رفتن به مطلب

ارسال های توصیه شده

هنر گفت و گو ـ شیگرو بان و دیزاین بوم

 

[TABLE]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 16306345717040543404452011451743411.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.
در سال 1957 در توکیو به دنیا آمد . در سال های 1977-1980 در مؤسسه معماری کالیفرنیای جنوبی به تحصیل پرداخت و بعد از آن ، از سال 1980 در مدرسه معماری اتحادیه کوپر ، تحصیلات خود را ادامه داد و در سال 1984 فارق التحصیل شد . کار خود را قبل از تأسیس شرکت خود در سال 1985 ، با معمار ژاپنی آرتا ایسوزاکی شروع کرد . شیگرو بان معروفیت بین المللی خود را به سبب کار خود با کاغذ و مقوای بازیافتی مورد استفاده برای ساخت سازه های موقت برای قربانیان زلزله کوبه در سال 1995 به دست آورد . او در مدارس متعدد از جمله دانشگاه هنر tama ، دانشگاه ملی یوکوهاما ، دانشگاه nihon ، دانشگاه کلمبیا و keio تدریس کرده است . در زندگی کاری خود جوایز متعددی از جمله " بهترین معمار جوان سال" و در سال 1997 و همچنین جایزه معماری جهانی برای طراحی خود از غرفه ژاپن در سال 2001 و مدال توماس جفرسون در سال 2005 دریافت کرده است .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717043673184602011161773111.jpg - بهترین زمان روز برای شما هنگام است ؟ موقع شام ، این تنها زمان برای استراحت من است . - به چه نوع موسیقی در حال حاضر گوش می دهید ؟ جاز و موسیقی کلاسیک . - به رادیو هم گوش می کنید ؟ بله . - چه کتابی را شما بر روی میز کنار تخت خود دارید و مطالعه می کنید ؟ برخی از انواع کتاب های تاریخی ژاپنی . - آیا شما مجلات معماری / طراحی هم می خوانید ؟ من آنها را نمی خوانم ، فقط به عکس های آنها نگاه می کنم و فکر نمی کنم دنبال کردنِ اخبار معماری زیاد مهم باشد . - اخبار را از چه منبعی بدست می آورید ؟ روزنامه .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1630634571704690764555201149177611.jpg - من فکر می کنم شما به طرز لباس پوشیدن خانمها توجه می کنید ، آیا اولویت و برتری برای شما وجود دارد ؟ من ظاهر ساده را ترجیح می دهم . البته به موقعیت هم بستگی دارد و بهتر است لباس هایی با رنگ های مختلف برای مناسبت های مختلف پوشیده شود . - از چه نوع لباسی برای پوشیدن اجتناب می کنید ؟ کراوات را دوست ندارم و ترجیح می دهم تنها از رنگ سیاه و سفید استفاده کنم . - حیوان خانگی دارید ؟ نه ، هیچ وقت . - زمانی که بچه بودید ، دوست داشتید که یک معمار شوید ؟ نه ، من می خواستم که یک نجار باشم .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717049920148052011191720111.jpg - در چه مکان هایی بر روی طرح ها و پروژه هایتان کار می کنید ؟ در هر زمان و مکانی ، می تواند در یک هواپیما ، قطار ، اتوبوس و یا حتی در تخت خودم باشد . - در مورد کارهایتان با دیگر معماران بحث و گفتگو می کنید ؟ با کارکنان و شرکایم ، اما نه با معماران دیگر ، فقط در داخل دفتر کارم . - استایل خود را توصیف کنید ، مثل توصیف دوست خوب ؟ در واقع بهترین دوستان من ، همکاران من هستند ... و یک دوست خوب در پاریس ، توکیو و نیویورک دارم . آنها می گویند که من علاقه ای به بازگشت به چیز هایی که ساخته ام ، که بسیاری از آنها موقتی بوده اند ، ندارم . من همیشه استفاده از متریال ها را در راه های جدید دوست داشته ام .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717052591266152011451791211.jpg - چند نفر در دفتر شما کار می کنند یا به طور پیوسته با شما همکاری دارند ؟ حدود 18 نفر درتوکیو ، 10 نفر در پاریس و 5 نفر در نیویورک . - بنابراین شما به طور منظم از نیویورک به پاریس و توکیو سفر می کنید ، یک زندگی پر مشغله . آیا زمانی برای خانواده هم دارید ؟ من فقط کار میکنم و برای خانواده زمانی ندارم . - لطفأ برای ما یک تحول و تکامل در کارهای خود ، از پروژه اول تا به امروز بگویید ؟ کارهای من ، از اولین پروژه به طور مستمر در حال تغییر است .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717057255127802011321755111.jpg - متریال مورد علاقه شما چیست ؟ فولاد را دوست دارم اما کاغذ هم می تواند محکم و دائمی باشد . ما نیاز داریم که از تعصبات متریالی خلاص شویم . - برای چه کسی مایلید چیزی را طراحی کنید ؟ من علاقمند به طراحی هر چیزی ، ازیک صندلی گرفته تا یک موزه ، فرودگاه و یا خانه پناهندگان هستم . اما شخص خاصی وجود ندارد که بخواهم برایش کار کنم . تنها پروژه هایی که به سمت من می آیند را انجام می دهم . آثار آلوار آلتو را دیده ام و جایی که او تمام جزئیات کوچکِ داخل خانه اش را سرپرستی میکند . من دوست دارم که تمام جزئیات درون ساختمان را طراحی کنم ، اما معمولأ ما معماران به اندازه کافی از این دست پروژه ها دریافت نمی کنیم .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1630634571706634936995201131749311.jpg در سال 2007 شما یک پاویون کاغذی برای artek/ups در فنلاند طراحی کردید . آیا قصد دارید که آزمایش با مواد جدید را ادامه دهید ؟ من بسیاری از مواد جدید را گسترش نمی دهم ، معمولأ از متریال های موجود به صورت متفاوت استفاده می کنم . امسال (2009) من یک سیستم صندلی با کامپوزیت بازیافت شده ساخته ام . - پناهگاه های زلزله زدگان ، کار پیشگامانه شما با استفاده از متریال غیر سنتی ، آیا شما چنین پروژه هایی را ادامه می دهید ؟ سال پیش در سیچوان – چین – بعد از زلزله یک پروژه را انجام دادم ، ساختمان مدارس موقت و در حال حاضر ملاقات هایی را با برخی از معماران در جنوا – ایتالیا – در محیط زلزله خیز L’aquila در نزدیکی رم دارم . با توجه به استفاده از مواد غیر سنتی ، درسال 2007 من پلی را در جنوب فرانسه بر بالای رودخانه gardon طراحی کرده ام که تقریبأ به طور کامل از لوله های مقوایی ساخته شده است .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717068950473002011291750411.jpg - چه اشیاء دیگری را خلق کرده اید ؟ اخیرأ یک نمونه اولیه ازیک صندلی با وزن سبک با استفاده از فیبر کربن TENAX ، نمایشگاه الیاف در توکیو ، یک کاسه برای یک شرکت کوچک دانمارکی ، برخی چراغ های روشنایی در دهه هشتاد و جند صندلی مقوایی برای Cappellini در سال 1998 . به نظر من استفاده یک ایده از معماری من و تبدیل آن به یک شئ کوچک جالب است . - طراحی یک هنر است – در زمینه طراحی " فرم " نیز به عنوان یک بیان استفاده می شود ، رویکرد های خود را کجا در کنار هم قرار می دهید ؟ دغدغه اصلی من ، کاربردی بودن محصول است . - اما گاهی اوقات شما باید بین دو یا چند راه حل ، انتخاب کنید ؟ در چنین موقعیتی، من به عملکرد و مقرون به صرفه بودن پروژه توجه می کنم . همیشه تلاش میکنم که بسیار عملگرا باشم .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717071464960502011541764911.jpg - آیا طراح یا معماری از گذشته است که شما او را تحسین کنید ؟ میس وندروهه، استاد من John hejduk از مدرسه معماری اتحادیه کوپر و آلوار آلتو . - و بین کسانی که هنوز کارمی کنند و معاصر هستند ؟ اتو فری که با اوکار کرده ام و بسیار تأثیرگذار بوده و امیلیو امبز و ...

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717073349605502011131749611.jpg - چه توصیه ای برای جوانان دارید ؟ سفر . آنموقع شما متوجه فرهنگ های مختلف جهان می شوید و تنها به کامپیوتر وابسته نیستید . - چه چیز درآینده شما را می ترساند ؟ زمین لرزه .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1630634571707610274960201141172711.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717083526102602011551726111.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1630634571708660510475201126175111.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717088590817502011451790811.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717092160510902011211760511.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717095389210502011531789211.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16306345717097287917102011121787911.jpg -

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 16326345721839656065802011361856011.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

هرنان دیاز آلونسو متولد آرژانتین و فارغ التحصیل از دانشگاه کلمبیا ، مدیر اکسفایرتارچ و معماری ساکن در لوس آنجلس است . کاراو به عنوان روایتی از تصویر شرح داده می شود که به علاقه او برای فیلمساز شدن اشاره دارد . متریال فیلم های کلاسیک نیز – علمی تخیلی ، کارتون و...- الهام بخش او هستند .

آلونسو برنده برنامه معمار جوان 2005 MoMA به جمع گروه کوچکی از هنرمندان از جمله ان آرکیتکت و تام ویسکام پیوسته است . ساختار او با نام سور Sur – که در تاریخ 26 ژوئن تا سپتامبر 2005 به معرض دید عموم رسیده –یک اسکلت مارپیچی است که راه خود را در سراسر حیاط موزه می بافد و فضاهایی از سرپناه و صندلی را شکل می دهد . پایۀ سور از لاستیک و کامپوزیت فایبر گلاس میباشد درحالی که آرماتور آلومینیومی بی پیرایه آن با لاتکس و اسپری پلی اورتان پوشیده شده اند.

در اینجا بخشی از مصاحبه او با متروپولیس دربارۀ علاقه او به بیگانه ریدلی اسکات آمده است .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1632634572184440957015201124189511.jpg -لطفأ در مورد پیدایش سور توضیح دهید؟؟ یک سری کامل از مسائل زیبایی شناسی وجود داشت که در حال اتفاق افتادن بود . مثلأ در پروژه دیگری یک پیدایش زیبایی عجیب و غریب و وحشتناک وجود داشت که هرچند خارق العاده نبود ولی ما میل به انجام آن داشتیم . ما همچنین می خواستیم رفتار سینماتیک را بپذیریم و خواهان آن بودیم که این پروژه بیشتر شبیه به یک فیلم دنباله دار باشد تا یک قطعه معماری . در این پروژه شما تا اتمام کامل آن هرگز قادر به دیدن و تجسم آن نیستید – طرح این شخصیت بیگانه و علمی تخیلی با یک رفتار بازیگوش مانند کارتون را دارد .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16326345721846078408652011401878411.jpg -اما در همان زمان هم عجیب و غریب و مضحک ؟؟؟ این کار تنها یک فریم برای آزمایش است . ما این پروژه را انجام دادیم تا تلاشی برای یک رویکرد تجربی و مبتنی بر تحقیق باشد . می خواستیم ببینیم که می توانیم معماریِ بیافرینیم که به گونه ای متفاوت از معماری سنتی رفتار کند . اکثر معماران همیشه به پیش فرض های مشتریان و مرزهای گذاشته شده توسط آنها توجه می کنند ؛ در این پروژه ما بیشتر شبیه به یک فیلمساز یا موزیسین عمل کردیم که در محدودۀ قلمرو دستور کار خود فعالیت دارند و می خواهند یک نوشته و نگاه انتقادی از آن ایجاد کنند . ما سطح بالایی از استقلال و خود مختاری را داریم که من می دانم یک بیانیه ی مجادله آمیز در رابطه با معماریست . به همین دلیل است که من چنین تأکید قوی بر روی تکنیک در این پروژه دارم : ما باید توانایی کشف حاکمیت نظم و برقراری ارتباط بدون ما ، را داشته باشیم .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16326345721849732959902011171832911.jpg -آیا در حین کار بر سور ایده ای به ذهن شما خطور کرده که فکر می کردید باید دوباره از آن استفاده کنید ؟؟ قطعأ . یکی از چیزهایی که ما را تحت فشار می گذاشت ، حل بیشتر مشکلات معماری بود . ما از سور به عنوان فرصتی برای دانستن حد توانایی پیشبرد نوع خاصی از ساختار استفاده کردیم . -شما هر روز در سایت برای آماده کردن پروژه تا تاریخ 26ژوئن کمک می کنید . آیا تصمیماتی اتخاذ شده توسط شما برای تغییرات بسیار در آخرین لحظه وجود دارد ؟؟؟ نه . تمام سیستم طراحی و ساخت و سازی که ما از آن استفاده می کنیم به خاطر پیچیدگی هندسه سور ، بسیار ماهرانه و پیچیده است . بیش از 200 قطعه ازلوله های آلومینیومی وجود دارد که هر کدام منحصرأ مستقیم یا منحنی هستند . ما پلان ها ، نما ها و زاویه های چرخش و همچنین سیستم پیچیده ای برای چک کردن همه چیز در دو نوبت داریم . دو کامپیوتر در سایت وجود دارد که تمام وقت کار می کنند اما خوشبختانه 85-90 درصد کارها طبق طرح پیش می رود .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16326345721858948385702011491848311.jpg -بنابراین بسیاری از طرح های سور توسط کامپیوتر اتفاق می افتد ؟؟ پروسه کامل طراحی من همیشه مبتنی بر کامپیوتر است اما این در مورد ساخت و ساز لزومأ اتفاق نمی افتد . 85 درصد فرایند طراحی و ملاک های ساخت و ساز توسط کامپیوتر انجام شده درحالی که 80 درصد ساخت توسط انسان ها صورت می گیرد و 20 درصد مابقی با کامپیوتر کنترل می شود . -سور بسیار اسکلتی است . آیا تصویری وجود دارد که شما تلاش به بیرون کشیدن آن دارید ؟؟ تمام کارهای من اینگونه بنظر می رسند ؛ من یک طرفدار سرسخت فیلم های علمی تخیلی و کتاب های کامیک و همچنین هنرمندانی مانند متیو بارنی هستم . رویکرد من بیشتر وابسته به درک مستقیم است . من فکر میکنم که کارهای من از تصور ناشی می شود .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16326345721862263017302011221863011.jpg -احساس شما در رابطه با داشتن یک کنترل کامپیوتری برای طراحی ساختار چیست ؟؟ من فکر میکنم که هیچ تفاوتی نسبت به دیگر محصولات خلاق ندارد . این یک فقدان ابتکار نیست ، یک انتقال قدرت است . در پایان روز من این باور را دارم که تکنولوژی ، معماری را تحت تأثیر قرار داده . -آیا می توانید توضیح بیشتری دهید در مورد اینکه چگونه کامپیوترها توازن قدرت طراحی را تغییر می دهند ؟؟ نسلی از مردم مانند پیتر آیزنمن ، تام ماین یا اریک ماس به کامپیوتر ها نگاه کرده و با خود فکر می کنند " این دستگاه چه کاری می تواند برای من انجام دهد؟ " من فکر می کنم نسل من نگرشی اینچنین دارد : " من چه کاری می توانم برای تو انجام دهم ؟ " . به عقیده من ما بیشتر مایل به کشف کارایی ابزار ها هستیم .

