عمرانی؟گرافیست؟مهندس کامپیوتر؟....یا شایدم شهرساز:167::167: بدویید بگید منتظرم:icon_gol: من خودم به شخصه خیلی گرافیک دوست داشتم...اما بنا به دلایلی رفتم معماری

سلام دوست جونای مهراز و غیر مهراز....خوبین؟؟ بچه ها....من میخوام سال دیگه ارشد شرکت کنم....اما نمیدونم چی شرکت کنم میخواستم شماها راهنماییم کنین... البته اینم بگم که من الان حدود 6 سال هستش که دارم معماری میخونم..... اما گفتم برای ارشد تغییر رشته بدم اما نمیدونم چی شرکت کنم..... میشه شماها راهنماییم کنین؟

دوستانی که طراحی انجام میدن ، به طرحاشون یا مثلاً مجله هاشون، یه سری بارکد اضافه میکنن ... با استفاده از سایت زیر میتونید بارکدها رو با سایز و متن مورد نظرتون ذخیره کنید... [Hidden Content] --------

آموزش الگو / ایجاد تصاویر یکدست با استفاده از layer mask در فتوشاپ نتیجه نهایی: گام 1: در فتوشاپ تصویرتون رو باز کنید و از لایه ی بکگراند یک کپی بردارید و یه اسم مناسب واسش انتخاب کنید ....( من olsen, threshold گذاشتم) گام 2: مطمئن بشید که لایه ی جدید، highlight هستش(فعال ) ... به مسیر زیر برید: Image » Adjustments » Threshold. و مقدار رو که به صورت پیشفرض بر روی 128 هستش رو افزایش بدید .. مثلاً من 151 گذاشتم ... گام 3: به مسیر زیر برید و تنظیمات رو مثل تصاویر انجام بدید: Filter » Stylize » Diffuse گام 4: در نوار menu به قسمت زیر برید: Select » Color Range با استفاده از قطره چکان ، قسمت سیاه رو برای نمونه بردارید... سپس لغزنده ی Fuzziness رو برو روی 200 بزارید ... گام 5: به مسیر زیر برید: Select » Save Selection واسه قسمت انتخاب شده یه اسمی تعیین کنید و سپس با استفاده از Ctrl+D ، از حالت انتخاب خارج شید ... گام 6: یک لایه ی جدید بالای همه ی لایه ها ایجاد کرده و ابزار Paint Bucket رو انتخاب کنید ... یک پترن با رنگ دلخواهتون انتخاب کرده و لایه رو پر کنید ... این هم پنجره ی لایه ها ، پس از اتمامه گام 6 : گام 7: یک لایه ی جدید بالای همه لایه ها ایجاد کنید و با رنگ سفید پرش کنید ... با استفاده از دکمه ی layer mask در پایینه پنجره ی لایه ها ، یک layer mask به این لایه اضافه کنید .. گام 8: به مسیر زیر بروید: Select » Load Selection و از پنجره ی باز شده ، سلکشنی که قبلاً ایجاد کردیم رو انتخاب کنید ... گام 9: به مسیر Edit » Fill برید و ناحیه ی انتخابی رو با رنگ مشکی پر کنید ... هرچند لایه رو با مشکی پر کردید ولی نباید تصویرتون سیاه شده باشه ... Ctrl+D رو بزنید تا تصویر از حالت انتخاب خارج بشه ... پنجره ی لایه ها در انتهای گام 9: ادامه دارد ...

Pica چیست؟ قبل از طراحی صفحه هاتون ، بهتره در مورد واحدهای اندازه گیری اطلاعاتی بدونید. pica واحد نوع و طول خط ، برابر 12 point میباشد . ( 1/6 اینچ یا 4.4 میلیمتر) 1 inch = 6 picas 1 pica = 12 points 1 inch = 72 points حالا اگر بخواید از واحدهای اندازه گیری pica و point استفاده کنید، بهتره نکات زیر رو در نظر داشته باشید که: 1p6 = 1 pica, 6 points ( یعنی یک pica و نصفی - چون یک pica میشه 12 تا point ، پس 6 تا point میشه نصف pica) 2p0=Two picas 3p2 = Three picas, two points حالا متوجه شدید چی شد؟ منبع

سیلااااااااام با یاری خداوند و همکاری کاربران، مدیران و علاقه مندان ،شماره ی دوم مجله کایزن نواندیشان در 33 صفحه اماده و تقدیم جامعه ی مجازی نواندیشان می گردد. هدف هیئت تحریریه و تمامیه دست اندرکاران مجله اینست که گامی هر چند اندک در راستای رضایت مندی خوانندگان و همچنین اعتلای دانش و بهبود کیفیت زندگی بشر برداشته باشند. مشتاقانه منتظر شنیدن نظرات ، پیشنهادات و انتقادات دوستان محترم می باشیم دانلود مجله ی کایزن نواندیشان دفتر تحریریه ی مجله رمز فایل: www.noandishaan.com ادرس ایمیل مجله:kaizen_group@noandishaan.com مجله ی کایزن نواندیشان شماره ی 2.zip

Beautiful Fish Inspired Logos Flook - Fishing Club Fishcolor Travel Well Origamia Sushi Ninja Pearanah Josh and Jamie Fishing Small Orange Fish Tony's SeaFood Corrib