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 16496345777458179176352011212479111.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

در این مصاحبه :

معمار زاها حدید با مرکز ورزش های آبی جاه طلبانه خود برای المپیک 2012 ،

چرا کار او همیشه بحث برانگیز و جنجالی است و

بازسازی بغداد

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16496345777464332005202011232432011.jpg - شما مرکز ورزش های آبی لندن را طراحی کرده اید . چه کانسپتی در پشت این طرح وجود داشت ؟؟ از شکل یک موج یا دو موج الهام گرفته شده . اما ما نیز با موضوعاتی مانند مورفولوژی ارگانیک و زندگی در زیر آب و نظیر اینها کار کردیم . برای رسیدن به یک سطح سبک ، شکل سقف بصورت موج درآمده .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16496345777466038438952011402438411.jpg - گفته می شود که هزینه این کار سه برابر بودجه اولیه و اصلی می باشد . آیا این گفته درست است ؟؟ پروژه اصلی شامل تمام قیمت ها و احتمالات نبوده . شاید دوباره کاهش پیدا کند . این یک بازار رقابتی جهانی است و قیمت بتن و سیمان و فولاد در زمان کار بالا بوده . قیمت های مختلفی وجود دارد ، یکی برای ساخت و ساز و یکی برای مابقی کارها و شما نمی توانید این دو را با هم ترکیب و مطابقت دهید .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

164963457774696006133020111624611.jpg - فکر می کنید چرا وقتی مردم از هزینه ی ساختمان های اینچنینی با خبر می شوند ، بسیار احساساتی و یا متعصب می شوند ؟؟ زیرا تمام ساختمان های عمومی اینجا از طرف مردم مورد بررسی و موشکافی است . تمرکز فوق العاده ای بر روی میراث بعد از المپیک وجود دارد ، و اینکه این طرح چگونه منطقه را بازسازی می کند ، یک پاویون و یک پارک شده و در خدمت تمام محله است . مردم اینگونه و به صورت استراتژک و نه یک پروژه منزوی ، به این ساختمان ها نگاه می کنند .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16496345777472532847502011452432811.jpg - به خاطر سروصدا ها و اعتراضات راجع به هزینه ها و رکورد اقتصادی ، آیا شما دوست داشتید یک ساختمان را متواضع تر طراحی می کردید ؟؟ نه ، در این زمان از رکود اقتصادی ، بالا بردن روحیه اهمیت بیشتری دارد و ما باید از کارهایی که در گذشته و با عجله انجام شده اند درس عبرت بگیریم . شما نمی توانید تنها به این دلیل با هیچکدام از این ساختمان ها سازش کنید یا آنها را به خطر بیاندازید : شما نمی توانید استخر را کوچک تر کنید ، چرا که این یک استخر برای المپیک است .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16496345777475395750202011132495711.jpg - تا کنون درگیری و مشکلی با بوریس جانسون پیدا کرده اید ؟؟ نه ، هنوز نه . - کارهای شما کاملأ تفرقه انداز و جنجالیست . آیا شما دلیل راه اندازی این جنجال هستید ؟؟ نه، برای اینکه کارهای من در ابتدا آشنا نیستند و مردم از آن دوری می کنند .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16496345777478044506452011402444511.jpg - از زمانی که شما جوایزی را برنده شده اید و کمسیون خارج از بریتانیا را دریافت کرده اید ، چیزی در اینجا نساخته اید ، آیا احساس میکنید که کنار گذاشته شده اید ؟؟ نه ، من فقط فکر می کنم که جای تأسف است چراکه کار من از تحصیل در اینجا ریشه گرفته . و این پاسخی برای این شهر و چگونگی مقابله با یک شهر تاریخی است .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1649634577748039269600201132492611.jpg - شما برای تهدید آمیز بودن مشهور هستید ؟!! راجع به این موضوع کاری از دست من برنمی آید . فکر نمی کنم برای خیلی از زنانِ در این نقش هم این افکار مؤثر واقع شود . یک نظر ثابتی برای اینکه شما چگونه باید باشید وجود دارد و من لزومأ این قوانین را رعایت نمی کنم .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1649634577748200470220201120244711.jpg - شما فکر میکنید منظور آنها با تهدید آمیز بودن ، به خاطر اینگلیسی نبودن شماست ؟؟ من فکر نمی کنم که این یک موضوع نژادی باشد ، زمان هایی بود که اینگونه فکر می کردم . به عقیده من ، این مسأله به این دلیل است که شما دنباله رو قاعده ها و کارهای نرمال نیستید و این برای مردم ناراحت کننده است و نه به خاطر اینکه من سعی داشته باشم برای آنها تهدید آمیز باشم .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1649634577748430865630201143248611.jpg - آیا شما از انگشت نما بودن لذت می برید ؟؟ گاهی اوقات سرگرم کننده است .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1649634577748654611075201152446111.jpg - شما به تازگی یک جفت کفش طراحی کرده اید و در حال حاضر یک شیر آب – آیا تلاش میکنید که کار خود را بیشتر قابل دسترس کنید ؟؟ نه ، اینها فقط برای تفریح است . شما باید به آن از منظر کاربردی بودن فکر کنید و به خاطر اینکه یک شئ کوچک است ، هر خط باید به درستی کشیده شود و شما باید واقعأ مثل یک مجسمه روی آن کارکنید .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16496345777488650956502011262450911.jpg - گفته اید که در کارهایتان از معماری بغداد الهام گرفته اید !! بغداد یک شهر بسیار خوب با حومه های شهری بسیار زیباست . زندگی در خاورمیانه کاملأ با دیگر شهر ها و کشورها متفاوت است . - آخرین باری که آنجا بوده اید ، به چه سالی برمیگردد ؟؟ 1979

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16496345777491611313902011562411311.jpg - آیا دوست دارید که درتوسعه آن نقش داشته باشید ؟؟ می تواند جالب توجه باشد ، اما نیاز بغداد خیلی بیشتر از یک ساختمان است – توسعه و بازسازی آن یک بلند پروازی بزرگ است - . مخروبه های بسیاری وجود دارد و یک نفر باید به چگونگی ساختن یک جامعه ، چگونگی بازسازی یک ملت فکر و تجدید نظر کند و این موضوعی فراتر از ساختن چند ساختمان فرهنگی است .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1649634577749410490430201121244911.jpg - آیا دلتنگ بغداد شده اید ؟؟ من دلتنگ مناظر و بودن در جهان عرب هستم . یک آرامش و آسایش در این شهر ها با رودخانه های بزرگشان وجود دارد . بغداد یا قاهره فرقی نمی کند ، شما آنجا می نشینید و به این فکر می کنید که این رودخانه برای هزاران سال است که اینجا جریان دارد . لحضات جادویی در این مکان ها وجود دارد .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16496345777495914554102011392414511.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16496345777499090132102011102490111.jpg -

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه
  • 2 هفته بعد...

[TABLE]

[TR]

[TD=colspan: 3]1671634584530704841860201130248412.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

در این ماه (August 2011) innovative interview در همکاری با هانتر داگلاس ، نوع جدیدی از مصاحبه بین زاها حدید و مدیر مدرسه انجمن معماری (AA) برت استیل را فراهم کرده است .

برت استیل :

یکی از مواردی که در حال حاضر کار شما را متمایز می کند ، ارائه آن به عنوان بخشی از یک فرم بسیار گسترده از فرهنگ است . آیا این به شما اجازه می دهد که در مورد کارها به نسبت تنوع پروژه هایتان ، محل کار و نوع افرادی که با آنها کار می کنید ، متفاوت فکر کنید ؟؟

زاها حدید :

آنچه در 25 سال گذشته اتفاق افتاده ، این است که معماری دنیای تخیل را به تسخیر درآورده . در گذشته معماران به عنوان شخصیت های منفی یک صنعت خدماتی دیده می شدند و مورد احترام واقع نمی شدند . اکثر پروژه های معماران عمومی است . بیشتر این پروژه ها از طریق برندگان مسابقات در زمینه عمومی انتخاب می شوند که امکانات اجتماعی و عمومی پروژه را بررسی می کنند .

BS انعکاس این موضوع می تواند جالب باشد که : شغل هایی مانند کار شما چگونه می تواند شروع شود و در یک زمان طولانی یک دوره تحقیقاتی داشته باشد که این برای نسل امروز دشوار است ، بسیاری از آنها کارهای ضرب العجلی و بدون بسط ایده خود در سال های اولیه دارند .

ZH در اواخر دهه 1970 و اوایل 1980 ارزش بالاتری به پروژه داده می شد تا به ساختمان و باید اذعان کنم که ساختن یک پروژه برای یک زمان کوتاه انتخاب من نبود . کارهای من حتی تا خانه اپرای خلیج کاردیف به شدت مورد انتقاد قرار می گرفت . طراحی ها برای توسعه کار حیاتی بودند و موضوع جالب زمانی بود که طراحی ها به پروژه تبدیل می شدند . این خود یک تغییر بزرگ است ، زمانی که خطوط حجم ها را شکل می دهند و این موضوعیست که با ایستگاه آتش نشانی ویترا تغییر کرد .

BS نقاشی های شما ، تمرکز اولیه کارتان است و احتمالأ منجر به یک ساختمان می شوند . اما چیزی که برای سال ها در مورد استودیو جالب به نظر می رسید ، این بود که نقاشی ها ، پروژه های معماری بودند .

ZH آنها بودند ، به این دلیل که تحقیقات بسیاری درباره ویژگی های شهریِ طراحی های ما وجود داشت . در مسابقات بسیاری شرکت کردیم و همچنین بر روی روش ساخت طرح ها کار می کردیم ، روشی که مدل های ما را به فضا تبدیل کند . و نتایج کار فورأ حاصل نمی شد چرا که تحقیقات بسیاری بر روی چگونگی کارکرد متریال ها و دستکاری فضا باید انجام می شد .

BS آیا شما حرفه خود را در سبک لندن (London-like) شرح می دهید ؟؟ آیا شغلی مانند شغل شما در شهر های دیگر هم تکامل یافته است ؟؟

حرفه من بسیار لندن-مانند است و تحصیلات من نیز لندن-مانند بود ، زیرا انجمن معماری AA هم با وجود اینکه بین المللی است ، لندن محور نیز می باشد . در آن زمان که من به AA رفتم ، لندن بسیار کسل کننده بود و هیچ چیز خوبی به معنای واقعی کلمه در آن اتفاق نمی افتاد . اما تغییر در نهایت اتفاق افتاد اما نه توسط طراحی . در دهه 1990 ، لندن دارای یک صحنه موسیقی بزرگ و نایت لایف ها و... شد . اجاره بعضی مناطق کم بود ، بنابراین مالکیت عمومی ظهور پیدا کرد . بسیاری از بانک ها تعطیل و یا به محلی برای بارها تبدیل شدند و این شهر را زنده تر کرد . من تفاوت بسیاری را از صبح تا شب در مسیر آپارتمان تا دفتر کارم شاهد بودم . خیابان های تاریک بتدریج روشن می شد و اینها به این دلیل نبود که فردی با مطالعه در زمینه شهری این کارها را کرده باشد ، اینها بیشتر به صورت اتفاقی و به دلایل اقتصادی اتفاق افتاد .

BS نظر شما راجع به حرفه معماری چیست ؟؟

ZH به نظر من حرفه و تحصیلات به هم متصل هستند . جالب اینکه ، تمرکز و تجربه در حال حاضر بسیار ماجراجویانه تر از تحصیلات است که از دیدگاه من یک نقطه عطف واقعیست . در این حرفه ، همراهی و رفاقت و تبادل ایده ها و فروم های بیشتری برای بحث و گفت و گو باید وجود داشته باشد . افراد جدیدی ظهور پیدا می کنند و امسال من پیر می شوند . آنچه در 20 سال اخیر رخ داده ، اینست که مردمی که معمار نبودند ، به معماری علاقه مند شده اند و در مورد آن صحبت می کنند . معماری برای راحتی و آسایش است ، باید هدایت گر و روشنگر باشد و به شما احساس خوبی بدهد . شما قرار نیست که تنها به یک مکانی بروید و فقط به پایان جهان فکر کنید . این ایده وجود دارد که معماری لجوج و سنگین است اما از سوی دیگر ، زمانی که ما به یک خانه ، بیمارستان و مدارس خوب نیازمندیم ، مردم باید از خود و آن محیط لذت ببرند ، فرقی نمی کند چه در خیابان ، آرایشگاه ، تئاتر و ... .

BS در مورد سنت مهندسی و حرفه های همتراز دیگر که شغل هایی مانند معماری را امکان پذیر ساخته اند ، توضیح دهید ؟؟

ZH من به دو دلیل در لندن مانده ام : مدرسه AA که در آن درس می دهم و نیز به خاطر مهندسی لندن . لندن همیشه مهندسان و مشاوران بزرگی داشته . شما می توانید تقریبأ راجع به هر موضوعی مشاور داشته باشید . تجربه من با پیتر رایس بسیار پربار بوده . من مثل یک شاگرد بودم و او مانند یک مرد فروتن و در دسترس . او به من آموخت که شما باید یک استراتژی برای خود داشته باشید و حتی اگر مهندس نباشید ، متوجه می شوید که یک ساختمان نیاز به یک حس مشترک و منطق دارد . امروز لندن معندسان بزرگی دارد ، مانند : Arup , Buro Happold , Hanif Kara , Jane Wernick که همه آنها از یک نگرش اصولی به مهندسی نقل مکان کرده اند . این مهندسین به موضوع ها علاقه مند شده و در کار خود و ما اعتقاد دارند .

BS امروزه کار با دانش آموزان در مقایسه با تجربیات دانشجویی شما چگونه است ؟؟

ZH به عنوان یک دانش آموز شما باید هدفمند و متمرکز باشید . من در زمان دانشجویی چیزی راجع به اینکه پایان راه چگونه می تواند باشد ، نمی دانستم . تمام تجربیات و آزمایش ها منجر به تکمیل یک پروژه می شد . ممکن است تبدیل یک اسکچ دو بعدی به یک فضای کار یا ساختمان 10 سال به طول انجامد و این یک سفر هیجان انگیز و غیرقابل پیش بینی است .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 1682634589869362886190201116928812.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

کریم رشید یکی از شناخته شده ترین طراحان محصولات مختلف در زمان خود است . در برخی از محافل طراحی ، او را به اندازه شهرتش ، بدنام تلقی می کنند . این افراد نسبت به موفقیت او حسادت می کنند چراکه پرکار بودن او با 3000 محصول تولید شده در بیش از 35 کشور جهان به همراه جوایز بی شمار و دکترای افتخاری از کالج های هنر و طراحی انتاریو و Corcoran را نمی توان انکار کرد . در هر صورت ، رشید به سبب طرفدار محیط زیست بودن ، شناخته شده نیست بلکه به خاطر محصولاتش و پوشیدن تنها لباس های به رنگ صورتی و سفید مشهور است . زمانی که من ، او را سر تا پا صورتی ، مشغول خرید در فروشگاه محلی Whole Foods دیدم (19 مارچ 2011) از او برای یک مصاحبه راجع به احساس و محصولات سبز دعوت کردم .

Treehugger : از تجربه خود با متریال ها و تکنولوژی های سبز و طراحی هایی که انجام داده اید ، به ما بگویید .

Rashid : هنگام کار با هر شرکتی ، تمام نیاز ها و دستور کار طراحی پایدار را مد نظر داشتم . من کفش های پلاستیکی برای ملیسا در برزیل را طراحی کرده ام . تمام PVC های آنها بدون مواد زائد (100% قابل بازیافت) تولید می شود . من با استفاده از فناوری آنها ، بافت های منحصربه فردی در کفش های وگان و زیست تخریب پذیر بوجود آوردم . ما تلاش کردیم تا سیستم آبیاری خودکار مزرعه ، طراحی Grobal ، Umbra Garbo بدون استفاده از دانه های پلاستیکی را دوباره ایجاد کنیم . برای من مهم است که این مفاهیم پایداری را به مشتریان بگوییم چراکه بدون سلامت ؛ هیچ زیبایی وجود ندارد و محیط زیست به سالم ماندن نیاز دارد .

TH : آیا شما فکر می کنید رشد و علاقه در طراحی سبز برای طراحان محصول ، خوب است یا بد ؟؟

Rashid : به عقیده من رشد طراحی سبز ضروریست و لازم برای حرکت رو به جلو . برای مصرف گرا نبودن نیاز داریم که بهتر طراحی کنیم و با استفاده از نوآوری و تکنولوژی جدید ، محیط زیست خود را بهبود بخشیم . به جای مصرف کردن ، دوباره مصرف کردن را یاد بگیریم ، تئوریِ که با تفریق ، زندگی یک محصول را افزایش می دهد ؛ جایی که کمتر می تواند بیشتر باشد ، نه مانند نگاه میس وندروهه : بیشتر کمتر است و نه یک رویکرد کاهشی و مینیمال . برای غنی سازی زندگی یک نفر یا یک محصول ، به جای افزایش تجارب از طریق موضوعات زیبا و چیزهایی که برای ویرایش انتخاباتمان دوست داریم و داشتن یک زندگی غنی تر ، مهمترین چیز ایجاد یک نهایت در قرن بیست و یک است : آزادی زمان .

اگر ما بتوانیم ابتذال ، سرخوردگی ها و سناریوهای وقت گیر را حذف کنیم ، می توانیم زمان بیشتری را برای فکر کردن ، خلق کردن ، دوست داشتن ، بودن ، تحقق رؤیاهایمان ، تمایلاتمان و ایفای نقشی سازنده تر صرف کنیم . ما همچنین می توانیم شادتر باشیم چراکه توسط مسائل کوچک و معمولی و تجربیات پیش پا افتاده ، مورد هجوم واقع نمی شویم . ما می توانیم با کم کردن رشد کنیم .

TH : شما راجع به اینکه چگونه مشتاقانه منتظر روزی هستید که مردم با روبوتیک و فن آوری های دیگر یکی می شوند ، صحبت کرده اید ..... آیا این نوع دیدگاه می تواند برای بشریت با یک جهان پایدارتر، وجود مشترک داشته باشد ؟؟

Rashid : قطعأ همینطور است . ما به سرعت در حال توسعه سیستم های تصفیه ، حمل و نقل جدید ، قطعات مصنوعی بدن هستیم و هیچ دلیلی وجود ندارد که این موضوعات در هماهنگی با اکولوژی ما به تکامل نرسد . دراین میان ، در رویشِ ناهنجار و زیادی کالاها و سیستم اجسام ، احتمال مصرف بیش از حد و رضایت فوری از مصرف خطرناک است . ما در زندگی ، خودمان را با پیکره ها ، اجسام و محصولات محصور کرده ایم تا به معنای وجودی خود برسیم و یک احساسی از حضور و تعلق را ایجاد کنیم . ما همچنین مصرف می کنیم تا زمان را اشغال کرده و برخی از نیازهای عجیب نفسانی خود را تحقق بخشیم . ما اشیاء را برای همیشه در جهان خود داریم و من از مصرف نکردن طرفداری نمی کنم بلکه به نظر من باید باید آگاهی بیشتری پیدا کرد نسبت به چیزهایی که داریم و عاشق آنها بوده و از آنها لذت ببریم . اشیاء به زمان و مکان و ارتباطات ما با جهان خارج و دیگران معنی می دهند و آنها راتفکیک می کنند . آنها می توانند رابطه فوق العاده ای با ما و زندگی روزمره ما داشته باشند و در همان زمان می توانند موانع دائمی برای زندگی ما بوده و آن را پیچیده و ایجاد استرس کنند .

TH : بسیاری از مردم فکر می کنند که اصطلاح سبز بیش از حد مورد استفاده قرار می گیرد در حالی که برخی دیگر فکر می کنند "سبز" خیلی گران است . نظر شما چیست ؟؟ آیا شما فکر می کنید که صنعت طراحی سبز خود را به خوبی به بازار عرضه کرده ؟؟

Rashid : تا زمانی که قیمت های محصولات زیست تخریب پذیر ، قابل بازیافت و ارگانیک با قیمت های کالاهای رقابتی و غیر زیست محیطی یکی باشد ، بازار آن کوچک است .

TH : آیا پروژه هایی که در حال حاضر مشغول کار بر روی آنها هستید ، به روش های جدید و جالب با طراحی سبز ادغام شده اند ؟؟

Rashid : یکی از طراحی های اخیر من که به آن افتخار می کنم ، bobble نام دارد ؛ یک بطری با قابلیت *****کردن آب که به طور کامل جای بطری های یکبار مصرف را می گیرد . حالا می توانیم آب را به راحتی در هر کجا ، با هزینه کم و صرفه جویی از اتلاف منابع ، ***** کنیم . ما در حال حاضر با کار کردن بر روی این پروژه ، تلاش داریم تا محصولات با ماهیت مشابه را توسعه دهیم .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1682634589869541126735201134911212.jpg MELISSA-Shoe-100-percent-recyclable

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1682634589869736778275201153967712.jpg Baby-Grobal-self-watering-potted-plant

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1682634589869922000795201112920012.jpg water-bobble-by karim-rashid

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1682634589870104987130201130949812.jpg karim-rashid

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR=class: Break]

[/TR]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 16906345939679523432252011151323512.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center] زفیروتارچ Xefirotarch به عنوان برنده 2005 MoMA/PS1 برنامه معماران جوان انتخاب شده است و پاویونی برای وارم آپ WarmUp2005 خواهد ساخت. سردبیران آرچینکت Archinect فرانسیسکو دیوید بویرا Francisco David Boira و زو کومبس Zoë Coombes با مدیر اصلی، هرنان دیاز آلونسو Hernan Diaz Alonso برای صبحانه در یک روز شنبه ی بارانی ملاقات کردند. فرانسیسکو دیوید و زو هردو گرانول سفارش دادند. هرنان استیک و تخم مرغ سفارش داد.

- به خاطر برنده شدن در رقابت معماران جوان MoMA/PS1 تبریک می گوییم! آیا شما شگفت زده شدید؟ با خنده- آهان! آره! همیشه وقتی که برنده می شوید، شگفت زده می شوید. این یک نوع حسی عجیب است که بدست می آید. بنابراین، هنگامی که ما به پنج برترین ها رسیدیم ، یک جور شگفت زده شدم بخاطر اینکه نمونه کارهای ما پر بود از این نوع ، درواقع.... بیشتر پروژه ها.

- اما شما برنده شدید..... ؟. اینگونه نبود که زنگ بزنند وفقط بگویند که" شما برنده شدید". بیشتر اینگونه بود که بگویند " ما شما را انتخاب کردیم، اما می خواهیم که شما یک نمونه ی اولیه را تولید کنید، آن وقت با هم ادامه خواهیم داد". آنها سوالات زیادی راجع به قابلیت پذیری پروژه داشتند.

- این کار شما در گذشته زیاد ساخته نشده است........... .؟ خوب، آن همواره در یک روش یا روش دیگری بوده است، این هدف برنامه ی PS1 است. آنها همیشه حمایت می کنند از افرادی که مسیر ساختمانی گسترده ندارند، اجازه می دهد که بیان کنند. با این وجود، من این را در گذشته هم ساخته ام. نه زیاد، اما من در آرژانتین ساخته ام.

- چی ساختید؟ مجموعه ای از فروشگاه ها و مدرسه ی دولتی. اما این قبل از عصر کامپیوتر بود. من فکر می کنم که آنها واقعا شبیه نمونه کار است. شاید بخشی از حرفه ی ما در ایالت بود، تنها چیزی که ما ساختیم نصب آن در لس آنجلس بود.

- آیا شما " Emotional Rescue " را دارید ذکر می کنید ؟ بلی، البته ما یک پروژه هم در حال حاضر در لوس آنجلس داریم که ساخته خواهد شد. مشتریان ناظر سه بعدی هستند، این شرکت به طور معمول نمونه سازی ما را انجام داده است. آنها یک مشتری ویژه هستند زیرا آنها بخشی از کار را می سازند.

- برگردیم به PS1، طرح شما راجع به چه بود؟ این پروژه مانند تمام پروژه های دفتر، به یک خانواده تعلق دارد. این پروژه متعلق است به یک خانواده که با ورود به یک رقابت برای سالن کنسرت پوسان Pusan Concert Hall آغاز شد. طراحی که ما برای پوسان ارائه دادیم، جایزه چهارم را کسب کرده است. هنگامی که آرچیلب Archilab و ونیز بینل Venice Biennale از ما ورود به پوسان را در ارائه خواستند ، ما برای ایجاد و پیش برد آن فرصتی به دست آوردیم. در پایان، ما همه ی ایده های جدید خانواده را در رابطه با مکان شناسی وتراکم سلولی ایجاد کردیم و بیشتر و بیشتر با خطوط و ذرات شروع به کار کردیم. ایجاد پروژه و طرح و بعضی ارائه ها و پلان ها و تمام چیزهایی که شما باید برای بعضی چیزها مانند ونیز بینل Venice Biennale انجام دهید ، به عنوان یک لابراتوار ، برای رفتن به گام بعدی به کار برده شد.

- پس این بود چیزی که طراحی PS1 براساس آن بنیان شده است؟ بله ، کاری که ما برای PS1 انجام دادیم متعلق به یک خانواده بود که با سالن کنسرت آغاز شد. بسیار مختصرتر شد و مقیاس آن کوچکتر شد.اما، مشابه پوسان ، آن با یک منطق عمل می کند که با یک سلول منفرد که براساس یک برنامه تکثیر می کند، شروع می شود. برنامه نویسی سلولها شروع می کند به حرکتی بسیار شبیه موجودات زنده که در ارتباط با یکدیگر هستند، بنابراین شما یک کلیت را ایجاد می کنید که بخشهایی از آن مدولار نیست. بلکه، آن تغییرات افزایشی از یک واحد منفرد است. بخش دیگر پروژه زمینه بود، پروژه در مکانی مانند نیویورک در تابستان شروع می شود ، و تمام چیزهای دیگر.

- کدام چیزهای دیگر؟ خوب ، این پروژه وضعیتی متقاطع بین کارتون ها و تصاویر متحرک غیر حرفه ای داشته است. این پروژه برای بازگرداندن تصور نمایشی تلاش می کند ، و راههای ایجاد مقیاس های مختلف را پیدا می کند و در راههای مختلف مشغول می شود. رشد آگاهانه از موضوع تصاویر متحرک وجود دارد که بوسیله ی تولید فنی پی در پی شده است که بصورت عجیب و مهیب ، با یک نوع نگرش کودکانه، و میل به بازیگوشی کشف شده است.

- آیا ما می توانیم بپنداریم که احساس طراحی زیباست؟ من نمیدانم. من فکر می کنم که کار ما جستجویی برای تعریف جدیدی از زیبایی بود. فکر نمی کنم که بیشتر از این باشد.من فکر می کنم که این یک اکتشاف کلی مسئله ی " احساسات" است و من فکر می کنم که احساسات مطمئنا با حالت زیبایی عمل می کند. بعضی می توانند دلیل بیاورند که تناقضات در بعضی احساس ها ، یک حالت زیباست، اما برای من ، در این زمان پروژه چیزهای بیشتری برای انجام دارد که در آن چیزهای عجیب و مهیب، که کمی ناشناخته اند ، باید مدون و شناخته شده ، شوند. در طول زمان، هر بیان هنری در ابتدا نمی تواند در تصادم سنتی زیبایی شناسی رده بندی شود. نه من فکر نمی کنم این پروژه در مفهومی سنتی از زیبایی ،زیبا است. من فکر می کنم که این بیشتر مربوط به مسائل بلند پایه است. این یک موضوع متفاوت است، و من فکر می کنم آنچه که کیپینز Kipnis Jeff سعی می کرد که در این تغییر شکل میان عملکرد باکن Bacon و کونز Koons معرفی کند، این است.

- صحبت از کیپینز شد، او همیشه می گوید کار شما مقداری تانگو Tango دارد . در حالیکه شما اولین معمار لاتین برنده ی ps1 هستی... .؟ خوب، شاید اگر که ما سهم نژادی را درباره ی بقیه برندگان دنبال کنیم اینجا بیشترین نژاد لاتین است.... اما ، نه ، به طور جدی، من گفتگویی با جف داشتم در مورد تانگو و "سینکوپا" syncopa که یک نوع از استدلال نظری هست که به ماریسو فابیان Fabian Marcaccio نقاش که با تانگو کار کرده و رابطه ی آن با نقاشی هایش توجه دارد. کیپینز استدلال کرد که کار من یک نوع از جنبشی پویا را داراست - که توپولوژی ترکیب شده با تانگو هست. من فکر می کنم که در این مورد، خوب است بگوییم که کار یک نوع از وضعیت خیالی غمگینی دارد . این چیزی است که من فکر می کنم کار من همیشه دارد.

- آیا با تکیه بر سنت ساخته شده است؟ در پایان، آنچه که همیشه انجام می دهید، مطمئنا به سنت تعلق دارد. اما چیزی که من در مورد این پروژه می خواستم این است که من فکر می کنم یک ترکیب خوب است، از بسیاری اسباب بصری که مورد علاقه ی من است، و مردم را که در زندگی حرفه ای من مهم بوده اند، تحت نفوذ قرار می دهد. بسیار کودکانه، رفتار بازیگوشانه از انریک میلارس Enric Miralles آمده است و سپس شما بسیاری قواعدی برای فرمان دارید و سازماندهی که بیشتر با ایزنمن Eisenman قابل انجام است. مطمئنا ، من این همه تکنیک و کار رویاپردازانه دیجیتالی را که دارم ، بیشترین تاثیر را از گرگ لین Greg Lynn گرفته ، نه تنها برای من بلکه برای همه ی نسل من. و در اینجا مسئله ی کلی از "احساسات" هست که موضوع اصلی کاوش های من شده است که از جف کیپینز آمده ، کسی که تاثیر بزرگی در زندگی من داشته است. و من فکر می کنم این موحش و بی تناسبیکه از گفتگو با اریک اوون ماوس Eric Owen Moss می آید. اما چیزی که من گفته بودم ، من فکر می کنم که شما چه کسی هستید، و کار شما در ارتباط با سیر تکاملی شما شروع می شود. حتی اگر من از تکنیک ها و روشها ی بسیار دقیق و بسیار ریاضیاتی و الگوریتمی استفاده کنم، من هرگز برهان علمی مهمی را نساختم. من فکر می کنم که کار من در مفهوم کلی این روند تباه است.

- ترسیمات شما تعدادی ترسیمات میلارس را به یاد من می آورد ، هرچند که او هرگز به کامپیوترها تکیه نکرد. ؟بله.

- اما آیا شما بر ترسیمات خودتان به عنوان راهی برای نشان دادن اینکه چگونه پروژه باید ساخته شود ،تکیه کردید ؟ تکنیکهای ترسیمی او چگونه بر کار شما تاثیر گذاشت؟ مطمئنا مقداری تاثیرات از انریک وجود دارد؛ زیرا او توانایی فکر کردن درباره ی پروژه بدون رجحان از ارائه ی نقشه های ساختمانی را داشت. علاوه بر این، افرادی مانند پیتر Peter هیچوقت تمایزی بین ترسیمات طراحی و ساختمان قائل نشدند ،زیرا آنها بخشی از همان فرایند هستند.

- تکنیکهای جدید چطور هستند؟ یکی از چیزهایی که من بیشتر درمورد تکنیکهای جدید مجذوب آن شدم ،فرصتی برای فشرده سازی و زمان اضمحلال هست، که اجازه می دهد چیزها از طریق برنامه نویس رخ دهد. این یک پتانسیل داشته که با همه ی اشکال اطلاعاتی جاسازی شده است. در حال حاضر، تغییر نیز در آن وجود داشته است. وقتی که من به کارم از 10 سال پیش تا حالا نگاه می کنم ، قبل از رایانه ها ، ما همه چیز را در پلان ، مدلها و غیره انجام می دهیم ، که هندسه ای سه بعدی از پلان تولید می کند. مقاطع هیچوقت در گذشته مورد علاقه من نبوده است. در حقیقت هنوز هم مورد علاقه ی من نیست. در این جهت، 180 درجه تغییر در طول نقشه وجود دارد ، زیرا طرح ها به یک محصول جانبی از دستکاری فرم تبدیل شده اند.

- و تصور ترسیمات؟ من در حال حاضر فکر می کنم که استدلال مکان شناسی وشکل آن اول می آید و ترسیمات هم محصولات جانبی هستند. این به نوبه ی خود شروع می کند به راه اندازی قوانین اما آنها بعد می آید. یک سری کامل از تحولات وجود دارد درباره ی اینکه پلان ها و برشها امروزه چه معنایی دارند ، که تنها بخشی از یک عملیات بسیار بزرگتر هستند.

- دفتر کار شما در حال حاضر تلاش می کند برای درک اینکه چطور سایه بان ها ساخته خواهد شد و از مدل سه بعدی به ترسیم کار دو بعدی تبدیل خواهد شد .آیا تکنیکی خاص برای رسم کردن این داده های ساختمان وجود دارد ؟ در واقع آنچه را که ما انجام می دهیم یک سوال بسیار ساده را در خواست می کنیم، که هست: "چطور هندسه ی سه بعدی ما را به چیزهایی که می تواند به عنوان یک عنصر دو بعدی درک شود و می تواند خمیده شود و غیره ، تبدیل می کنید " . بنابراین آنچه که ما انجام می دهیم طرح ریزی و برنامه نویسی بسیار تکنیکی مرسوم از طرح ریزی های دیجیتال است. این چیزی است که ما هربار بیان می کنیم، که چاپ شده و به ما اجازه می دهد تا بتوانیم ساختار را خمیده کنیم. آنچه که من برای آن انتظار دارم، این است که تمام این ساختارها مشخصات سه بعدی را خواهند داشت که از سه بعدی ها پدیدار می شود. حرکت انتقالی هیچ ربطی با امکان ساخت سه بعدی ندارد ، اما بیشتر با درک کردن هندسه ی سه بعدی که تولید می شود، ربط دارد. در این مورد، ساختار سایه بان ها.

- بیان کنید؟ ضمنا، من نمی خواهم این بطور پیچیده و بسیار مصنوعی به گوش برسد زیرا این فقط یک پاویون است! این گوگنهایم بیلبائو نیست. منظورم این است که من نمی خواهم با این پروژه مانند یک سرمایه ای زیاد و یا هر چیزی برخورد کنم. ما تنها تلاش می کنیم برای تفریح کردن و لذت بردن از گردش و کاملا غیر مسئولانه و کودکانه و اینکه ببینیم که چه می خواهیم بدست بیاوریم. و من فکر میکنم که ما در جنبه های خاص موفق خواهیم شد و به طور متفاوت به طرز ناراحت کننده ای شکست خواهیم خورد.

- واقعا؟ نه ، با این حال، پروژه ها از نا امیدی ناشی از عدم توانایی برای تبدیل شدن به کارگردانی فیلم می آیند. در عوض، من سعی می کنم که با معماری ام ، سینمایی رفتار کنم. تمام پروژه ها کاوش کننده ی حرکت و انیمیشن هستند ، به منظورایجاد یک پروژه تقریبا مانند یک فیلم کوچک که می تواند جدا و دوباره ترکیب شود. فقط به عنوان یک فیلم ساخته شده است ، بنابراین آن هرگز فرایند خطی نیست. و همیشه در پایان برای ترتیبات متعدد ویرایش شده است.

- آیا شما یک تصمیم آگاهانه برای قرار دادن ارائه ی تان و ایده هایتان به روی یک زمینه ی سیاه اتخاذ کردید ؟ بله. این یک نوع داستان علمی تخیلی است که وجود دارد، یک حس غیر واقعی. این یک تصمیم بسیار آگاهانه است، حتی اگر همه در داخل این حوزه کار کنند، به نظر می رسد که حرکت به سوی زمینه های سفید وجود دارد، اما ما برای حفظ پایداری و حفظ ارائه ها با زمینه ی سیاه پیش می رویم.

-آیا در پس زمینه ی سیاه و تاکید های قرمز ، چیزی برای انجام در مدتی که در کلمبیا بودید ، دارد؟ در ابتدا کمی بصورت پیش فرض بود، و سپس شما تحولات را حفظ می کنید تا زمانی که شما به گونه ای به ایجاد شیوه ی مخصوص خودتان شروع کنید ، بنابراین برای من انجام به جنبه ی واقعیت همزمان هست که من در ایجاد کارم ،به آن علاقه مند هستم.

- شما رنگ آبی را دوست ندارید؟ با این حال شما یک لپ تاپ آلینوار دارید که به رنگ آبی پدیدار می شود؟ اوه مرد، من نمی خواهم در مورد آن صحبت کنم. آنها مشکی اش را نداشتن، بنابراین وقتی من میخواستم که آبی اش رو بر گردانم ، -وقتی من درخواست دادم- آنها گفتند که بیشتر از یک ماه طول خواهد کشید که برای من مشکی اش را بفرستن، بنابراین من انتخاب کردم که آبی اش را بگیرم به خاطر اینکه ما نیاز به سیستم داشتیم. پس این شد که شد.

- اما از نو، موضوع رنگ آبی چیست؟ این همچون موضوعی بیطرفانه است. این هیچ حکم و تعصبی نیست. هنگامیکه نمی دانید که چه باید بکنید، آبی را انتخاب می کنید.

- من شنیده ام یک کلیپ های صوتی خوب را از ضبط شده های معمارانه از مصاحبه ای که با شما در دو سال پیش انجام شده.؟ اوه، بسیار قدیمی است. - و در آن ،مصاحبه کننده از شما ،از جایی که شما فکر می کنید که در 5 سال آینده باشید، سوال کرد. یکی از چیزهایی که شما گفتید این بود که شما امیدوار بودید که نخواهید که درباره ی اعتقادات فلسفی عمیقتان درباره ی آنچه معماری باید باشد، مذاکره کنید ؟ همینطوره؟ نه. نه! من فکر میکنم در این مقوله ، ما به خوبی کار کردیم..... بله، در این مقوله ما بخوبی کار کردیم. من فکر می کنم تاکنون ،بسیار خوب بوده است. آمریکا از این لحاظ خوب است که به شما اجازه ی تدریس می دهد.