سلام :icon_gol: سری هفتم مسابقه طراح برتر هفته نسبت به دوره های قبلی با کمی تغییرات آغاز میشه ..... در سری های قبلی، با منظور ما در مورد اینکه از آموزش ها فقط به عنوان ایده استفاده بشه و یا در نظر سنجی ها فاکتور های درست و مهم در انتخاب طرح برتر، در نظر گرفته بشه، با پیش بینی ها پیش نرفت و این رویه با مشکلاتی روبه رو شد برای رفع این مشکل تصمیم گرفتیم ادغام آموزش داشتیم به این ترتیب که : حدود دو و یا سه آموزش رو برای مسابقه هر هفته به عنوان آموزش هایی که مسابقه بر پایه اونها اجرا میشه در نظر میگیریم و دوستانی که طرحشون رو ارائه میدند باید از ادغام همه ی آموزشهای انتخاب شده برای مسابقه، یک طرح رو ارائه بدند .......... دوستانی که مایل به شرکت در مسابقه هستند باید با توجه به آموزش هایی که در تاپیک های آموزش: [RTgroup] ساخت یک تایپو گرافی مثل لامپ چشمک زن[/url] و آموزش: [RTgroup] آموزش ساخت نئون ( بسیار سریع - بسیار ساده ) گذاشته شده طرحی رو بزنند لطفا قوانین رو که در تاپیک اطلاع رسانی گفته شده رعایت کنید لطفا از اسم و یا نام کاربریتون برای شرکت در مسابقه و ایجاد طرح استفاده نکنید

شما مي توانيد كارت ويزيت هاي كه خود طراحي كرده ايد را به رخ هم بكشيد

امروز با آموزش ایجاد پرتره گرافیکی خدمت رسیدیم ، که میتوانید با بهره گیری از این آموزش برروی تصاویر خود طرح های زیبا و جالب را پیاده نمایید.در ادامه مطلب با ما باشید… خوب ابتدا با ctrl+j از تصویر کپی بگیرید.بعد با ctrl+shif+u تصویر رو سیاه و سفید کنید. مد عکس رو به darken تغییر دهید. تغییر رو در زیر مشاهده کنید. حالا برای رنگ کردن مو باید ابتدا با Q به حالت ماسک سریع بریم، بعد با استفاده از یک براش نرم شروع به انتخاب نواحه موی سر میکنیم… بعد از انتخاب نقاط مورد نظر با Q از حالت ماشک خارج شوید…ctrl+shift+i انتخاب بر عکس رو بزنید… برای رنگ کردن مو به آدرس زیر برین… layer>new fill layer>gradient مراحل رو از تصاویر زیر دنبال کنید… تصویر زیر بعد ازاعمال تغییرات بالا… حالا بعد از رنگ مو نوبت به رنگ چشم ها میرسه که مراحل این هم مثل رنگ کردن موهاست..در زیر مراحل رو به ترتیب دنبال کنید… Q>ایجاد ماسک سریع>با براش نرم انتخاب نواحی چشم Q>خارج شدن از حالت ماسک>ctrl+shift+i>انتخاب حالت بر عکس layer>new fill layer>solid color تصویر زیر بعد از اعمال تغییرات بالا حالا برای کامل کردن پرتره خود کمی تغییرات رو باید انجام بدیم..به آدرسهای زیر برین… image>adjustments>vibrance image>adjustments>brightness/contrast و در آخر تصویر پایانی….

تایپ فیس یا فونت مسئله این است! احتمالا اگر مجبور نبودیم ، متن حاضر را هم با فونت های زر یا میترا که به قول قدیمی ها کج و کوله و به قول امروزی ها فرم دار شده اند، می دیدیم! نقطه هایی که جابجا شده اند و حروفی که بالا یا پایین رفته اند، کلماتی که روی سر و کول هم راه می روند! احتمالا اگر مجبور نبودیم ، متن حاضر را هم با فونت های زر یا میترا که به قول قدیمی ها کج و کوله و به قول امروزی ها فرم دار شده اند، می دیدیم! نقطه هایی که جابجا شده اند و حروفی که بالا یا پایین رفته اند، کلماتی که روی سر و کول هم راه می روند! بله! درست حدس زده اید و باید می زدید، صحبت از تایپ فیس مشهور استاد رضا عابدینی است که در سال ۲۰۰۱ توسط ایشان ارائه شده و گویا نام آن "ری زر "می‌باشد. این نکته را هم داشته باشید که در ایران نمی توان یک فونت یا تایپ فیس را در مالکیت خود درآورد، چون ما چیزی به اسم حقوق مولف نداریم ! البته فقط در ایران، در خارج از این کشور چیزی به نام کپی رایت وجود دارد و شما حتی نمی توانید یک فونت خیلی معمولی را که در سی دی های فونت رایج در ایران می بینید، بدون خریدن و گرفتن اجازه از خالق آن، حتی استفاده کنید. امتحانش هم رایگان است، یکی از این فونت ها را ، در برنامه ای مثل ادوب (ی) ایلوستریتور استفاده کنید، اگر تنظیمات آن را روی ایجاد نسخه ی پی دی اف بگذارید، مشاهده می کنید که برنامه به شما اجازه ی ذخیره کردن فایل را به همراه فونت نمی دهد. مگر این که فونت از طرف خالق، رایگان و بدون هیچ گونه انحصار حقوقی تولید شده باشد. خودمانیم یکی از دوستان می گفت " اگر از کارهای آقای عابدینی تایپ فیس را حذف کنیم ، چه چیزی باقی می ماند؟! " در ابتدا قبول نکردم که چیزی باقی نمی ماند اما بعدا تصمیم گرفتم که بیشتر راجع به آن فکر کنم، پس از کلنجار رفتن با خودم به این نتیجه رسیدم که اولا بی انصافی است که کارهای ایشان را کلا وابسته به تایپ فیس شان بدانیم و از طرف دیگر این که اگر این تایپ فیس به قول دوستان ایراد دارد یا ناخواناست پس چرا تلاش هایی در جهت ایجاد ساختارهایی مشابه با آن صورت می گیرد؟ در این میان عده ای هم هستند که می گویند چون این تایپ فیس را آقای عابدینی ابداع کرده اند، کسی حق ندارد از آن استفاده کند، چون در واقع لهجه ی ایشان به شمار می آید! انسان یک دوست و طرفدار مثل این آقایان داشته باشد نیاز به هیچ دشمنی ندارد چرا که با این حرفشان به طور تلویحی بیان می کنند که " کارهای آقای عابدینی چیزی جز یک تایپ فیس نیست! "و هم چنین در واقع دارند اعلام می دارند که " اگر شما از این تایپ فیس استفاده کنید، ما چه طور بفهمیم چه کاری از استاد عابدینی است و چه کاری نیست؟! آن وقت ممکن است یک کار از شما را اشتباه بگیریم و شروع کنیم به تعریف کردن از آن یا برعکس! " جالب است که همیشه در ایران کاسه ها از آش داغ ترند! پذیرفتن این سخن دقیقا مثل این است که بپذیریم نباید مثلا از فونت زر یا میترا یا لوتوس یا همین تاهوما استفاده کرد چون دیگری آنها را طراحی کرده است! و فراتر از اینها اصلا کسی حق ندارد با فونت زر کار گرافیکی انجام دهد چون سالها قبل ایجاد شده است و صاحب دارد! در عالم عریض و طویل گرافیک ، یک تایپ فیس اصلا به چشم نمی آید چه رسد که بخواهیم نسبت به استفاده کردن یا نکردن از آن تعصب داشته باشیم. وقتی کاری درست و هدفمند انجام می شود، نمی توان آن را رد کرد . اگر تایپوگرافی بر اساس قواعد و گلیف های اصلی این تایپ فیس انجام شود، نتیجه خارق العاده است. بسیار تمایل داشتم که خود استاد راجع به نحوه ی ایجاد و چگونگی پیدایش این تایپ فیس توضیح می دادند که نبوغ یک ایرانی را بهتر درک کنیم و لذت ببریم. در این که ابداع چنین تایپ فیسی یک اتفاق بزرگ در سیر تحولات تایپوگرافی ایران محسوب می شود هیچ شکی نداریم و به این که این اقدام حاکی از نبوغ وافر یک ایرانی در متحول کردن ساختار حروف زبان فارسی ست، باز هم نمی توانیم و نباید شک کنیم. شباهت زیادی که این تایپ فیس از لحاظ ساختاری با حروف لاتین دارد، نیز جالب است. سعی کنید حروف نوشته شده با این تایپ فیس را به گونه ای ببینید و بخوانید که یک خارجی می بیند و می خواند. چسبندگی و قرار گرفتن حروف بر روی بیس لاین باعث ایجاد حالتی شبیه به ساختار های لاتین می شود. در زیر گلیف های این فونت را با هم می بینیم : این تایپ فیس از روی فونت زر در حالت بولد ساخته شده و از ویژگی های آن می توان به موارد زیر اشاره کرد: ( ممکن است بگویید یک تایپ فیس این همه داستان ندارد، درست است ندارد اما می خواهیم برای یک بار هم که شده موشکافانه بررسی کنیم ) ۱) در فونت های فارسی، اصولا برای هر حرف یا لتر زبان فارسی چهار گلیف در نظر گرفته می شود، منظور فونت های سری برنا رایانه و فونت های معمول است. گلیف ابتدایی ( اینیشیال )، گلیف ابتدایی در حالت چسبنده ( مدیال ) ، گلیف پایانی ( فِری )، گلیف پایانی در حالت چسبنده ( فاینال ). اما در این تایپ فیس این تعداد به دو عدد کاهش یافته است، به عبارت دیگر گلیف های چسبنده کنار گذاشته شده اند. ۲) نقطه ها از حالت معمول فونت های فارسی که مربع یا لوزی هستند و در واقع از خطوط نسخ و نستعلیق گرفته شده اند، به دایره تغییر شکل داده اند. ۳) فضاهای خالی حروف از حالت هایی کاملا بدون فرم به دایره هایی تبدیل شده اند که پویایی و تناسب آنها با نقطه ها که آن ها هم دایره هستند، بسیار زیباست. ۴) یک گلیف منحصر به فرد که تنها گلیفی ست که در این تایپ فیس کلا دگرگون شده، گلیف پایانی چسبنده ی لتر "ی" می باشد که احتمالا برای تکمیل و بستن فرم در انتهای یک کلمه، و همچنین تناسب با حروف سنتی خطوط ایرانی ایجاد شده است. ۵) کلیه ی گلیف های این تایپ فیس بر روی بیس لاین قرار دارند، یعنی حروفی مانند "ج" و حروف شبیه به آن مانند "چ" و "ح" و "خ" و هم چنین حروف "ر" و "ز" و "ژ" و "ع" و "غ" و "ل" و "م" و "ن" و "و" و " ی" ( در مواردی بعضی از این حروف به مکان اولیه ی خود بر می گردند ) هم به بالای بیس لاین منتقل شده اند. گویا آقای عابدینی راجع به این مسئله گفته اند که " حروف را به جای اصلی شان بر گردانده ام " که من دقیقا نمی دانم منظور چه بوده ؟! چون هیچ گاه و در هیچ خطی، حروف به طور جداگانه روی بیس لاین ( در خطوط فارسی همان خط کرسی ) قرار نمی گیرند! ۶) بعضی از گلیف ها مانند "س" پایانی تغییراتی را در انتهای خود پذیرفته اند، و گویا بریده شده اند تا با کلمات بعد از خود، ساختار و ترکیب بندی بهتری به وجود بیاورند. مشخص نیست که چرا حرف "ص" با توجه به شباهت به حرف "س" به گونه ای متفاوت برش خورده است. این موارد مخصوصا برای کسانی که تمایل به ایجاد ساختارهایی شبیه به این تایپ فیس دارند، الزامی ست زیرا در مواردی دیده شده است که ندانسته کارهایی صورت گرفته است که گویا منظور ایجاد چنین ترکیب بندی بوده، اما نتیجه چیز دیگری شده است. ـ نکته: بعضی از این گلیف ها در دو حالت ارائه شده اند که احتمالا برای هماهنگی و سازگاری با دیگر حروف و همچنین تنوع بیشتر بوده است : مانند "ن" و "ک" و "ه" و"ح" و هم خانواده های آن و همچنین برای جلوگیری از مشکل چسبندگی، گلیف "ب" و هم