- آمریکا؟ آمریکا در مقایسه با کجا؟ در مقایسه با اروپا یا آمریکای لاتین، دانشگاه های اینجا از تحقیقاتتان ،پژوهش هایتان، و کار کردنتان با دانشجویان حمایت می کنند. اما همچنین، به شما آزادی بیشتری می دهد زیرا به شما می پردازد و بنابراین شما لازم نیست کار خود را متضمن شوید. در پایان شما مجبور به توافق هستید، اما من فکر می کنم موضوعی است که شما تصمیم به توافق می گیرید. توافقی که من انجام می دهم در حال حرکت از دنیای دیجیتال به دنیای واقعی هست. در آن، یک تبدیل وجود دارد که به رخ دادن نیاز دارد ، اما این توافق باید بر اساس مقررات خود رخ دهد. در این بخش، باید اذعان کنم من هنوز هم خیلی خوشحال و مفتخرم از عملی که انجام دادم. در هر صورت، ما مشتریان زیادی نداریم که تلاش کردند که ما را خراب کنند، بنابراین من نمی دانم که چطور اصول اخلاقی ام را سخت کنم. هیچکس به من پیشنهاد پروژه ی 60 میلیون دلاری نداده است،بنابر این واقعیت این است: من هرگز عمیقا امتحان نکردم که ارزشهای اخلاقی من چقدر محکم است.

- شما همچنین در آن مصاحبه گفتید که شما امیدوار هستید که با تکنولوژی های جدید ساخت در گیر شوید در حالیکه امکانات جدید تولید کار منحصر بفردی را پیدا می کند. آیا پروژه ی ps1 مانند چالش حقیقی برای این مرحله از زندگی حرفه ای شما به نظر می رسد؟ همینطور است. اما با توجه به چارچوب زمانی ، آن شما را مجبور به بداهه ساختن می کند. اجازه دهید که اینگونه بیان کنم. من همیشه متنفر بودم وقتی معماران از اصول کار خود در محدود یت بودجه دفاع می کنند. همه قوانین ps1 را می دانند: این قوانین یک برنامه و یک بودجه ی محدود را محکم کرده و من نمی خواهم بیش از این در این مورد بحث کنم. همواره ، ما برای بکار بردن بیشترین خلاقیتی که می توانیم، تلاش می کنیم. با این وجود، ما می خواهیم بسیاری روش های مرسوم را استفاده کنیم. من همیشه دوست دارم بخشی از مشکلات را که در آن مذاکره بین تکنولوژی قرن 19 و تکنولوژی قرن 21 هست. من فکر می کنم که ما هنوز هم در دام آن هستیم، زیرا من اعتقاد ندارم که نظم و انضباط ساخته شده یک نقل و انتقال کلی است. این پروژه 100 % تکنیک های جدید نخواهد داشت، مرسومشان هم 100 درصد نیست بنابراین نوعی از پل وجود دارد.

- این یک پروژه ی دیجیتالی است؟ بله، قطعا و مطمئنا

-این یک تولید دیجیتالی است؟ این برخی تولیدات دیجیتالی خواهد داشت ، اما همچنین بسیاری تولیدات متشابه را دربر خواهد داشت . این یک پروژه ی دیجیتالی در این روش است که تصور شده است، در این روش که فکر درباره ی نقطه نظر مفهومی بود ، و در این راه ما درباره ی مسئله ی هندسه و فرم فکر می کنیم. این همچنین دیجیتال از لحاظ فرم در رابطه با توپولوژی هست. در اینجا من فکر می کنم که فناوری های دیجیتال به شما دقت بیشتری می دهد. آن اجازه دقیق تر شدن در رابطه با آن مفهوم را می دهد. ما شاهد یک تغییر نسل در آن معنا هستیم. من فکر می کنم مردم نسل گذشته تر فناوری های دیجیتال را به عنوان آنچه که می تواند برای من انجام دهد، می بینند . مردم نسل من درباره ی فناوری دیجیتال، شبیه این فکر می کنند که " خوب، من چکار می توانم برای تو بکنم"؟ انتقال قدرت کمی متفاوت است.

شما واقعا در دو شهر مختلف کار می کنید، تدریس در لوس آنجلس در- SCI-Arc در تمام طول سال، و در نیویورک در دانشگاه کلمبیا در بهار . شاید شما کمی غیر معمول هستید چون شما واقعا برای تمام برنامه ی زمانی روز در استودیو هستید. بله، من هنوز در رده دیوا Diva نیستم .در موقعیتی که من یک ستاره ی مطلق هستم و برای استودیو سر موقع حاضر نمی شوم.

آیا این خسته کننده است یا پر انرژی؟ نه. این از هر جنبه ای پر انرژی است. اما شگفت زده می شوید وقتی که شما به سفرهایتان به عنوان لحظه ای استراحت می نگرید و شما می فهمید چیزهایی غیر منصفانه با زندگی شما وجود دارد. از طرف دیگر ، من نمی خواهم کلیشه شوم مانند همه، که درباره ی سفرهای زیاد شکایت می کنند. من این را دوست دارم. اجازه بدهید که من اینگونه بیان کنم: SCI-Arc و لوس آنجلس همسر من هستند و نیویورک و دانشگاه کلمبیا معشوقه ی من هستند. SCI-Arc خانه ی من شده است و مکانی است که به من فرصتها را ارائه می کند و مردم درک می کنند و به همین ترتیب ادامه پیدا می کند. کلمبیا جایی است که من از بازدید کردن و استاد میهمان بودن ، لذت می برم. نقش من در نیویورک دوره ای است. لابراتواری که در آن من تمام این مواد را در لوس آنجلس، در SCI-Arc ایجاد کردم. در واقع همسر من بسیار خوشحال به نظر می رسد که من خارج از خانه هستم و نیازی نیست که هر روز هفته من را تحمل نماید. مانند کار کردن برای همه به نظر می رسد.

-ما شنیدیم که دانشجویان بسیار قدردان استودیوی شما هستند بخاطر اینکه همچنین شما می دانید چطور ابزار یکنواخت را که همیشه در استودیو استفاده می شود را استفاده کنید و بکار برید. آیا شما از دانشجویانتان هم یاد می گیرید؟ اوه بله. منظورم این است که این اصل کلی آموزش است. استودیو و سمینارهای من همیشه پیرامون کاوش چیزهایی که من نمی دانم، متمرکز شده است . من هیچوقت استودیو ام را بر روی چیزهایی که من در گذشته انجام دادم، مبنا قرار نمی دهم. برای من تدریس اولین راه درلابراتوار شده است جایی که ما ایده هایمان را از جایی که شروع می شود، کشف می کنیم. Ps1 فوق العاده با کاری که ما با دانشجویان در طول سالها انجام داده ایم، تاثیر گذاشته است. مفهوم کلی برنامه نویسی، قانون نویسی ،اجزای محصول فرعی تمام اکتشافاتی است که ما در استودیو انجام می دهیم. باز هم، به نظر می آید که همچون کلیشه باشد، اما من فکر می کنم آنچه که آمریکا را منحصر بفردترین ساخته،امکانات دانشگاهی اش است. این نوعی از وضعیت است که شما در SCI-Arc می یابید که به یک لابراتوار واقعی تبدیل می شود که شما می توانید در آن تحقیق کنید. و همچنین، من برای ایجاد تصور سرگرمی تلاش می کنم. معماری باید سرگرم کننده باشد. من دوست دارم به همراه دانشجویانم لذت ببرم و دانشجویانم هم همراه با من لذت برند. بازی کردن همانند بچه ها که بسیار جدی بازی می کنند، این کانسپتی است که من همیشه به دنبالش هستم. استودیوی من از لحاظ ریتم بسیار بی رحمانه است ، اما در همان زمان، ما باید سعی کنیم که مهیج و پریشان نباشیم. معماری مهم است اما ما که نمیخواهیم سرطان را درمان نماییم. این فقط یک نوع بازی است.

-آیا شما تا به حال به بررسی آرچینکت پرداخته اید؟ نه ، من آنرا دوست دارم وقتی که آن بدون اجازه منتشر می کند، مخفی می شود، شکایت می کند. راستش را بخواهید، من دوستش دارم زیرا بی نام است و همه یکدیگر را بصورت مهمل در می آورند. من چندین بار در معماری مهمل شدم. من حمایت کننده های زیادی هم دارم.

- آیا شما یک نام نمایشی دارید؟ نه ، من نام نمایشی ندارم. من هیچوقت واردش نشدم. من هنوز خبرها را چک می کنم اما به بحث ها نمی پردازم. من فکر میکنم این چیزی هست که شما در یک لحظه ی خاص در زندگیتان انجام می دهید و پس از آن اجازه می دهید که راهی شود. هنگامی که شما شروع به شناخته تر شدن می کنید، و شما شروع می کنید برای بحث کردن، من این را بدون خودخواهی می گویم! بهترین کار برای انجام، توجه نکردن به این است که مردم درباره ی شما چه فکر می کنند، و تمرکز بر آنچه که می خواهید انجام دهید. بنابراین من سعی می کنم که بیشتر آنچه که مردم درباره ی کار من می گویند را به نظر نیاورم. برخی ،مردم دوست دارند، تعدادی هم متنفرند، و این خوب است. در واقع، من از آرچینکت بیشتر وقتی لذت می برم که بیشتر شایعات است و امروزه جدی تر شده است. من گمان می کنم همه در حال رشد هستند.

-هرنان، بسیار از شما سپاسگزارم و بار دیگر بهت تبریک می گم .؟ ممنونم.[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16906345939686342820002011231342812.jpg Emotional Rescue

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1690634593969056335065201151363312.jpg پوسان

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16906345939693497830802011341397812.jpg تصاویر متحرک

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16906345939698573384852011251373312.jpg .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16906345939711898410902011381398412.jpg ps1 -دید پرنده

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16906345939716277915752011221377912.jpg .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1690634593972170168970201117131612.jpg .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16906345939727485499202011141385412.jpg پلان برنامه

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16906345939734671758002011261371712.jpg سایه بان

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16906345939737522845052011551322812.jpg .

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1690634593974406744570201101367412.jpg PS1 نما از بالا

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16906345939746717569052011271317512.jpg .

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3]16986345957362247231902011221547212.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

استیون هال یکی از مشهورترین و قابل احترام ترین معماران حال حاضر است . کارهای معماری او اعم از موزه ها ، فضاهای آموزشی ، مسکونی ، طراحی خرده فروشی ، طراحی اداری و خدمات عمومی شناخته شده است و هر یک از سختارهای او بالاتر از هر سبک قابل پیش بینی می رود و توسط یک بینش منحصر به فرد الهام می گیرند . توانایی هال در ترکیب استادانه فضا و نور در اشکال دقیق و ظریف ، او را به یک شخصیت مرکزی در بحث طراحی پایدار معاصر تبدیل کرده است و جای شگفتی ندارد که کارهای او نه تنها از جانب منتقدان بلکه از طرف معاصران زمان خود نیز تحسین می شود .

دراین موقعیت نادر که ما با این طراح تأثیرگذار برخورد داشتیم ، او با فروتنی به پرسش های ما در مورد سبک خود ، طراحی سبز و حتی درباره دوران کودکی اش پاسخ می دهد

. دراینجا Inhabitat هفت سؤال مطرح می کند :

1: شما سبک امضای خود را چگونه توصیف می کنید ؟ همانطور که همه می دانیم ، ما در عصر "ساختمان نمادین" و "استارکیتکت" هستیم . طرح های نهادهای عمومی اغلب به نام های معروف و معماران نمادین ارائه می شود . احساس شما در مورد این روند چیست و شما در چنین سیستمی چگونه کار میکنید و همچنان معماری متفکرانه و پرمعنی ایجاد میکنید درحال که دوِلوپرها به دنبال بیلبائو بعدی هستند ؟؟

استیون : من بر این باورم که معماری باید به طور کامل در برنامه و سایت خود تثبیت شود . معنای آن باید عمیقأ ریشه در وضعیت آغازین آن داشته باشد . اولین کتاب من “Anchoring” رابطه یک ساختمان را با سایت ، فرهنگ و ریشه های متافیزیکی آن توصیف می کند . اگر کانسپت اصلی معماری بتواند عمیق تر شود به جای آنکه گسترده تر شود ، معماری در سایت معنا و مفهوم به خود میگیرد و این منبع افکار و امید های فلسفی و یا حتی طنز و داستان ها که بی اعتنا به هر سبک هستند را تقویت میکند .

2: آیا شما نگران پایداری اجتماعی و زیست محیطی در ساختمان های خود هستید ؟ اگر چنین است ، ساختمان سازی سبز چه نقشی در کار شما بازی میکند ؟؟

استیون : در قرن بیست و یکم ، یک سوم از زمین توسعه یافته است که بیشتر آن زباله هایی وسیع هستند . یک تغییر بنیادی در نگرش و یک تجدید نظر در مورد ارزش ها باید صورت گیرد . ما بر ساختمان پایدار و توسعه سایت به عنوان اساسی برای طراحی های ابتکاری و تخیلی تأکید داریم .

در شنزن چین ، شهری که از 8000 نفر به 12 میلیون نفر جمعیت رسید ، چشم انداز طبیعی به سرعت درحال نابودی است . استراتژی های جدید برای کشف پوشش گیاهی شهری برای حفظ تعادل گیاهان و جانوران و همچنین سفره های آب طبیعی و تعادل اقلیمی ، حیاتی هستند . تکنولوژی های ساختاری و روش های ساخت و ساز پیشرفته ، پتانسیلی برای معماری های جدید در حال پرواز ، آسمان خراش های افقی و پل های کاربردی برای ایجاد لایه های شهری پیشرفته فراهم می کند .

"آسمان خراش افقی" چند منظوره ما در شنزن برنده رقابت معماری به علت افزایش چشم انداز عمومی شد . درحالی که حداکثر ارتفاع مجاز 35 متر بوده ، چشم انداز اقیانوس از محل کار و زندگی را به حداکثر رسانده .

3: شما فکر می کنید زمانی که باید برای سازگاری با محیط زیست طراحی کنید ، بزرگترین چالش چیست ؟؟

استیون : فضا ، هندسه ، نور معماری در نسبت های بزرگ باید هدف اصلی باقی بماند در حالی که اهداف مهندسی ، کربن صفر و معماری فوق العاده سبز است . اما این تعادل بین اشعار معماری و مهندسی سبز آن بسیار حیاتیست .

4: بسیاری از طرفداران شما می گویند که شما ساختمان های خود را با تمرکزی قوی بر تجربه کاربر و نور طبیعی طراحی کرده اید . آیا این درست است ؟؟

استیون : فضای بدون نور به فراموشی سپرده می شود . یک ساختمان از طریق سکوت هماهنگ ادراک توسط نور صحبت می کند . درخشندگی برای تجربه فضایی خود جدایی ناپذیر است همانطور که تخلخل برای تجربه شهری .

برای موزه هنرهای معاصر هلسینکی ، کیازما ، مهمترین متریال نور بود . در تمام 25 گالری موزه که عملکرد اصلی آن را تشکیل می دهند ، یک قطعه نور طبیعی وجود دارد . رفتار نور ، بسیاری از تصمیم گیری ها را هدایت می کند .

ما فضا ، نور و کانسپت کار را از همان ابتدا متصور می شویم . حتی در طرح های اولیه و آبرنگ جنبه هایی از نور وجود دارد . در فضاهای باشکوه نور تغییر کرده و برای توصیف فرم ظاهر می شود .

5: درمورد خانه ای که در آن بزرگ شده اید به ما بگویید ؟؟

استیون : در شهر کوچکی که من در آن بزرگ شده ام ، در معرض معماری نبودم و معماری به معنای کنونی وجود نداشت . کارهایی که ما (من و برادر مجسمه ساز و نقاشم جیمز هال) انجام می دادیم و به معماری مربوط میشد ، ساخت خانه های درختی بود . ما clubhouse می ساختیم ، گاهی اوقات دو طبقه ، سه طبقه با ساخت و ساز پیچیده و وقتی که هفت-هشت ساله شدم ، ما سه ساختمان مختلف همزمان در حال ساخت داشتیم : یک خانه درختی دو طبقه ، یک clubhouse سه طبقه ایستاده آزاد و یک باشگاه زیرزمینی . "چشم انداز اساطیری" کودکان مانند یک شهر کوچک با تمام ساخت و سازهای مختلفی که ما ساخته بودیم . در ذهن خودم ، من همان زمان هم سال 1959 یک معمار بودم .

6: چه کسی الهام بخش شما بوده ؟؟

استیون : من موقتأ برای کار در استودیو لویی کان استخدام شدم . او در ماه مارس 1974 درگذشت ، درست قبل از آنکه من از سان فرانسیسکو به فیلادلفیا نقل مکان کردم . آثار و فلسفه او بسیار الهام بخش بود ، همانند کارهای لوکوربوزیه . به نظر من الهام بخش بودن ، مسری است . متنی را از لویی کان تحت عنوان “How was I doing , Le Corbusier?” به یاد دارم که کان او را به عنوان یک معیار الهام گیری برای خود در نظر داشت .

7: هدف نهایی شما درمورد کار خودتان چیست ؟ دوست دارید از شما به چه عنوان یاد شود ؟؟

استیون : من می خواهم که با الهام گیری و خاص بودن در فضا و نور زندگی کنم . معماری می تواند به عنوان یک هدیه برای دیگران بماند تا از آن لذت ببرند . معماری با چشم انداز می تواند یک واقعیت خاص را شکل دهند – یک مکان ویژه ، جایی که زنده است ، یک منبع الهام زنده .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

 

[TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957370135887152011411535812.jpg Steven-Holl-Nelson-Atkins-Museum-of-Art-Kansas-City-Missouri

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957379811342102011181511312.jpg -kiasma-opened-in-the-heart-of-helsinki-in-1998-as-a-home-for-contemporary-art-was-built-to-age-beautifully

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957381897048452011381597012.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957383638440902011561538412.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957385975400702011191575412.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957387835828502011381535812.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957392769887702011271569812.jpg nanajing-museum-watercolor

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957397733534852011171533512.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957400821520802011481521512.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957403195685252011111595612.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957413167507952011511567512.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1698634595741486173545201181561712.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

16986345957416892367202011281592312.jpg -

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 17206346026574572277102011452372212.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

یک مصاحبه اختصاصی با اسکار نیمایر ، معمار مشهور برزیلی در بزرگداشت صدوچهارمین سال تولدش و همچنین روز راه اندازی ArchDaily Brasil .

دفتر کار شما چگونه آغاز شد ؟؟

تنها دفتر من Copacabana از اوایل دهه 50 برای برآورده کردن نیازهای همیشه در حال رشد سازماندهی و آغاز به کار کرد . در 13 سال گذشته من تنها معمار اینجا – در محل کار- بوده ام . مرحله اولیه پروژه ها توسط من انجام می شود ، تا پروژه اساسی ، سپس من به پیشرفت آن توسط دیگر دفاتر معماری اعتماد می کنم خصوصأ دفتری که توسط همکار و دوست من Jair Velera و نوه عزیزم آنا الیسا مدیریت می شود .

برای شما ، معماری چیست ؟؟

به نظر من ، معماری یعنی اختراع . تحت این منشور است که من پروژه هایم را انجام می دهم و همیشه به دنبال راه حل هایی زیبا ، بیانگر ، متفاوت و شگفت انگیز هستم .

شما در طول تحولات سیاسی و اجتماعی بسیار فعال بوده اید . کدام باید نقش معماران در جامعه ما باشد ؟؟

معمار یک شهروند است درست مثل هر فرد دیگری ، همیشه در حالت خدمت و انجام برنامه ای که به او محول شده ، همیشه آگاه به نیاز جامعه برای تغییر دادن و پرورش دادن یک جهان عادلانه و منسجم .

اهمیت و نوآوری در دفتر شما چیست ؟؟

دفتر ما دائمأ به دنبال نوآوریست ، تلاش برای حفظ سبک آزاد خودم از معماری بازتر ، شخصی تر و نرم تر ، که بیش از 6دهه روش کار من بوده . از طریق طرح هایم ، به مهندسان این فرصت را داده ام که در رشته خود نوآور و مبتکر باشند مانند دوستم خوزه کارلوس که به عنوان یک فرد مسئول برای ساختار و سازه ها که در کتاب Conversa de amigos (مکالمه دوست) از او یاد کرده ام .

اهمیت شبکه های اینترنتی برای شما چگونه است ؟؟

آنها به چیزی اساسی و بنیادین در عصر ما تبدیل شده اند .

و اهمیت اینترنت در دفتر شما چیست ؟؟

فکر میکنم که اینترنت برای همکاران من بسیار مفید و کاربردیست ، به خصوص آنهایی که در مجله ما "Nasso Caminho" کار می کنند . این موضوع همچنین شامل "ورا" همسر من هم می شود . اینکه ، مردمی که در دفتر جیر و آنا الیسا کار می کنند ، نسبت به من بیشترین استفاده از شبکه های جهانی و اینترنتی را می برند ، حقیقت دارد .

چه پیشنهادی برای افرادی که می خواهند در رشته معماری تحصیل کنند ، دارید ؟؟

آنها هیچگاه اجازه ندهند که دیسیپلین های فنی ، شهود خلاق دانش آموزان را تضعیف یا تحت تأثیرات منفی قرار دهد و اینکه هیچگاه اهمیت مطالعه و خواندن را دست کم نگیرند . مطالعه همیشه لازم است ، مخصوصأ راجع به موضوعاتی که به حرفه آنها مربوط نیست .

هرکس مشتاق است که یک معمار شود ، الزامیست که به عنوان یک حرفه ای و یک شهروند ، به دنبال شکل گیری و رشد انتقادی باشد .

چگونه خود را برای جهان پس از مطالعه و تحصیلات آماده کنند ؟؟

برای من خواندن اساسی و نقش بنیادین دارد که در کتاب خودم "O ser e a vida" (بودن و زندگی) آن را بیان کرده ام .

بعد از تجربه تان از آغاز و فعالیت دفتر معماری خود ، چه چیزی برای گفتن به ما دارید ؟؟

من موفق به ایجاد یک دفتر در کوپاکابانا در 50 سال پیش شدم و برای بیش از یک دهه تنها معمار آن بودم . پروژه های من استادانه و پرکار هستند که اساس آنها را تعریف می کنم و سپس برای پیشرفت آنها ، به دفتر دیگری اعتماد می کنم تا بقیه کارها را انجام دهد –همانطور که قبلأ هم اشاره کردم- تقریبأ تمام وقت تحت نظر نوه ام آنا الیسا و دوستم جیر والردا هستند . مدیریت هر پروژه شخصی است و به تصمیم گیری های من مربوط می شود . در دفتر من همه چیز به خوبی پیش می رود . این یک تصمیم است که به دنبال حفظ یک معماری آزاد ، سبک تر و متمرکز در جستجوی زیبایی باشیم ؛ یک معماریِ که من برای مدت طولاتی از آن دفاع کرده ام .

دیدگاه شما درمورد وضعیت فعلی معماری برزیل چیست ؟؟

من در مورد سطح کیفیت که معماران برزیلی و خارجی به دست آورده اند ، آگاه هستم . هر معمار باید معماری خود را داشته باشد و در یک روش مستقل و خلاق ، آن را پرورش دهد و از تکرار جلوگیری کند .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1720634602657750412070201115234112.jpg Cathedral-of-Brasilia

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17206346026579114857452011312314812.jpg Cathedral-of-Brasilia

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17206346026580920698902011492320612.jpg The edible curvaceous chocolate

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

172063460265837001108520111723112.jpg Q-company

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه
  • 2 هفته بعد...

[TABLE=class: BorderBox]

[TR]

[TD][TABLE]

[TR=class: Break]

[/TR]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 17396346088435450338502011543050312.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

هنرمند چینی آی وی وی Ai WeiWei به عنوان یکی از کاندیداهای چهره سال 2011 مجله تایمز ، انتخاب شده . وی در جهان معماری به سبب همکاریش با هرزوگ دی مورن و مشاور هنری استادیوم ملی پکن و ورزشگاه آشیانه پرنده ، شناخته شده است .

آی وی وی به عنوان یک متفکر، به فعالیت های اجتماعی خود نیز مشهور بوده. پس از دستگیری او در اوایل سال در پکن ، وی بیش از دو ماه بازداشت بوده و پس از آن 2.4 میلیون دلار برای مجازات و مالیات های عقب افتاده جریمه شد .

صراحت کلام آی وی وی در سال های اخیر نیز بیشتر شده و خشم و عصبانیت خود را از جمله در تحقیقات داوطلبانه راجع به مرگ کودکان در مدارسی که در طول زلزله سیچوان سال 2008 فرو ریختند ، ابراز داشته .

روزنامه نگاران مجله تایمز – هانا بیچ و آستین رمزی – در 12 دسامبر یک مصاحبه با وی وی در استودیوی اش به انجام رساندند، که در ادامه مطالعه می فرمایید:

شما در سال 1981 چین را بدون هیچ برنامه ای برای بازگشت ، ترک کردید ، اما برگشتید . چرا ؟

قبل از آن ، من پدرم را دیده بودم. سپس شما نسل خود را میبینید که رنجور است وقتی حدود 20 سال سن دارید ، به این نتیجه می رسید که تنها راه رفتن است . من افراد نسل خودم را دیدم که کشور را ترک کردند و من نیز این تصمیم را گرفتم .

پس از 12 سال در نیویورک ، من 36 ساله بودم و چیزهای زیادی درمورد تغییرات چین شنیدم . پدرم مریض بود . خواستم که به چین برگردم و برای آخرین بار به پدرم ادای احترام کنم .

شما در سال 1993 بازگشتید . تفاوت و تغییرات امروز چین با روزی که آن را ترک گفتید ، چیست ؟؟

من فکر می کنم که دو موضوع چین را تغییر داده . برای زنده ماندن ، چین مجبور به باز کردن دریچه ای رو به جهان بود، زمانی که به یک رقابت جهانی بپیوندید مجبور به قبول برخی از قوانین هستید . اما در داخل تغییرات بی نهایت اندک است.

موضوع دوم اینترنت است .اینترنت نیز برای زنده ماندن ضروریست ، پس مجبور به استفاده از آن بودند. این دو موضوع به طور کامل شخصیت این ملت را تغییر داد .

در سال های اخیر ، شما فعالیت های هنری ـ اجتماعی خود را با اینترنت ادغام کرده اید . این چگونه اتفاق افتاد؟

من با معماری درگیر شدم و برای کار در حوزه معماری ، شما با جامعه ، سیاستمدران و بوروکرات های بسیار زیادی در ارتباط هستید . این یک فرایند بسیار پیچیده برای انجام پروژه های بزرگ است . شما شروع به دیدن جامعه ، نحوه کار و عملکرد آن می کنید . از آنجا که کار من معماریست ، سینا (یک شرکت اینترنتی چینی) از من خواست که یک وبلاگ درست کنم . من به آنها گفتم که کامپیوتر ندارم و نمی دانم که چگونه تایپ کنم . آنها گفتند : نگران نباشید ، آسان است ، ما برای راه اندازی آن به شما کمک میکنیم . درابتدا ، آثار اولیه ام را در وبلاگ گذاشتم و چند مقاله . اگرچه نوشتن جزء مهارت های قابل تحسین است ولی من هیچ شانسی برای نویسنده شدن به دلیل سابقه تحصیلی ام نداشتم . تایپ را شروع کردم و اولین پست من در وبلاگ ، چیزی شبیه به این بود :" برای بیان خود نیاز به دلیل دارید اما ابراز خودتان ، خود یک دلیل است" . پس از آن من از نوشتن بسیار لذت می بردم و جملات من بین مردم منتقل می شد .

کار آنلاین شما جنبه عمومی بیشتری به خود گرفته ، به خصوص پس از تحقیق و بررسی هایتان در مورد ساختار های نامناسبِ مدارسی که در زلزله سیچوان فرو ریختند . !

وبلاگ من تحمل نشد چرا که تحقیقاتمان روزانه بارگذاری می شد . می گفتم اگر دولت نمی خواهد حقیقت را بگوید ، اشکالی ندارد اما مردم باید مسئولیت این عمل را تحمل کنند . پس از بسته شدن وبلاگ بسیار ناراحت شدم ، زیرا راه دیگری برای من وجود نداشت . اما برخی از دوستان گفتند که ما یک مینی بلاگ برای شما باز میکنیم . تنها یک جمله بود - 140کاراکتر – توییتر مانند یک شعربود ، غنی ، واقعی و خود جوش . حقیقت به سبک من . در یک سال و نیم من 60000 توییت و بیش از 100000 کلمه را بارگذاری کردم .

شما بازداشت شدید، فکر میکنید ، آزادی شما به دلیل فشارهای داخلی و بین المللی بود ؟

این آزادی تنها از راه حمایت جامعه بین المللی هنر و نیز جامعه چین بدست آمده .

در ماه نوامبر ، بعد از اینکه برای شما جریمه ای 2.4 میلیون دلاری برای مالیات و مجازات در نظرگرفتند ، شهروندان کمک های خود را شروع کردند . بعد از آن ، اتهام انتشار تصاویری خارج از عرف عمومی به شما زده شد و در پاسخ آن ، مردم عکس هایی با همین مضمون را به صورت آنلاین به عنوان نشانه ای از حمایت ، ارسال کردند . آیا شما نسبت به این واکنش و تأثیری که بر مردم چین گذاشته اید ، شگفت زده نشدید ؟

من بسیار شگفت زده شدم و فکر می کنم افرادی که چنین کردند نیز شگفت زده هستند .امروز هر کسی با تفکر روشن و یا یک روش خاص برای درک ، شناخته خواهد شد .

یکی از انتقاداتی که توسط برخی از چینی ها در مورد شما شده ، این است که شما ارزش های دموکراتیکی را ترویج داده اید که صرفا غربی هستند و نه جهانی ، در حالی که چین مسیر خود را به سمت توسعه ادامه خواهد داد!

من راجع به ارزش های دموکراتیک هیچگاه پوشالی و پوچ صحبت نکرده ام و همیشه بر روی موارد فردی و مختلف متمرکز شده ام . چند دانش آموز فوت کردند ؟ اسم آنها چه بود ؟ حقایق اولیه و پایه ای چه هستند؟

بنابراین ، دوست دارید وضعیت اینده چین را چگونه ببینید ؟

ما نیازمند مقررات روشن و واضح برای زندگی هستیم . ما نیازمند احترام به قوانین هستم . اگر شما در یک بازی شطرنج بعد از دو یا سه حرکت بتوانید قوانین را تغییر دهید ، مردم چگونه می توانند با شما بازی کنند ؟

با این اوصاف روزهای خود را چگونه میگذرانید ؟ آیا هنوز هم به هنر می پردازید ؟

من هنرمندی هستم که همیشه به دنبال آنچه ممکن است ، می رود و من همیشه به دنبال گسترش مرزها هستم . هنر محصول یک فرد است که با استفاده از یک فرم خاص ، شکل و یا نور ، ارتباط برقرار می کند . قطعأ تجربه زندگی به شما می آموزد که چگونه یک هنرمند شوید .

در حال حاضر ، زمان استفاده از اینترنت را محدود کردم چراکه باید با وکیل صحبت کرده و با افرادی که به من پول قرض داده اند در ارتباط باشم . بعد از ظهرها با فرزندم به پارک می روم تا کمی ورزش کنیم . بر روی پروژه ای کار می کنم که 2یا 3 سال پیش آغاز کرده ام و زمان زیادی تا اتمام آن مانده .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1739634608843659450355201153094512.jpg Beijing-National-Stadium

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17396346088438046559052011203046512.jpg Beijing-National-Stadium2

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1739634608843960837315201136308312.jpg Chinese-Art-Archives-and-Warehouse

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1739634608844080839400201148308312.jpg three-shadows-photography-art-centre

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17396346088441968280702011593068212.jpg Courtesy-of-Johan-De-Wachter-Architects

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17396346088443428441152011143028412.jpg Courtesy-of-Johan-De-Wachter-Architects1

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17396346088445075991952011303075912.jpg Galerie-Urs-Meile

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17396346088447663619302011563063612.jpg Red Brick Art Galleries1

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17396346088449116456002011113016412.jpg Three-Shadows-Photography-Art-Centre

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1739634608845030475885201123304712.jpg Tsai-residence

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17396346088451662582102011363062512.jpg Tsai-residence-1

 

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[TD][/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 175463461395270966701020121059661.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

طراح پاویون بریتانیا برای اکسپو جهانی شانگهای ، توماس هیترویک یکی از سخنرانان برجسته در کنفرانس اخیر 2011 TED شد . هیترویک و تیم طراحی او ، برنده رقابت Foreign & Commonwealth Office (FCO) commission برای طراحی پاویون شد که به همین دلیل در فهرست کوتاهِ پیشنهادهای بلندپروازانۀ معماران جای گرفت . هیترویک به دنبال یک رویکرد برای بررسی رابطه بین طبیعت و شهرها بود که تعامل معناداری با موضوع اکسپو شانگهای – شهر بهتر ، زندگی بهتر – داشته باشد و از روند پیش بینی شده برای غرفه تکنولوژی محور با محتوای صوتی-تصویری بر روی صفحه نمایش و پروجکشن ، پیروی کند .

هافینگتون پست ، به دنبال سخنرانی توماس هیترویک در TED ، با او راجع به تفکرش در مورد شکوفایی ساختمان در چین و روند خلاقانۀ او به گفتگو نشسته .

HP : نظر شما راجع به شکوفایی ساختمان در چین چیست ؟؟

TH : بدون شک ، حرکت در اطراف این ساختمان ها ، حس هیجان انگیزی به شما می دهد ، احساسی بیش از اتصال دوباره کشور به یکدیگر و یکپارچه کردن آن ... به عقیده دولوپرهای چینی ، افرادِ دارای افکار جدید به جای تقلید و کپی برداری از پروژه های دیگر ، می توانند در طرح های خود به روش جدیدی فکر کنند ... من بسیار علاقه مندم که کاری را انجام دهم تا تنها در چین اتفاق بیافتد و نه فقط در یک سبک بین المللی .

HP : امیدوارید که ساختمان هایتان چگونه تحقق یابند ؟؟

TH : تلاش برای ساختن چیزی که بتواند به خودی خود ویژه و خاص باشد ، نه به دلیل طراح آن بلکه ویژه بودنِ شخصیت خود پروژه ، یک آرمان است .

HP : روند خلاقانه شما چیست ؟؟

TH : در این استودیو ، در 16 سال گذشته ، کوشش کرده ایم که به جای یک سبک ، یک سیستم برای تفکر و پیشرفت ایده های جدید را توسعه بخشیم . لحظه های فردی از الهامات و اسکچ های من کم است و به جای آن ، من به یک تیم از افراد که با هم کار می کنند و بر روی موضوعات طراحی و مشکلات آنها متمرکز هستند ، تکیه می کنم .