خانواده های آن در حالت ابتدایی ِخود، با سه حالت ارائه شده اند... ● نکات مثبت: ۱) ترکیب بندی و تناسب مابین گلیف ها. ۲) زیبایی و جذابیت بالا. ۳) حذف شدن گلیف های اضافی. ۴) انعطاف پذیری بالا. ● نکات منفی: ۱) سازگار نبودن برای تولید فونت؛ چرا که با توجه به نوع گلیف ها (مخصوصا قرار داشتن حروف روی بیس لاین و برگشتن و وارد شدن گلیف "ی" پایانی چسبنده به گلیف ماقبل خود) و هم چنین تداخل بعضی از گلیف ها در برخی شرایط خاص، باید فونت این تایپ فیس بدون نقطه طراحی شود تا با حروف دیگر تداخل پیدا نکند. البته در صورت استفاده از ادوب (ی) ایلوستریتور یا هر برنامه ی برداری دیگر ، فونت نقطه دار نیز می تواند استفاده شود. چون با استفاده از امکان آوت لاین می توان تداخلات را به راحتی برطرف کرد. ۲) خوانا نبودن برای بسیاری از مخاطبین؛ گویا آقای عابدینی در این مورد گفته اند که " در تایپوگرافی ،خوانایی خرافه است " بله می تواند خرافه باشد اما هنگامی که حروف به غیر از معانی لغوی خود مفهومی را به صورت تصویری و بصری منتقل کنند، و قرار نباشد خوانده شوند که اگر قرار باشد خوانده شوند ( مانند نام فلان همایش یا آدرس یا زمان برگزاری ) نه تنها خوانایی خرافه نیست بلکه خرافه نیست!! اضافه کنم که به نظر شخصی من کلماتی که با این تایپ فیس نوشته می شوند چندان هم ناخوانا نیستند. ۳) سازگار نبودن برای استفاده در حجم بالایی از حروف؛ چرا که نیاز به نقطه گذاری و جابجا کردن و اصلاحات دارد. بر خلاف مطلبی که بسیار نوشته و گفته می شود، به نظر می رسد این تایپ فیس بیشتر بر اساس فونت های چاپی فارسی ست تا خطوط سنتی و قدیمی ایرانی. در زیر متنی که در پوستر پیج نوشته شده را می بینید که توصیفات مشابه آن را هم در جاهای دیگر می توان دید: Poster Page: He uses historical Persian calligraphy and centuries old traditional images to create his own modern typography. This is actually what characterizes Abedini work. The words in his posters look calligraphed, handwritten, but they are made by computer Ping Mag: In many of his works Abedini breaks up the baseline and manipulates individual words and letters to achieve his unique typographic style. Although Abedini uses modern typefaces, he tries “to revive the poetic qualities of Persian calligraphy in his posters”, as he puts it یک بار دیگر به این تایپ فیس نگاهی بیاندازید، مولفه های خطوط چاپی را بیشتر می بینید یا خطوط سنتی ایران؟ چه مولفه ای از خطوط سنتی ایران مانند نسخ و ثلث و نستعلیق در این تایپ فیس می بینید؟ البته این اظهار نظر و مواردی از این دست نشان از عمق نا آگاهی و نا آشنایی با حروف و خطوط فارسی ست. همان طور که می دانید به دلیل رشد تکنولوژی چاپ در اواخر قرن سیزدهم هجری قرار شد که اولین فونت سربی چاپی برای نگارش خط فارسی طراحی شود که متاسفانه با وجود تلاش هایی که توسط دو خوشنویس برجسته ی آن زمان در جهت ایجاد این فونت بر اساس خط نستعلیق صورت گرفت ، سرانجام به علت سهل انگاری و بی اهمیت بودن این مسئله از سوی حکومت، کار به روس ها واگذار شد که آن ها هم ترجیح دادند از فونتی که قبل از آن برای عرب ها بر اساس خط نسخ طراحی کرده بودند، برای ما ایرانی ها هم استفاده کنند. تنها کار شاقی که برای ما انجام دادند اضافه کردن چهار حرف "پ" و "ژ" و "گ" و "چ" بود. البته این مسئله چیزی از قصور نسل های بعدی کم نمی کند که در این سال ها هیچ کار مفیدی جز تولید فله ای فونت های بی پایه و اساس انجام نداده اند و هنوز که هنوز است از زبان استادان در جاهای مختلف می شنویم که " بله...کار سازماندهی شده ای در مقوله ی تولید فونت انجام نشده است! " گویا قرار است عده ای موجودات سه پا و سه چشم از عالم متافیزیک بیایند و انجام این مهم را برعهده بگیرند! مگر غیر از این است که همین طراحان باید دست به کار شده و همت کنند؟! هر گاه که در پالت فونت آدوب(ی) فتوشاپ، فونت های "ثلث" و "نسخ" را که شرکت وین سافت طراحی کرده، می بینم احساس شرم توام با حقارت می کنم! ( داخل پرانتز عرض کنم که بله ما هم آن فونت هایی که قرار است به آنها بگوییم "ثلث" و "نسخ" و "نستعلیق" و توسط ایرانی ها طراحی شده را دیده ایم، اما منظور کار کارشناسی شده با حمایت وزارت ارشاد یا هر متولی دیگر است که به صورت ملی انجام شود و نیاز به ویرایش یا نصب نرم افزار یا ویندوز خاصی نداشته باشد و استاندارد و بر اساس یونی کد واحد طراحی شده باشد ) به همین فونت "تاهوما" که این مقاله با آن نوشته شده نگاه کنید ، علیرغم نداشتن زیبایی ظاهری ، سازگاری و خوانایی این فونت فوق العاده است ( باز هم می توانید امتحان کنید: یک متن با فونت تاهوما به فارسی بنویسید ، همین متن را با فونت زر بنویسید ، حالا هر دو را کوچک کنید تا ۸ و حتی کمتر ، ملاحظه می کنید که تاهوما تا پایین ترین مقادیر خوانایی خود را حفظ می کند ) چرا؟ چون یک گروه با کار کارشناسی و در نظر گرفتن تمامی حالات و شرایط اقدام به تولید این فونت نموده اند و این گونه نبوده که با باز کردن یک فونت در یک برنامه ی ویرایش فونت و اعمال یکی دو ***** یا برش دادن آن، یک فونت جدید خلق شود! و این را هم اضافه کنید که آنها زبان مادری شان فارسی نبوده و احتمالا ایرانی هم نبوده اند! نویسنده : شهاب سیاوش منبع : سایت رسم گرافیک - Re zar Typeface – ۲۰۰۱می توانید به کتاب "در ابتدا" از آقای عابدینی رجوع کنید. البته چیزی به نام حقوق مولفین داریم که اگر نداشتیم بهتر بود! Glyph – به هر یک از حالات یک لتر گفته می شود. Base Line Initial & Medial & Free & Final Unicode Open Type Format (otf) Mono Type Nastaliq Noori Nafees Nastaliq شک دارم اما گویا این جمله را استاد مرتضی ممیز می گفته اند.

تایپوگرافی تکنیکی در گرافیک است که با حضور چاپ در عرصه نشر کتاب به وجود آمده است. با آمدن چاپ، برای تلطیف کردن کلمات چاپی که خشک به نظر می رسیدند، حرکاتی در بخش هایی از لغات و برجسته کردن آن ایجاد می کردند. تایپوگرافی اصطلاحی است که این روزها در مجامع هنری گرافیکی زیاد شنیده می شود. گاهی آن را با خوشنویسی ( کالیگرافی) اشتباه می گیرند. هرچند که استفاده از این تکنیک پیشنه حداقل ۵۰ ساله در ایران دارد. در تایپوگرافی خوانا بودن مهم است زیرا در زمینه ای استفاده می شود که اطلاع رسانی وجه بارز آن است، ولی در خوشنویسی زیبایی در اولویت قرار دارد. عقیده بر این است طراحان وظیفه انتقال ذهنیات خود و پیام موضوع را در طرح هایشان بر تصویر و حروف قرار می دهند. اینک خط ، در روند تحولات جدید ، وظیفه خود را خوانایی و سهولت نگارش نمی داند و کم و بیش به فرمی زیبا تبدیل شده است که در درجه اول مفهوم نوشته را قبل از خوانده شدن ، بیان می کند. در این دوره با رواج تایپوگرافی که سعی در تقویت ویژگی بصری حروف و نزدیک کردن نوشته به تصویر دارد ، برخی آن را با "خط نگاره" ، "خط نگاری" ، " کالیگرافی" و "طراحی حروف" هم مسیر می*دانند. در حالی که تایپوگرافی ، اثری گرافیکی است که حروف ساختار اصلی آن را تشکیل می دهد و از فونت های موجود با دخل و تصرفاتی که در آنها برای کشف ویژگی های بصری حروف انجام می شود ، استفاده می کند. اما طراحی حروف به معنای آنست که الفبایی را طراحی کنیم که قابلیت تایپ در موقعیت های گوناگون را داشته باشد. در حالی که تایپوگرافی هدف دیگری دارد ، برخلاف مسولیتی که در دنیای سنتی به خط واگذار شده بود تا با سهل ترین و خواناترین صورت ، مفهوم خود را بیان نماید و در نگاه اول محتوا و مفهوم فرم یکجا به بیننده و خواننده القا شود. اینک هنرمندان بدعت و شگفتی را به همراه زیبایی ، از اهداف مهم بصری تعیین کرده اند ، آنهم با سه اقدام مهم یعنی تغییر شکل در حروف (دفرماسیون) ، اغراق در حروف (اگزجریشن) و ساده سازی حروف (استیلزیشن) ، تا بتوانند زیبایی ، قدرت ارایه و روح تبلیغ گرای آن را بالا ببرند. اما این روند در بعضی مواقع تا جایی پیش می رود که مانند نقاشی ، به حروف بعنوان فرم محض نگاه شده است. شاید این دید در نقاشی مشکلی نداشته باشد ، اما هنرمند گرافیست در روند کاربردهای روزمره ، زیبایی را باسودمندی وگویایی ترکیب می کند تا بتواند ذائقه بصری انبوه مخاطبان خود را که اغلب شهروندان معمولی هستند ، تغییر و ارتقا دهد. در این صورت است که بیننده و مخاطب با مشارکت فعال خود در فهم و خواندن خط جدید ، تلاشمی نماید و این یکی از مهم ترین ویژگی های تایپوگرافی در خط معاصر است. تحولات فرمی خط در ایران از سرلوحه های روزنامه ها شروع شد و خوشنویسان که در آن زمان عهدهدار طراحی عنوان نشریات بودند ، به این مهم آگاهی داشتند که با باید برای طراحی عنوان ، زبان بصری جدیدی خلق نمود. آنها از خطهایی چون طغری و نستعلیق برای نوشتن عنوان ها استفاده کردند و در ترکیب و نوع اتصالات آنها تغییراتی دادند. البته در پیشینه خوشنویسی ایران نمونه هایی از این گونه تلاش را به وفور می توان در دوره های مختلف دید. تلاشی که برای ابداع شکل های نوین و کشف ظرفیت های بصری نوشتار انجام گرفته است و در آن خط و نقش به گونه*ای هم ساز درهم می آمیزند. طراحی عنوان ، نوعی ویترین و نمایانگر فضا و روحیه مطلب است که امروزه کمتر به آن توجه می شود. از