HP : شما در TED ، در مورد ساختمان "بی روح" صحبت کرده اید . منظور شما چه بود ؟؟

TH : زمانی که برای اولین بار شروع به مطالعه و طراحی کردم ، متوجه شدم که چیزی که "معماری" نامیده می شود ، به معنای یک فعالیت بسیار ذهنی و مغزی است . برای معمار بودن ، باید باهوش و ریاضیات شما خوب باشد ، اینها همه در مورد یک نقشۀ کاملأ سرد است . هنگامی که شما طرح هایِ ساخته شده ای را می بینید ، می توانید واقعأ احساس کنید که در ساخت آنها یا فیزیک بوجود آمده ، اشتیاقی در کار نبوده . آنها تنها تا حدی آزمایشات و تمرینات هوشیِ بوده که به طور واقعی ساخته شده اند.

HP : ایده های شما از کجا نشأت می گیرند ؟؟

TH : من بسیار به تمایزات و تفاوت ها علاقه مندم . همانطور که سنم بالاتر می رود و فرصت بیشتری برای مسافرت دارم ، در می یابم که مکان ها بیشتر و بیشتر به هم شبیه می شوند . وقتی در اینجا هستم و متوجه می شوم که ساختمانی در نقطه ای در حال ساخت و ساز است ، به دلیل ویژگی های آن ، از قبل می دانم که سازنده اش کیست . به جای فکر کردن به ساختمان به عنوان یک اثر منحصر به فرد در جایگاه خود ، من شاهد ساختارهای مشابه در کانادای سرد و به همان شکل در ابوظبی هستم . هدف از سفر چیست ، هنگامی که به موضوعات مشابه می رسید ؟؟

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

175463461395299959962520123959591.jpg Courtesy of TED talk

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

175463461395319473362020125954731.jpg پاویون بریتانیا برای اکسپو جهانی شانگهای

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR=class: Break]

[/TR]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 1767634620581721995815201232131991.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

توماس هیترویک طراحی مخالف کنوانسیون است . سازه های جادویی او در حال حاضر در جهان گسترده شده ، اما در این مصاحبه اختصاصی با Time Out ، او توضیح می دهد که چرا هنگ کنگ به عنوان شهری که او تخیلات خود را در آن بیدار می کند ، باقی مانده .

پلی که به دور یک هشت ضلعی می چرخد . کلیسای جامع شیشه ای که در هوا شناور است . توماس هیترویک دارای توانایی های خارق العاده ای در ایجاد ساختارهائیست بیگانه و در عین حال قابل فهم که مردم را در جایگاه خود توسط هیپنوتیزم در اثر دیدن کارهایش ، خشک می کند . یک لندنی 41 ساله که در حال حاضر ، طراحی با بیشترین تقاضا برای کار است (یا یک معمار یا مخترع ، مجسمه ساز ، توصیف هیترویک اصلأ کار آسانی نیست ) و به طور گسترده ای برای کیفیت عجیب و غریب در جلب توجه عموم ، پیر یا جوان ، عاقل یا بی گناه ، مشهور می باشد .

در اکسپو شانگهای سال گذشته ، کلیسای جامع Seed هیترویک ، توسط میلیون ها بازدیدکننده چینی به همراه کارشناسان سیاسی وحشت زده ، مورد ستایش قرار گرفت . در حال که طرح او برای معبد بودایی در ژاپن شبیه به هیچ چیز بر روی زمین نیست . او اتوبوس قرمز معروف لندن برای قرن 21 را دوباره متصور شده و در حال اتمام طرح های خود برای مشعل های المپیک 2012 لندن است . هر شهری در جهان خواستار اوست . اما ، باور نکردنیست که هیترویک یک شهر را بیشتر از هر جای دیگری می خواهد : هنگ کنگ . او هنگ کنگ را بیش از 80 بار دیده . این شهر او را برمی انگیزاند ، الهام بخشِ اوست و او را مشتاق و نفسش را در سینه حبث می کند . شما ممکن است او را نشناسید اما هیترویک یک مرد پر مشغله در شهر ماست . در حال حاضر مشغول طراحی مجدد (داخلی و خارجی) مجتمع خرید یک میلیون فوت مربعی Pacific Place بوده و به زودی برنامه هایی برای ساخت یک "هتل برج" در شیونگ وان را دارد . اما چیزی که او بیشتر از همه می خواهد ، درگیر شدن با منطقه فرهنگی West Kowloon است . تنها می توانید تصور کنید که هیترویک راجع به این اسکله چه نقشه ای در سر دارد اما این بستگی به شجاعت و دیدگاه افراد مسئول نیز دارد . امیدواریم که آنها این مصاحبه را بخوانند و سریع عمل کنند چراکه هیترویک به طور مداوم و ناآرام در حال حرکت است ...

بیایید با زمان حال شروع کنیم . زندگی شما در حال حاضر چگونه است ؟ آیا در یک زمان ، در پنج مکان هستید ؟ یا زمان برای نشستن و فکر کردن دارید ؟؟

نزدیک به 17 سال از شروع کار استودیو من می گذرد و من بسیار خوش شانسم که افرادی درکنار خود دارم که می توانند با من کارکرده و فکر کنند . مسائل پیچیده هستند اما من فرصت برای سفر و حرکت را دارم و تنها در لندن مستقر نیستم و این نسبت به 15 سال پیش راحت تر شده .

چون شما کار خود را به تنهایی آغاز کردید و این تیم خارق العاده را در کنار خود نداشتید ؟؟

بله . قبل از راه اندازی استودیو ، من هیچوقت برای شرکت یا معماری کار نکردم . بنابراین ما به جای آنکه متد های تأسیس شده را دنبال کنیم ، راه خود را برای فعالیت ابداع کردیم . ما یک روش کار مؤثر را گسترش دادیم نه یک فرهنگ سازمانی .

و این باید عالی باشد .

همینطوره اما زمان زیادی برای پیدا کردن راه خود طول می کشد .

به نظر می رسد استودیو شما پروژه های زیادی را تردستی می کند . آیا اولویتی هم دارند ؟

موضوعی که من کارآمد یافتم این بود که ، پروژه ای را کنار بگذارید و روی پروژه دیگری کار کنید و بعد از مدتی به پروژه اول برگردید . تکنیک یک نقاش ملکه ذهن من شده ؛ هر زمان که او بر روی یک نقاشی کار میکرد ، آن را بر بالای تلویزیون می گذاشت و وقتی تلویزیون تماشا می کرد ، آن را ناخودآگاه در گوشه چشم خود می دید و سپس به افکار و ایده های تازه ای درمورد آن می رسید . من این روش را توسط کار بر بیش از یک پروژه در یک زمان دریافتم ، اینکه شما به طور متناوب این تازگی را حفظ کنید .

می خواهیم راجع به Pacific Place صحبت کنیم . در چه مرحله ای از کار هستید ؟؟

بخش هایی از آن تکمیل شده در حالی که قسمتی از آن ، از جمله نما هنوز درمرحله اولیه است . Pacific Place پروژه بسیار جالبیست چراکه خلاقیت تیم مدیریت به خوبی کارهائیست که ما به عنوان طراح تا به حال انجام داده ایم . همیشه در حال پرسش از چگونگی تغییرات اساسی به یک محیط موفق و پدیده ایست و این برای ما بدان معناست که چگونه راه خود را برای کار بر روی تغییرات تدریجی در سطح عمیق پیدا کنیم .

شما یکبار گفتید که تصور دوباره Pacific Place مانند ساختن دوباره یک شهر است .

پدر من یک ناو هواپیما بر را کنترل میکرده و زمانی که در نیروی دریایی سلطنتی بود ، او برای من تمام عملکردهای مختلف یک ناو هواپیمابر را مانند یک شهر بر روی آب توصیف کرد . Pacific Place نیز شبیه به آن است . یک شهر کوچک و مستقل و در عین حال متصل به مناطق اطراف که تا 20 سال آینده رو به رشد است .

پس چه هنگام به اتمام می رسد ؟؟

برای ما اولویت ، کیفیت کار نسبت به سرعت کار و تلاش برای به حداقل رساندن اختلال است . فضای داخلی تقریبأ تمام بوده و فضای خارجی به دلیل ساخت و سازهای اطراف آن – پلی در مقابل سایت Tamar و پارک پایداری در مقابل Queensway – امیدواریم که زودتر اجازه ساخت به ما داده شود .

شما به ساختمان Tamar اشاره کردید . آیا آن ساختمان نقطه مقابل هترویک است ؟؟

من جزئیات زیادی راجع به این پروژه نمی دانم اما طراح آن Rocca Yim را می شناسم ، یک معمار بی عیب و نقص .

اما ساختمان دولتی Tamar سرد ، بی روح ، تهدید کننده و نفود ناپذیر به نظر می رسد و در دید مردم منزجر کننده است .

من پروسه ساخت این ساختمان را نمی دانم و همینطور چشم انداز اولیه آن را ، و اینکه برای رسیدن به آن چه چیز ممکن است به خطر بیافتد . اما برای من ، هنگ کنگ به دلیل ترکیب چیزهای مختلف و شدت آنها ، شگفت انگیز است . برای من هنگ کنگ باورنکردنیست و دلیل اینکه 80 بار اینجا آمده ام اینست که هر بار مرا متفاوت از دفعه قبل بر می انگیزاند .

برج ها و کوه ها هم الهام بخشند ؟؟

بله ، من شگفت زده ام که چقدر محیط فیزیکی می تواند معماری کوانتومی را با هم نگه دارد و این مرا به اوج می برد . این قوت و شدت بسیار هیجان انگیز است . برخورد سطح ثروت و مقایس مختلف در هنگ کنگ تمامأ را بر پایه فعالیت های شدید است . کوه های این شهر ، مقیاس معماری را برای من متعادل کرده و باعث هماهنگی می شود . شهری با چنین شدت زندگی و کسب و کار در کنار زندگی هایی با ریموت کنترل که در برابر یکدیگر قرار می گیرند و قصد خورد کردن همدیگر را دارند ، نفس گیر و خیره کننده است .

اما منطقه فرهنگی West Kowloon چی ؟ ما از صمیم قلب مایلیم که شما در آن نقش داشته باشید .

و من از صمیم قلب خواهان درگیر شدن با آن هستم . بسیار علاقه مندم که چگونه جهان عاشق هنر و فرهنگ شد . هر کس با هر ثروتی در نقطه ای از جهان نگرانِ اعتبار فرهنگی است . مکان های مختلفی بر روی سیاره با درجات مختلفی از دارایی وجود دارد که از یک سو فرهنگ نامیده می شود که به معنی هنر است ، آیا راه حلی برای محدودیت اجتماعی ، فقدان آموزش و پرورش ، قر و ... دارد ! هنر می تواند آنها را حل کند . نمونه هایی بسیاری از انحطاط واقعی مناطق در اروپا وجود دارد که یک کتابخانه یا خانه اپرا جدید ، همه مسائل را حل کرده و این تبدیل به یک راه حل فرمولی شده .

ما از اینکه یک خانه اپرای بزرگ ، یک موزه بزرگ یا گالری هنری بزرگی به شکل بد در اسکله قرار گیرد ، می ترسیم .

اگر مردم هنگ کنگ بخواهند که ما در متمایز بودن این پروژه و نه فقط یک ورژن از پروژه ای درچین یا ایالات متحده ، به آنها کمک کنیم ، ما به شدت تلاش میکنیم . احساس میکنم که این یک فرصت ابراز برای هنگ کنگ از آنچه که هست ، می باشد . این واژه ها به راحتی گفته می شوند ، اما در واقعیت بسیار سخت می کند ، زمانی که جامعه بزرگی ازمردم به شدت خواستار یک خانه اپرای فوق العاده هستند . West Kowloon نیاز دارد بهترین باشد ، نه فقط برای هنگ کنگ بلکه حتی بر روی این سیاره مانند یک گنجینه جهانی .

نام هیترویک به پروژه "هتل برج" در شیونگ وان پیوند داده شده .

در شیونگ وان ما با چند دِوِلوپر کار می کردیم که به ما پیشنهاد ساختن یک هتل را دادند . داشتنِ روح حفظ شده شیونگ وان و تلاش برای جلوگیری از اختلال در پروسه کار ، با هم کار سختیست . برای قرار دادن یک ساختمان جدید در محیط زیست که مرکزی نیست ، ما باید راهی پیدا کنیم که به هنگام ایجاد یک ساختمان جدید دیگر ، طرح ما در دام نیافتد و یا باعث مرگ زندگی در آن خیابان نشود و کار ما حفظ یک بافت است چراکه این شهر با بافت غنی شده .

در مورد طرح خود برای جایگاه مشعل المپیک 2012 لندن بگویید ؟؟

این جایگاه ، مخفی ترین موضوعی است که تا به حال بر روی آن کار کرده ایم .

چگونه آن را از مطبوعات پنهان کردید ؟

معماری المپیک لندن از هم اکنون قابل مشاهده است و مردم در سراسر جهان قبل از شروع بازی ها می توانند این ساختارها را ببینند . پس از هر بازبینیِ این طرح در دفتر کار ، حتی هر طرح جزئیِ آن را پاره می کنیم . این مدل در یک جعبه امن نگهداری می شود . اگر همه ، همه چیز را قبل از شروع بازی ها بدانند ، از جذابیت آن می کاهد .

می توانم راجع به معنویت سوال کنم ؟

بله.

شما یک صومعه بندیکتین در انگلستان و یک معبد بودایی در ژاپن طراحی کرده اید. کانسپت شما در یک ساختمان معنوی و روحانی چیست ؟ به منظور ایجاد یک ساختمان معنوی آیا باید معنوی بود ؟

در یک معنا ، ساختمان معنوی نیز یک ساختمان عمومی است . بسیاری از ما وقت خود را صرف ساختمان های مبتنی بر عقیده می کنیم بدون در نظر گرفتن اینکه هرکدام از ما یک ایمان و عقیده هستیم . همه آنها یک مکان دارند . اگر راجع به فرهنگ صحبت کنیم ، یک معبد به همان اندازه فرهنگیست که یک گالری هنری می تواند باشد یا یک ایستگاه قدرت .

طرح معبد بودایی باورنکردنیست ، اما زمان زیادی از طراحی آن می گذرد، درحالی که هنوز ساخته نشده . چرا ؟؟

کشیش بودایی که ما با آن کار می کردیم هنوز در حال تلاش در جمع آوری پول برای ساخت معبد است . فقط به خاطر اینکه یک فرد خاص در ایمان و عقیده هستید بدان معنا نیست که در جمع آوری کمک نیز سریعترین باشید . او بسیار تأثیر گذار بوده و الهام بخش است و همه این را می دانند و گاهی او را با این اسم صدا می زنند . در طراحی هر پروژه ، چه یک مرکز خرید در هنگ کنگ و یا یک خانه اپرای کانتونی در West Kowloon ، کلید اصلی این است که چه کسی الهام بخش شماست ؟

پل شیشه ای معروف شما ، آیا به واقعیت تبدیل می شود ؟

از نظر مالی ، این پروژه قابل ساخت و شدنی می باشد ، تنها ما نیازمند یک شهر هستیم که به یک عنصر منحصر به فرد نیاز داشته باشد که در مکان های دیگر دنیا نیست .

بهترین کلمه برای توصیف شما چیست ؟ طراح ، مخترع ، ابداع کننده ، برنامه ریز یا الهام بخش ؟

من به عنوان علاقه ای ندارم و فکر میکنم فعالیت هایی که انجام می دهم ، طراحی است . پس فکر می کنم عنوان واقعی ، طراح است . البته شما هرچیزی که بخواهید می توانید مرا صدا کنید .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1767634620581936132500201253136131.jpg buddhist_temple

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1767634620582163539820201216133531.jpg rolling_bridge

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

17676346205823700598052012371351.jpg Teesside

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1767634620582543622915201254133621.jpg Longchamp

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1767634620582864950005201226134951.jpg glass_bridge

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=colspan: 3]1780634626608597501095201219207501.jpg

[/TD]

[TD=align: center][TABLE]

[TR]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[TD=align: center]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

 

 

[/TR]

[TR]

[TD][/TD]

[TD]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

کار بر روی مجسمه عظیم یک زن برهنه ، حک شده بر روی چشم انداز نورثامبرلند Northumberland –شمالی ترین شهر انگلستان- شروع شده است . "الهه شمال" از 1.5 میلیون تن خاک از معدن shotton در نزدیکی کرمیلتون ساخته خواهد شد که 400متر طول و 34 متر ارتفاع ، 10 متر بلندتر از فرشته شمالی ، دارد . این پیکر تراشی همچنین به عنوان Northumberlandia معروف است که کانون یک پارک عمومی 29 هکتاری در بلَگدون را شکل می دهد . تخمین زده می شود که ساخت آن با هزینه 2.5 میلیون یورو ، دو سال به طول می انجامد .

اعتقاد بر این است که پس از اتمام این طرح ، بزرگترین فرم انسانی حجاری شده بر روی زمین ، در جهان خواهد شد . بودجه این کار مشترکأ توسط مالکان زمین Blagdon Estate و Banks Group که کار ساخت و ساز را بر عهده دارند ، تأمین می شود . این کمپانی همچنین از دِوِلوپر های معدن سطحی مجاور است .

این مجسمه غول پیکر – شکل یک زن دراز کشیده که از مجموعهای از تپه ها شکل گرفته – توسط هنرمند

چارلز جنکز طراحی شده که در شمال شرق به خاطر مجسمه اش در فضای بیرونی مرکز زندگی در نیوکاسل ، شناخته شده است . چارلز جنکز ، بر این باور پافشاری می کند که آفرینش او ، توهین آمیز نیست .