طرف دیگر ، شاید هدف اصلی تایپوگرافی ، سرعت بخشیدن به ارسال هرچه سریع تر پیام و برقراری ارتباط بصورت زبان بصری نسبت به نوشتار عادی باشد و مضمونی که از تایپوگرافی در اذهان جای گرفته ، آنست که حروف را بصورت درهم ریخته بر روی کار قرار گیرند. در صورتی که تایپوگرافی چنین نیست. تایپوگرافی به معنای کشف ارزش های بصری حروف برای بیان مفهومی جدید است و شاید بدلیل آنکه حروف چاپی فارسی به اندازه کافی دارای تنوع قلم و کاراکتر نیست ، اهمیت هماهنگی شکل و حروف با موضوع ، در جامعه ما بدرستی شناخته نشده و کمتر کسی به این نکته توجه کردهاست. ولی بطور طبیعی ، شکل حروف باید طوری انتخاب شود که دارای هماهنگی تصویری با محتوای آن باشد و در نتیجه درک مطلب برایش بهتر و مطبوع تر می شود. همان طوری که " کیوستی واریس" چشم انداز فنلاند و گذشته آن را سرچشمه طراحی هنری و گرافیک فنلاند می داند ، ما نیز باید از جامعه و گذشته هنری مان تاثیر بگیریم. تایپوگرافی فقط جابجا کردن خط کرسی حروف نیست و باید به ظرفیت های حروف فارسی آشنا باشیم. حروف فارسی بخاطر فرم خاصی که دارد برخلاف حروف لاتین ، اگر فواصل بین حروف برداشته شود و بهم نزدیک یا به یکدیگر بچسبند ، خوانایی خود را از دست نداده و می توان فرم های خاصی را از ترکیب فونت های امروزی براساس ترکیبات خوشنویسی گذشته بدست آورد. باید به این نکته توجه داشت که الفبا و حروف بعنوان نمادهایی که عهده دار بار فرهنگی و عاطفی هستند ، چیزی فراتر از نمایش الفبایی حروف هستند و این تجربیات برای حروفچینی صفحات نیست ، بلکه برای طراحی عنوان فیلم ، کتاب ، پوستر و . . . است. ما برای رشد و پیشرفت تایپوگرافی باید با شناخت و توجه به ملاک های زیبایی شناسی این هنر بر پایه گرایش های بومی و ملی ، آن را در فضایی جهانی جستجو کنیم و با فهم صحیح از هنر ایران ، بویژه خوشنویسی ، تایپوگرافی ایران را از تایپوگرافی غربی متمایز کنیم

در پوستر های اولیه که وظیفه معرفی یک کالا یا یک اثر هنری را بر عهده داشتند کلمات و حروف تنها به اطلاع رسانی پوستر کمک می کردند و به عنوان یک عنصر بصری در اندازه های مختلف فضای پوستر را در می گرفتند. برای نمونه اولین پوستر هایی که پدر و پدربزرگ های ما را برای دیدن نخستین فیلم های سینمای ایران، ترغیب می کردند دارای چنین ویژگی بودند در این پوستر ها مشخصات فیلم از جمله نام بازیگران، کارگردان و... به ساده ترین شکل و به سه زبان فارسی، فرانسه و روسی منتشر می شد. پیشرفت صنعت چاپ و پیدایش هنر عکاسی با ایجاد تحولی شگرف در طراحی پوستر به تدریج تصاویر را به درون پوستر ها کشاند تا پوستر ها به ترکیبی از نوشته و تصویر بدل شوند. در این شرایط بود که طراح پوستر مجبور شد برای انتقال پیام به مخاطب به فراگیری اصول زیبا شناسی بپردازد و این امر رفته رفته به اصول و قواعد طراحی پوستر هویتی مستقل بخشید. در واقع با ورود تصاویر به پوستر ها نه تنها از اهمیت نوشتار در آنها کاسته نشد بلکه به ایجاد جنبشی جدید در نحوه طراحی حروف پوستر انجامید. چرا که از آن زمان به بعد حروف می بایست در کنار تصاویر که دارای قدرت بصری بالایی بودند جلوه کرده و به انتقال پیام و شعار مورد نظربه مخاطب کمک کنند. در نتیجه این تحولات لزوم ایجاد یک دگرگونی در فرم ، اندازه و شکل نوشتار در پوستر بیش از پیش حس شد و با گذشت زمان و با شکل گیری شیوه های گوناگون تایپوگرافی، حروف و نوشتار جایگاه ویژه ای در پوستر پیدا کردند. رونالد بارتز ادیب و فیلسوف فرانسوی می گوید: «در گذشته عکس ها و تصاویر معنا را به تصویر می کشیدند و امروزه نوشتار تصاویر را با خود حمل می کنند و تصاویر را با فرهنگ و تصورات آمیخته می سازند» نوشتار جدا از رسالتی که بر عهده دارد (خبررسانی) با تبدیل شدن به یک فرم در ترکیب بندی (کمپوزیسیون) با کل پوستر یگانه شده و به عنوان یک اثر تجسمی مستقل، نقوش ماندگاری را در ذهن مخاطب بر جای می گذارد. به عبارت دیگر پوستر با جدا شدن از موضوع خود همچون هر اثر هنری دیگر فارغ از زمان و مکان باقی می ماند. حروف پوستر باید در درجه اول خوانا و سپس خواندنی باشد. خوانا از لحاظ وضوح روشنی و رسا بودن به گونه ای که مخاطب هنگام مشاهده حروف بر خواندن آن هیچ مشکلی برنخورد. خواندنی از این جهت که قرائت کردن نوشتار برای خواننده همراه با نوعی چالش توأم با لذت وعلاقه باشد و هیجان مخاطب را برانگیزد. امروزه نوشته جدا از تصویر نیست بلکه بخشی از تصویر را تشکیل می دهد و به نوعی تصویر را کامل می کند. نوشتار ، مانند سایر عناصر پوستر در صورتی که صحیح طراحی شود گیرا و تماشایی خواهد بود. البته هماهنگی میان حروف و ترکیب بندی منجسم نیز در جذاب تر شدن نوشتار سهم به سزایی دارد. نکته حائز توجه در طراحی حروف برای پوستر این است که حروف از طریق نوع شکل و چگونگی قرار گرفتن در صفحه می توانند دارای کاراکتر خاصی باشند که این کاراکتر در صورت هماهنگی با موضوع پوستر می تواند در انتقال هر چه بهتر محتوای مورد نظر به مخاطبان تأثیر به سزایی داشته باشند و از طرفی دیگر نیز حرکت و خط آهنگ کلمات سهم فراوانی در ارزش و محتوای طرح ایفا می کند. برای طراحی موفق نوشته ها در یک پوستر، جدا از بهره گیری از تکنیک های مختلف و رعایت نظم و تناسب به خلاقیت و ممارستی نیاز است که طراح از طریق آن می تواند به ارائه هر چه بیشتر پیام از طریق نوشتار نزدیک شود. به قول کیت هنریش «تایپوگرافی صدای تصویر است» . از دیگر نکاتی که نباید فراموش شود این است که متن پوستر نباید در فضای کار گم شود و کم اثر جلوه کند به عبارتی دیگر خواندن متن در پوستر، حتی از فواصل نباید مشکل باشد. رعایت موارد فوق که در غالب تایپوگرافی تعریف می شود می تواند پوستر را به ترکیب بندی و صفحه آرایی (لی اوت) ایده آل نزدیک کند. در نهایت سهیم شدن حروف در ترکیب بندی و میزانپاز پوستر روندی است که به تأثیر گذار شدن پوستر در مخاطب و بیننده می انجامد. ● تایپوگرافی در پوسترهای ایرانی در طراحی اعلان (پوستر/آفیش)، نوشتار و متن، غیر از وظیفه اطلاع رسانی مکتوب خود نیز یک فرم محسوب می شود و در کل ساختار پوستر از لحاظ ترکیب بندی و صحفه آرایی به کار می آیند. ایرادی که در اکثر پوسترهای فارسی نسبت به لاتین به چشم می خورد عدم تنوع در فونتهای فارسی است و به ندرت آثاری با تأکید بر روی نوشتار دیده می شود (هرچند که از نظر ارزش گذاری تصویر و نوشته به یک اندازه است) و یا اینکه از تایپوگرافی خلاق و قوی از لحاظ بصری خبری نیست و بیشتر این آثار دارای حروفی مشابه و یک دست از لحاظ فرم هستند. در حالی که یکی از نقاط قوت پوسترهای لاتین، بخش نوشتاری آن است. حروف و کلمات لاتین، جد از وجه خبری دارای اشکال بصری بوده (به طور مثال کلمه a می تواند برداشتی از سر گاو تعبیر و تلقی شود) خاصی بهره می برند که در ترکیب بندی با سایرعناصر پوستر به جذابیت آن می افزایند. برای نمونه در پوستر های سینمایی که در دو بخش فارسی و لاتین تهیه می شوند. این موضوع آسانتر قابل درک است. پوستر هی لاتین به خاطر اینکه از فونداسیون و زیباشناسی غربی سرچشمه می گیرند از ساختار منسجم تری برخوردار هستند. در کشور ما نیز اصول پوستر سازی با الگوی غربی تدریس می شود. اما در آموزش و کار عملی همواره مشکل منتهای فارسی با ویژگی های خاص خود و متفاوت از غرب وجود دارد. حروف فارسی با توجه فرهنگ و سنت های نوشتاری این مرز و بوم به هم چسبیده است که این ویژگی موجب شده تا از قابلیت های چاپی الفبای فارسی کاسته و عرصه برای طراحی هنرمندانه حروف تنگ شود و متقابلاً جدا بودن حروف لاتین از نظر نگارش دست تایپوگرافیست های غربی در طراحی و تثبیت انواع حروف الفباء و حروف لاتین باز کرده است به طوری که هر ساله انواع فونت های گوناگون در طرح ها و شکل های مختلف به دنیای گرافیک ارائه می گردد و طراحان گرافیک برای به کارگیری انواع حروف از نظر شکل و اندازه و... در آثارشان آزادی انتخاب بیشتری دارند. در پوستر های اولیه طراحی شده در ایران از خط و نوشته صرفاً جهت انتقال مفاهیم و اطلاعات و به عنوان یک اطلاع رسان صرف استفاده می شد و کمتر فرم اشکال بصری آن با توجه به موضوع مورد توجه قرار گرفت. هیچ گاه به طور جدی کار تحقیقاتی به روی خط فارسی انجام نگرفته است تا قابلیت های آن کشف گردد. همواره با دید توریستی به خوشنویسی در حد قلم و مرکب نگاه می کنیم و هیچ گونه تلاش جدی برای عبود از خوشنویسی و رسیدن به تایپوگرافی نرسیده ام. کمتر به فکر آن بوده ایم تا دارای پالت های مختلف تایپوگرافی از حروف و الفبای فارسی باشیم و این را می توان به حساب کم کاری کسانی گذاشت که در این مقوله به فعالیت می پردازند. یکی از عوامل موفقیت غربی ها در این زمینه به صنعت چاپ آنها با عمر حدود ۵۰۰ ساله برمی گردد. غربی ها در این زمینه دارای تجربه و اعتبار خاصی هستند . آنها به خوبی به جنبه کاربردی و حروف با توجه به نوع کارکرد ماشین های چاپ اشراف کامل دارند و در گذشته ، چاپگر به نوعی طراح حروف لاتین بود که به فراخور مطالب، اقدام به طراحی فونت لاتین می کرد. به تعبیری می توان چاپگر ها را گرافیست های آن زمان دانست. وجود حدود ۶۰۰۰ فونت مختلف در خط لاتین تا قبل از پیدایش کامپیوتر می تواند علت دیگری برای موفقیت غربی ها باشد که از پشتوانه چاپی آنها نشأت می گیرد. در