مارک دودال ، مدیر اجتماعات و محیط زیست بانکز گروپ ، گفت : امیدواریم که این مجسمه 200000 بازدیدکننده در سال را به نورثامبرلند جذب کند . او می گوید : نورثامبرلندیا و پارک اطرافش ، مکان فوق العاده ای برای مردم محلی برای بازدید خواهد بود و همچنین یک تقویت به اقتصاد منطقه از طریق افزایش تعداد بازدیدکنندگان به این مکان محسوب می شود . مارک دوال همچنین خاطر نشان کرد : هیچ هزینه ای برای بازدید Northumberlandia وجود نخواهد داشت ، اما به احتمال زیاد ، هزینه ای برای پارکینگ در نظر گرفته می شود .

پلان ها برای ساخت "الهه شمال" موجب بروز مخالفت از جانب برخی از ساکنان شد که معترضند که این منطقه هیچگونه زیر ساختی ندارد و موجب انحراف رانندگان وسایل نقلیه در امتداد A1 می شود که آن را ناخوشایند می دانند . اما با این حال ، تمام پلان ها توسط شورای شهر نورثامبرلند تصویب شده است و امید می رود که در سال 2013 به روی عموم باز شود .

[/TD]

[TD][/TD]

[/TR]

[TR]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD]

1780634626608884670215201248204671.jpg charlesjencks

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD]

1780634626610558186150201235208181.jpg آغاز کاربر روی "الهه شمال" در نورثامبرلند

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD]

178063462661089533254020129205331.jpg آغاز کاربر روی "الهه شمال" در نورثامبرلند

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 1792634632186182686300201218262681.jpg [/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

چند سال پیش من با کامرون سینکلر در مورد شبکه معماری او که به تازگی راه اندازی شده به صحبت نشستم . او این شبکه را مانند یک هدیه به جامعه طراحی با یک مأموریت ساده : "ایجاد فرصت های طراحی که استاندارد های زندگی را برای همه بهبود می بخشد" توصیف کرد با ارائه یک پلت فرم که از طریق آن هر کسی می تواند راه حل های مقیاس پذیر ، پایدار و بشردوستانه را به اشتراک گذاشته و یا مشاهده کنند . این ایده که طرح ها و تمام اسناد مرتبط می تواند و باید در داخل یک صنعت اختصاصی معماری به اشتراک گذاشته شود ، واقعأ نوآورانه بوده و می تواند به خوبی در شکل دهی مجدد تمام حرفه معماری به یک حرفه مسئول و متمرکز اجتماعی کمک می کند .

امیلی : شما برنده جایزه TED شدید و "شبکه معماری باز" آرزوی شما بود . این ایده چگونه به ذهن شما آمد ؟ و اینکه شما چگونه به توانایی آن در تغییر سیستم موجود فکر کردید ؟؟

کامرون : ایده کلی شبکه از ناکامی ما نشأت گرفته ؛ واقعأ سرخوردگی کار بر روی پروژه ها در نقاط مختلف با معماران مختلف و عدم توانایی در اشتراک گذاری ایده ها و دانش بود . برای مثال ، ما معماری در سریلانکا داریم ، او باید یک روز رانندگی کند تا به جایی برسد که بتواند از آنجا اطلاعات را آپلود کند و این کار نیز 4 ساعت برای او زمان می برد . و هنگامی که ما آن را دریافت کردیم ، آنها را پرینت گرفته و تصمیم گیری بر روی آن دو هفته به طول می انجامد . در حالی که اگر ما بتوانیم سیستمی داشته باشیم که در آن تمام اطلاعات بصورت آنلاین گذاشته شود و مردم بتوانند نظرات خودشان را درمورد آن بنویسند ، سپس شما می توانید بر روی تصمیم گیری های زمینه سریعتر عمل کنید .

شما می توانید همچنین مشتریان و سرمایه گذاران را در این پروسه درگیر کنید که برای ما اهمیت بسیاری دارد ، چراکه مدرسه ای که در سریلانکا ساختیم توسط دبیرستانی در آتلانتا -گرجستان- تأمین مالی شد و بچه ها تمام فرایند کار را می دیدند و من به آتلانتا رفته و آن مدرسه را مونتاژ کردم و به آنها نشان دادم و این چیزی شبیه به ستاره راک شدن ، می ماند و برای من مثل این بود که به آن بچه ها بگویم : "این مدرسه شماست و شما آن را ساخته اید" . و اگر ما می توانستیم به آنها اجازه دهیم که در این پروسه بیشتر درگیر باشند ، آنها این احساس را داشتند که واقعأ این تفاوت را ایجاد کرده اند . پس این کار واقعأ در مورد به اشتراک گذاشتن اطلاعات و بهترین شیوه هاست .

من با یک گروه در مورد کارهایی که بدون بودجه مالی انجام دادیم ، صحبت کردم . همه مشکلات مشابه داشته و اشتباهات مشابه را مرتکب می شوند . از آنجا که ما در یک فرهنگ مبتنی بر کمک و واهب زندگی می کنیم ، هیچکدام از مؤسسات بدون بودجه مالی حاضر به انجام اشتباه نیستند . بنابراین میلیون ها دلار به دلیل عدم تمایل دراشتراک گذاشتن بهترین و بدترین شیوه های کاری و پروژه ها ، به هدر می رفت . ازهمین رو ایجاد یک فروم که بتوانید در آن کارها را به نمایش گذاشته و از هدر رفتن پول مردم جلوگیری کنید ، ضروری بود . چراکه هدف نهایی من نگاه کردن به کارهای بد نیست ، درعوض اجازه بدهید تا از اشتباهاتمان درس بگیریم و از این راه ، مدرسه و خانه های بیشتری بسازیم و بیشتر مقرون به صرفه باشیم .

چه مقدار پول در سواحل خلیج از دست رفت ؟ یک میلیارد دلار ؟آیا می دانید که چه تعداد مسکن با این پول می توانستیم بسازیم ؟ این یک مشکل است و ما همیشه از بلایای طبیعی صحبت می کنیم . درمورد قطعنامه های جنگی چه طور ؟ 12 میلیارد در عراق گم شد . بنابراین اگر شما راهی برای ارائه راه حل های موضعی و محلی داشته باشید و بتوانید مردم محلی را برای ساختن ساختمان استخدام کنید ، چنین مشکلاتی را با شورش ها ندارید . من ادعا نمی کنیم که ما می توانیم جنگ های داخلی را پایان بخشیم اما چنین مسائلی می تواند تفاوت را ایجاد کند .

امیلی : وبسایت به خودی خود می تواند بسیاری از این ایده ها و فرصت ها را حمایت کند؟ ... و این یک منبع باز است و هر کسی می تواند به آن دسترسی داشته و نگاه کند و مخصوص معماران نیست .

کامرون : این سایت برای همه باز است و هرکسی می تواند در آن نقش داشته باشد و هر کسی حق دارد که تصمیم بگیرد که کنترل کپی رایت در طرح او چگونه است ؟ اگر شما می خواهید که مردم فقط به طرح شما نگاه کنند ، مشکلی نیست و ما شما را متوقف نمی کنیم . 8 نوع مختلف از گواهینامه های خلاقیت های مشترک وجود دارد . معماری برای بشریت دارای مجوز کشورهای در حال توسعه است به طوری که هر فردی از کشورهای درحال توسعه می تواند ایده های ما را برداشته ، دانلود و کپی کرده و ساختمان ها را تکثیرکند .

امیلی: این نوع از منبع باز open-source هرگز در داخل یک جامعه خلاق - که می تواند نسبتأ اختصاصی باشد - اجرا نشده بود ، اینطور نیست ؟؟

کامرون : بله . من فکر میکنم که "شبکه" می تواند این موضوع را تغییر دهد . هنگامی که تمرکز اصلی بر روی سود مالی نیست ، بلکه سود اجتماعی است ، حفظ اطلاعات برای خودتان چه نفعی می تواند داشته باشد ؟ ما می خواهیم قادر به توزیع این اطلاعات و ایجاد نوآوری های جدید باشیم .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1792634632186431684035201243261681.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1792634632187032182710201243262181.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1792634632188166270280201236266271.jpg -

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE] [TR=class: Break] [/TR] [TR] [TD=align: center] [TABLE=width: 0%] [TR] [TD=colspan: 3] 180563463816547984584020124729842.jpg [/TD] [/TR] [TR] [TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD] [TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

دیزاین بوم در ژوئن 2011 با معمار آمریکایی تبار اریک اوون ماس eric owen moss در استودیو لوس آنجلس وی ملاقات کرد .

بهترین زمان روز برای شما چه هنگام است ؟

آن زمان که هنوز نرسیده ، یک پاسخ دشوار برای سؤال دشوار شما .

در حال حاضر به چه نوع موسیقی گوش می دهید ؟

فیلیپ گلاس اپرا و همچنین به تازگی آلبوم های قدیمی باب دیلن

چه کتاب هایی در میز کنار بستر شما هستند ؟

کتابی به اسم blood money که قصد خواندنش را دارم . به تازگی کتاب "دختری با خالکوبی اژدها" از لارسون را تمام کردم که به شما هم خواندن آن را پیشنهاد می کنم .

آیا شما مجلات طراحی ، معماری و مد را هم می خوانید ؟

نه خیلی . زمان هایی در دفتر ، ما هر شمارۀ GA , abitare , domus , latu دریافت می کردیم . هنوز هم گه گاهی ، وقتی مقاله غیر معمولی نوشته شده از پیشرفت معماری مدرن از نقطه نظر تاریخی وجود داشته باشد ، می خوانیم .

خبرها را از چه منبعی دریافت می کنید ؟

این روزها بیشتر به صورت آنلاین و گه گاهی هم تلویزیون .

از چه نوع لباسی برای پوشیدن اجتناب میکنید ؟

وقتی صحبت از مد می شود ، با یک نگاه به من متوجه می شوید که مرد ساده پوشی هستم .

زمانی که بچه بودید ، دوست داشتید که یک معمار شوید ؟

درواقع من همیشه به معماری علاقه مند بوده ام . زمانی که بچه بودم ، مادرم همکار ریچارد نیوترا بود .

در چه مکان هایی بر روی طرح ها و پروژه هایتان کار می کنید ؟

بیشتر در استودیو . و زمانی که در سفر هستم و چیزی به ذهنم می رسد ، با یک گفت گوی جالب با کسی دارم ، آنها را می نویسم .

در مورد کارهایتان با دیگر طراحان هم بحث میکنید ؟

وُلف پریکس یک دوست خوب برای من است . در بعضی روزها ، شریکِ زاها حدید ، پاتریک شوماخر در AIA به مذاکره می نشینیم . فرانکی (فرانک گری) که به طور منظم یا غیر منظم با هم بحث می کنیم و تام مین که با هم صمیمی بوده و در تماس هستیم .

سبک خود را تعریف کنید . مثل توصیف یک دوست خوب .

در یک روش ، برای من راحت تر است که ناآرام باشم . من همیشه می گویم که زمان برای آزمایش وجود دارد ، که شما باید نقطه نظری داشته و آن را باور کنید . دست کم اینکه به طور شایسته ای دیدگاه خود را در یک پروژه حفظ کنید .

لطفأ برای ما از تحول و تکامل در کارهای خود ، از پروژه اول تا به امروز بگویید ؟

من فکر میکنم که تفاوت های بسیاری وجود دارد و اگر قرار باشد دریک مسیر درست حرکت کند ، باید تنوع وجود داشته باشد و همچنین برخی از بدگمانی ها از آنچه که قبلأ بود و آنچه که در حال حاضر است . پروژه هایی در حال حاضر بر روی آنها کار می کنیم بزرگتر هستند ، اما امیدوارم به این معنی نباشد که همه به یک شکل توسعه پیدا کنند . من می خواهم که مردم آنها را به عنوان یک چارچوب برای آنالیز ببینند که به صورت بصری و تجربی متفاوت هستند . ما یاد میگیریم چراکه مردم همه همیشه راجع به اینکه چگونه آموزش دیدند و بهتر شدند صحبت می کنند و چیزی که راجع به آن صحبت نمی کنند ، از یاد بردن است . و شمامی دانید که به طور اجتناب ناپذیر ، اگر طراحی کنید و در یک دوره طولانی به طرح های یک نفر نگاه کنید ، در آخر طرح هایی شبیه به هم رندر میگیرید . باید یاد بگیریم که امضاها و طرح های متفاوتی داشته باشیم .

چه پروژه ای بیشتر رضایت خاطر شما را جذب کرده ؟

من پاسخی برای این سؤال ندارم . برای من ، بعد از یک دوره زمانی ، شما بیشتر خودآگاه و هوشیار می شوید و مرزها و محدودیت های چارچوب کاری خود را می دانید . در طول هر پروژه باید یک اعتقاد کافی وجود داشته و این اعتقاد راسخ را حفظ کرد .

برای چه کسی مایلید چیزی را طراحی کنید ؟

من دوست دارم که با archigram همکاری داشته باشم . این افراد برخی از مفاهیم کاملأ آینده نگر و پروژه هایی برای عصر خود را مطرح می کنند . هیچ انسان معاصری به اندازه آنها رادیکالی و تندرو نیست .

آیا طراح با معماری از گذشته است که شما او را تحسین کنید ؟

برای این سؤال دو پاسخ دارم . آنتونی گائودی و اریش مندلسون افراد مورد علاقه من بودند و بعدها ، جیم استرلینگ که یک معمار غیر معمول در بسیاری از جهات بود . یک رابطه قانع کننده ای بین موسی گینسبرگ (یک معمار روسی دهه 20) یا لو کوربوزیه ، ریچارد میر یا چارلی گواتمی وجود دارد .

و بین کسانی که هنوز معاصر هستند و کار میکنند ؟

فرانک گری ، نه به خاطر اینکه ما دوست هستیم بلکه پروژه های او بسیار پرکار هستند به خصوص در زمانی که او کار خود را شروع کرد که یک دورۀ مثلثی با قوانین موازی و قالب های دایره ای بود . او با CATIA کار میکرد ، یک نرم افزار هوا فضا که برای معماران در آن زمان غریبه بود و با استفاده از آن موضوعاتش را طراحی و می ساخت . او با برنامه ای طرح های خود را میکشید که هنوز برای ایجاد فرم هایش وجود نداشت و اکنون همه از برنامه هایی استفاده می کنند که فرانکی 10 سال پیش به کار می برد .

چه توصیه ای برای جوانان دارید ؟

این روزها من افراد جوانی را می بینم که به شدت محافظه کار هستند . در بسیاری از مدارس در سراسر جهان می گویند که از نرم افزارهای مایا ، راینو ، برش لیزری ، ماشین های CNC و ... استفاده کنید . ولی من در کلاس هایی که تدریس می کنم ، نمی گویم که چگونه کار کنند و یا مثلأ از این نرم افزارها استفاده کنند . افراد را تشویق می کنم که مستقل و با اعتماد به نفس باشند ، تمایل به قضاوت شخصی داشته و عواقب آن را هم بپردازند . درست نیست که همیشه شاد بوده و همه روش هایتان کارساز باشد ، شما باید زمانی سرخورده ، نا امید و عصبانی شوید و ببینید که جهان می تواند چیزی غیر از این باشد و اینکه شما می باید گاهی مسیر آن را عوض کنید . چه خوب و چه بد ، یک بحث فلسفی است که باعث می شود مردم مسائل را تغییر دهند .

چه موضوعی از آینده شما را می ترساند ؟

من از همه چیز می ترسم . دقیقأ منظور شما را نمیدانم وقتی مطمئن نیستم که معنی آینده فی نفسه چیست . میتوان آن را شخصی کرد مثل نگران بودن از آینده فرزندان و یا اینکه خواهان بیماری و تصادفات و ناتوانی های کمتری در جهان باشید .

[/TD] [TD=bgcolor: #cdcdcd][/TD] [/TR] [TR=class: Break] [/TR] [/TABLE] [/TD] [/TR] [TR] [TD] [TABLE] [TR] [TD=class: DataListItem]

18056346381662587315352012528732.jpg entrances-to-3555-hayden

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463816932916978020121229162.jpg interior-of-3555-hayden

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817066271724020122622712.jpg 3555-hayden-in-culver-city-california

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

18056346381712205038052012222502.jpg 'glass-tower'-in-south-central-los-angeles,-california

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817154517052520125425172.jpg republic-square,-mixed-use-tower-in-almaty,-kazakhstan

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817210366993520125023662.jpg section-of-republic-square

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817259659737020123926592.jpg model-of-the-'samitaur'-tower

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817332558391520125225582.jpg street-side-elevation

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817365430311020122524302.jpg 'samitaur-tower'-in--culver-city,-los-angeles,-california

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817420663104020122026632.jpg cactus-tower,-culver-city,-california

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817451952117020125129522.jpg detail-of-the-cactus-tower

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817482428682020122224282.jpg cactus-tower-reception-area

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817511218831520125122182.jpg elevation-of-republic-square

[/TD] [/TR] [TR] [TD=class: DataListItem]

180563463817561248832520124122482.jpg eric owen moss signature

[/TD] [/TR] [/TABLE] [/TD] [/TR] [/TABLE]

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE]

[TR=class: Break]

[/TR]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 1819634645192736799455201253116792.jpg

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

خوئوا پریرا د سوزا معمار و بنیانگذار BRAVDESIGN مصاحبه ای با معمار/تصویرگر philipp Schaerer فیلیپ اسچیرر انجام داده است . فیلیپ در حال حاضر به عنوان یک طراح تصویر مستقل کار می کند و متخصص در تکنیک های مونتاژ دیجیتالی و تصویر سازی های کامپیوتری (CGI) می باشد . پس از فارق التحصیلی از انستیتو تکنولوژی فدرال سوئیس در لوزان در سال 2000 ، فیلیپ اسچیرر به عنوان یک معمار ، مدیر دانش و تصویر ساز در زمینه ویرایش تصویر دیجیتالی برای هرزوگ دی مورن در بازل به مدت 6 سال کار می کرد . او بسیاری از تصاویر معماری معروف را برای این دفتر ایجاد کرد و تأثیر قابل ملاحضه ای بر روی زبان بصری امروزِ تصویر و تجسم معماری داشت . در طول چهار سال کار به عنوان یک دستیار تحقیق در کرسی (CAAD) در دانشکده معماری زوریخ زیر نظر دکتر Hovestadt به طور مداوم دانش خود را در زمینه تکنیک های عکس دیجیتال توسعه داد .