ایران نیز قبل از ورود کامپیوتر، پوسترهای فارسی در محدودیت فونت ها شکل گرفته است. اگر در بعضی پوستر ها شاهد آثار درخشانی در زمینه طراحی حروف هستیم ، به دلیل حجم کم آن است و یا اینکه از خلاقیت طراح نشأت گرفته است. بعضی از خطوط فارسی، مانند خط یاقوت که دارای لهجه عربی است و حتی در کاشی کاری های اسلامی نیز از آن استفاده شده جهت پوسترهای که موضوع مذهبی دارند مناسب است و خط نستعلیق که به هویت ملی تبدیل شده در پوستر هایی با این مفهوم می تواند جواب مثبت دهد. امّا اینها کافی نیستند. در بعضی موارد طراحان گرافیک با الهام از فرم الفبای لاتین و براساس ساختار و معیار قرار دادن آنها به طراحی حروف جدید دست زده که در بعضی زمینه ها به موفقیت های نیز رسیده اند.ورود کامپیوتر به حیطه گرافیک، به کارهای گرافیکی تا چند هزار برابر سرعت داده و موجب تنوع و افزایش فونت ها فارسی شده است. اما هنوز آن چنان که باید و شاید جوابگوی نیاز طراحان گرافیک نیست و همچنان، در کشف استعدادهای خط فارسی . بکارگیری گرافیکی آن به علل مختلف ضعیف عمل کرده ایم. عدم رشد بلوغ جامعه گرافیکی ایران از جهت تخصص در حیطه های کار گرافیکی باعث شده کسانی که توانایی لازم را در این زمینه دارند به صورت تخصصی کار نکنند و هنوز واژه تایپوگرافیست واژه غریبی باقی بماند، در حالی که یکی از نیازهای مبرم جامعه گرافیک امروز ایران پرورش این گونه نیروهای در هر زمینه ای می باشد. از طرفی جامعه خوشنویسی ایران که به حد کمال خود رسیده است، باید به عنوان یک مدرسه و مرکز خط شناسی با توجه به پشتوانه عظیم و غنی و با سابقه طولانی در این زمینه به ابداع انواع خطوط جدید و مدرن مطابق نیازهای کنونی جامعه گرافیک اقدام کند. خطوط شناخته شده فارسی مسیر تکامل خود را طی سالیان طولانی طی کرده است و حال به خلاقیت و شکوفایی خطوط جدید نیاز دارد. طراحان و گرافیست ها با توجه به رشته تخصصی خود نباید به حروف و کلمات و متن آثار خود فقط از جنبه اطلاع رسانی نگاه کنند. نوشتار، فرم و شکل خود را از موضوع و محتوا می گیرد و در کل ترکیب بندی اثر سهیم می شود. امروزه حروف و کلمات و خط فارسی به یک ساختار نو و بدیع نیازمندند. منبع:آفتاب

Understanding Color and Color Solutions with Johnnie Liliedahl November 3, 2009 — artlinks2008 Understanding Color This first video explores Color. It explains basic color relationships that will free you from brand-specific, tubed color mixtures forever. You will learn, simply by observation, what a color is by its generic definition and what colors are necessary to mix it. Instructions will be included that will show you how to mix any color you desire. You will never again have to buy browns, greens, or other earth colors. (about 90 minutes) Color Solutions This second video builds on the information provided in Vol. 1, “Understanding Color”, and explores the role color plays in creating form, depth, and excitement in paintings. You’ll learn about temperature, value, and intensity with respect to how they affect different aspects of your paintings, as well as look at how you select a color scheme. We’ll also see how you can use the color panels, developed in Vol. 1, to give you precise mixtures for the components of a painting. Discussion includes aerial perspective (creation of depth of space in landscapes through the use of color), how the color of the light affects color choices, the creation of form with color instead of value, how to use temperature and intensity, and uses of transparent and opaque paints. (about 120 minutes) RapidShare: 1-CLICK Web hosting - Easy Filehosting RapidShare: 1-CLICK Web hosting - Easy Filehosting RapidShare: 1-CLICK Web hosting - Easy Filehosting RapidShare: 1-CLICK Web hosting - Easy Filehosting RapidShare: 1-CLICK Web hosting - Easy Filehosting RapidShare: 1-CLICK Web hosting - Easy Filehosting RapidShare: 1-CLICK Web hosting - Easy Filehosting

تو این تاپیک کلیه مجله های گرافیکی و انیمیشن روز دنیا قرار میگیره: تمامي شماره هاي مجله 3dcreative شماره ارسال: #1 | مجلات گرافیک و انیمیشن تو این تاپیک کلیه مجله های گرافیکی و انیمیشن روز دنیا قرار میگیره: تمامي شماره هاي مجله 3dcreative [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content] [Hidden Content]