من چندین سال در تماس با کارهای فیلیپ بوده ام و زمانی که برای اطلاعات بیشتر نام او را درگوگل جستجو کردم و با وب سایت او به همراه نمایش برخی از کارهایش روبه رو شدم و در آن زمان من علاقه شدیدی به حرفه پیدا کردم . بیشتر کارهای سفارشی او در مجلات متعدد منتشر شده اما وقتی آثار شخصی اش را دیدم ، گامی به یک واقعیت کاملأ جدید نهادم . فیلیپ معمولأ از یک ایده و طرح ساده شروع میکند و سپس با استفاده از مونتاژ ، یک تصویر نیمه انتزاعی کاملأ جدید بر اساس بافت و عناصر موجود به وجود می آورد که با هم یک بعد کاملأ جدید را ایجاد می کنند . کار او قطعأ این ارزش را دارد که یک نگاه طولانی و عمیق به آنها داشته و سزاوار توجهیست که او بر کارهایش دارد . سپس تصمیم گرفتم که با فیلیپ به منظور رسیدن به دانشی عمیق راجع به کارهایش و روند طراحی چنین تصاویری پیچیده مصاحبه ای داشته باشم .

چه زمانی برای اولین بار توسعه تصاویر سفارشی برای استودیو های معماری را شروع کردید ؟

من کار خود را بر روی تصاویر دیجیتال معماری به عنوان همکار در دفتر هرزوگ دی مورن شروع کردم . قبل از آن به دنبال دوره کارآموزی من در همان دفتر در سال 1996 گرایش بیشتری به ارائه کارهایی مبتنی بر گرافیک پیدا کردم . یکی از دلایل آن قطعأ ظهور کامپیوتر در آن زمان ها در دفاتر معماری بود . بعد از مطالعاتم به سراغ کامپیوتر رفتم و مهارت خود را نه تنها در زمینه CAD بلکه در برنامه های مختلف مانند فتوشاپ نیز گسترش دادم . این توانایی جدید برای تغییر بلافاصله از یک نرم افزار به دیگری و امکان تبادل اجزاء سازنده بین یکدیگر ، من را تشویق به انجام آزمایش های مربوط به حالات مختلف کرد و علاقه ام را بیشتر و بیشتر به سمت این محیط مبتنی بر تصویر برد .

این یک تحول جالب است ، از معمار بودن به سمت تصویرگری . بنابراین چه هنگام و چگونه شما تصمیم به تمرکز کامل بر روی تجسم و تصویر سازی گرفتید ؟

من هیچگاه بر تجسم فکری متمرکز نشده ام . به هنگام انجام تصاویر همیشه نیاز به فعالیت دیگری برای تعادل داشتم . هنگامی که پیش هرزوگ دی مورن بوده ام نیز به عنوان مدیر دانش 2000-2006 – توسعه استراتژی هایی برای بهبود اطلاعات و انتقال آن بین تیم های پروژه – کار می کردم . و بعد از خروج از آن دفتر در سال 2006 ، هنوز هم به تجسم فکری و تصویر گری ادامه میدهم و نیز دستیار تحقیق در دانشکده معماری زوریخ در (CAAD) Computer Aided Architectural Design بوده و در کنار های کمسیون ، انجام کارهای شخصی و آزمایش های تصویر به منظور توسعه دانش خود به طور مداوم در زمینه تکنیک های تصویر دیجیتال و توانایی ادراک دیداری برای من مهم است .

کار سفارشی شما برای معماران هرزوگ دی مورن در راه تبدیل و تفسیر طرح های خود به منظور تولید تصاویر برنده جایزه ، جالب است . برای یک استودیو معماری ، توسعه چنین تصاویری با کیفیت بالا از پیشنهادهای طراحی آنها برای برنده شدن و داشتن مشتری های جدید ، چقدر مهم است ؟

اجازه بدهید تا موضوعی راجع به تصور شما از "تفسیر و تعبیر" بگویم . هنگام شروع کار و انجام تصویرگری برای دی مورن ، مدل سازی های سه بعدی و نرم افزارهایی برای رندر وجود داشت اما در سال 2000 ، قدرت رایانه ها در دفاتر معماری خیلی بالا نبود و رندر های موجود در سطح مقابله با پیچیدگی کار ، الگوها ، نورها و سایه ها در آن زمان متقاعد کننده نبود . به خصوص کار بر روی پروژه های عمومی در مقیاس بزرگ با مقدار زیادی پولیگان ها با رندر گرفتن از صحنه ای در یک مدت زمان معقول غیر ممکن می نمود و در آخر کیفیت بصری تصاویرِ رندر گرفته شده هم رضایت بخش نبود به طوری که همیشه کمی بیش از حد تمیز و غیر گویا به نظر میرسید . بنابراین من در هنگام ایجاد تصاویر از مدل های محاسبه شدۀ ساده به عنوان تصویر اولیه به منظور حفظ درستی پرسپکتیوهای پروژه استفاده می کردم و بعد از آن تمام کار اصلاح را در فتوشاپ با اضافه کردن اشیاء ، بافت ، نور و سایه انجام می دادم . این روش مونتاژ تصویر به من کمک کرد تا بخش های انتخابی تصویر را به صورت استادانه درست کنم . به وسیله این جزئیات دقیق از مناطق سطح ، نور و تنوع کنتراست و رنگ ، قسمت های جداگانه تصویر می تواند در شیوه ای پیچیده و حرفه ای تر پرداخته شود . این ویژگی یکی از مزیت های اصلی فتوشاپ (بیش از محیط محاسبه گر CAD) می باشد که به من برای ایجاد این تصاویر "برنده جایزه" کمک کرد . به عقیده من در دنیای امروز بصری ما ، مهم است که استودیو های معماری مهارت خود را در انجام کارهایی با کیفیت بالا و همچنین زبان تصویر خود را توسعه بخشند که تنها از یک نرم افزار رندر ناشی نمی شود .

کارهای شما بسیار پیچیده و وقت گیر به نظر می رسد ، آیا می توانید بینشی از متد های کاری خود به ما بدهید ؟

همانطور که در بالا اشاره کردم ، کار من عمدتأ با استفاده از مونتاژ تصویر دیجیتالی است و این شامل ترکیب بخش هایی از تصاویر مختلف است که در کامپیوتر در کنار هم قرار می گیرند تا یک تصویر جدید را ایجاد کنند . با استفاده از این روش ، تقریبأ می توان هر چیز جدیدی را ایجاد کرد . اسکچ ها ، عکس ها و اجزاء محاسبه شده با CAD به عنوان پایه عمل می کنند . کل کار بستگی به پیچیدگی پروژه تا 20 ساعت به طول می انجامد .

این خیلی خوب است که شما اطلاعاتتان را در مورد ساخت چنین عکس هایی با بقیه به اشتراک می گذارید . شما یک سری جالبی از" "Bildbauten ها را توسعه داده اید ، جایی که مجموعه ای از معماری خیالی به ظاهر واقعی را ایجاد کرده اید ، اما در همان زمان آنها احساسی از غیر واقعی و عجیب بودن را منتقل می کنند . آیا می توانید با ما از ایده های پشت این مجموعه ها توضیح دهید ؟

اول از همه با یک دلیل شخصی آنها را ایجاد می کنم . به این معنی که انجام تجسم و تصویر گری معماری برای دفاتری چون هرزوگ دی مورن ، تا پروژه های عمومی با مقیاس بزرگ با تعداد تصاویر زیاد ، من به دنبال تعادل در ایجاد تصاویر هستم تا یک ترکیب ساده و مینیمال به نظر برسد ، در حالی که مسائلی چون موقعیت روز ، سطوح ، بافت و ... باید توجه شود . دلیل دیگر اینکه ، معماری و تصویر همواره با هم در ارتباطند ، ایجاد معماری همیشه با یک صورت تخیلی ، در قالب یک طرح ، یک دیاگرام و پلانی برای پرسپکتیو شروع می شود . در حال حاضر ، توسعه سریع کامپیوتر و فناوری اطلاعات اساسأ ارتباط بین تصویر و معماری و برداشت آنها را تغییر داده . علاوه بر انواع متعارف تصاویر بیشتر انتزاعی مورد استفاده در طراحی و مراحل برنامه ریزی و پلان نوع جدیدی از تصویر در حال حاضر مورد استفاده قرار گرفته : تصاویر دیجیتالی ایجاد شده که مانند عکس به نظر می رسند . در زمینه معماری ، این نوع تصویر هنوز هم منحصرأ با شکل های ساختمان های ساخته شده ، ترکیب می شوند .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1819634645192958562605201215118562.jpg هنر گفت و گو _ فیلیپ اسچیرر و آرک دیلی

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1819634645193224541675201242114542.jpg هنر گفت و گو _ فیلیپ اسچیرر و آرک دیلی

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1819634645193812316555201241112312.jpg هنر گفت و گو _ فیلیپ اسچیرر و آرک دیلی

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

181963464519408603927020128116032.jpg هنر گفت و گو _ فیلیپ اسچیرر و آرک دیلی

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1819634645194755713205201215115712.jpg هنر گفت و گو _ فیلیپ اسچیرر و آرک دیلی

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1819634645195424088395201222114082.jpg هنر گفت و گو _ فیلیپ اسچیرر و آرک دیلی

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1819634645195743735905201254113732.jpg هنر گفت و گو _ فیلیپ اسچیرر و آرک دیلی

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1819634645195952638550201215112632.jpg هنر گفت و گو _ فیلیپ اسچیرر و آرک دیلی

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1819634645196339537615201253119532.jpg هنر گفت و گو _ فیلیپ اسچیرر و آرک دیلی

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه
  • 2 هفته بعد...

[TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3]1835634656884121576760201232241572.jpg

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

در این شماره مصاحبه ای را با معمار تونی فرتون Tony Fretton از شرکت معماران تونی فرتون به وسیله هوگو اولیویرا Hugo Oliveira در جورنال آرکیتکت با شما به اشتراک می گذاریم . قبل از تأسیس شرکت خود در سال 1982 ، فرتون مدیر طراحی انجمن آروپ بود . او عمیقأ متعهد به آموزش معماری و تجربه تدریس در سراسر جهان را دارد ؛ از مدرسه AA لندن گرفته تا دانشگاه هاروارد در کمبریج . او در حال حاضر به عنوان استاد طراحی داخلی و معماری در دانشگاه فنی دلفت در هلند مشغول به کار است .

HO : جاناتان سرجیسون می گوید ، علاوه بر یک معمار بزرگ بودن ، شما یک زندگی شخصی بسیار جالب دارید ، از جمله مجری بودن که در معماری شما نیز تأثیر داشته .

TF : در اواخر دهه 1970 ، برای مدت کوتاهی من عضو یک گروه اجرایی با نام ایستگاه خانه اپرا بودم . با دیدن آنها برای اولین بار نسبت به کار تئاتریکال آنها اما متضاد با یک بازی ، کنجکاو شدم . بعد از آنکه به گروه آنها ملحق شدم ، به این درک رسیدم که اجرا و عملکرد دارای یک ساختار است نه یک طرح و مانند هیچکس عمل نمی کند ، آنها خودشان را حفظ می کنند و اشیاء ، مکان ها و رویدادهایی که استفاده می کنند از طریق پرسپکتیو هنر کانسپچوال قابل دیدن است و معانی سیاسی و اجتماعی خود را خوانا می کنند . تجربه من در Station House و وقایع در لندن در آن زمان ، یک تمرکز بسیار مهم در کار من به عنوان یک معمار فراهم کرد . در آن زمان ، با دولت محافظه کار و روکود اقتصادی معماری توسط پست مدرنیسم مورد تهاجم قرار گرفته بود . تاچر تغییرات عمیقی در حل و فصل سوسیال دموکراتیک در زمان بعد از جنگ داشت . من در یک دفتر تجاری بر روی پروژه هایی کار می کردم که به عقیده من پربار نبودند ، اگرچه هنوز محبت زیادی برای مدیران آن شرکت قائل هستم و بعضی از آنها را به عنوان دِوِلوپر برای توسعه تجاری هنوز می بینم . در همان موازات ، لندن در حال مقابله به شیوه ای پر انرژی ، خلاق و دگراندیش با بحران آن زمان بود . اجرا ، پانک و موسیقی هر کدام به نوبه خود کاری مربوط به این موضوع انجام می دادند . سؤال برای من آن بود که معماری چه کاری می تواند انجام دهد ؟ آیا می تواند به همراه مفید بودن ، بهبود زندگی و قابل حیات ، انتقادی و سیاسی هم باشد ؟ آیا می تواند با کارهای فرهنگی و اجتماعی از طریق تجربه افراد ارتباط بر قرار کند ؟ عملکرد و اجرا به من کلید و سرنخ هایی داد ، چراکه مانند معماری از متریال های مشابه استفاده می کنند اما آنها را بسمت پرس و جو و بیانگری باز می کنند . سرنخ های دیگر از هنر کانسپچوال از طریق کار هنرمندانی چون رابرت موریس می آید که در آن کیفیت واقعی اساس ساخت شئ است و بعد از آن دن گراهام که روایات فرهنگی در اعمال ، اشیاء و مکان ها گنجانده شده اند . آثار مفهومی توسط هنرمندانی چون کارل آندره ، جایی میان آثار هنری ، اشیاء صنعتی و استفاده اشیاء قرار میگیرند . رونالد جود گاهی فضای داخلی و مبلمان را همچون مجسمه می ساخت . هنر کانسپچوال قلمرو بسیار بزرگی از اشیاء فیزیکی از جمله ساختمان ها را قابل دیدن می کند که قبلأ خارج از تمرکز دنیای هنری بودند . مانند Robert Rauschenbeg که در فضای بین هنر و زندگی کار میکرد .

HO : چگونه آن محیط در کار شما منعکس شده ؟

TF: اولین پروژه معماری که من درآن از این ایده ها استفاده کردم ، گالری Lisson در سال 1986 بود که تبدیل و گسترشی از یک فروشگاه کوچک قرن نوزدهم با یک فضای اقامت در بالای آن بود . این نوع ساختمان ناشناس توسط سازندگان به زبان بومی و نیز یک دانش و معنای اجتماعی تبدیل شد . به عنوان یک ساختمان ، بسیار کوچک بود و به عنوان یک مصنوع فرهنگی ، بسیار غنی . ما روی گسترش ساختمان کار کرده و فضای گالری را در انتهای ساختار که بزرگتر بود قرار دادیم . با طراحی فضای داخلی به زبان بین المللیِ مینیمالیسم سفید ، ما آنجا را مانند فضای هنری و همچنین نسخه ای انتزاعی از مکان هایی در محله ،تبدیل کرده .

این ایده ها با نیروی بیشتری در گالری دوم لیزون در سال 1912 گرد هم آمد که در آن پنجره های بزرگ رو به شمال به شکل هنری قرار گرفته اند ، که در قسمت های خاصی از لندن بدون هیچ طراحی شهری بسیار معمول است .

با نگاهی به گذشته ، من فکر می کنم که احساسی از مسئولیت اجتماعی در طراحی لیزون داشته ام ، این حرفی است که مدیر گالری نیکولاس لاکدیل میگوید . و اگرچه کپیتالیسم جهانی ، فردگرایی و از خود راضی بودن را به انگیزه های اولیه تبدیل کرد و برخی از معماران و نظریه های معماری به شکل کالا درآمدند ، من دریافتم که بسیاری از معماران هنوز هم احساس مسئولیت اجتماعی را دارند . مثلأ سالن کنسرت دیزنی فرانک گری ، حتی به افراد فردگرا هم تجربه مردمی بودن می دهد .

HO : نظر شما راجع به پروژه های بزرگ در چین چیست که گروهی از معماران بدون محدودیت بودجه و یا شرایط خاص برای کار دعوت می شوند ؟؟

TF : هیچ معماری بدون محدودیت وجود ندارد و فکر میکنم که وضعیت چین پر از محدودیت به نظر می رسد فقط اینکه بیشتر این محدودیت ها سیاسی و اجتماعی هستند .

HO : شما استاد دانشگاه در هاروارد بودید ؟

TF : من برای یک ترم در هاروارد استاد بودم ولی برای یک دوره بسیار طولانی در دانشگاه فنی دلفت –که بسیار هم به آن علاقه مندم – تدریس کرده ام و از ماه سپتامبر در دانشگاه ETH زوریخ مشغول به تدریس می شوم .

HO : آیا شما با گفته آلخاندرو آراونا موافقید که می گوید در تدریس یک تأثیر”H-Bomb” وجود دارد ؟ به این معنی که استاد بودن در هاروارد ، تأثیر بزرگی در نظام سیاسی و برخورد با سیاستمداران دارد .

TF: به عقیده من مدارس معماری ، به جای یک اثر سیاسی ، یک تأثیر اجتماعی دارند که از طریق حرفه معماری منتقل می شود . در اواخر دهه 1960 –در یک زمان سیاسی- در AA تدریس می کردم و تأثیراتی نیز وجود داشت ، اما بسیار پراکنده . حرفه ها نقش های متفاوتی نسبت به سیاست دارند و همچنین با مدتی طولانی تر .

HO: آیا شما فکر می کنید که در حال حاضر معماری و یا آثار برخی از شرکت ها با این ایده منطبق است که ما باید پروژه ها را سریعتر تحویل دهیم چراکه جهان سیاست با سرعت به پیش می رود ؟

TF : غریزه ام به من می گوید که این تنها تحمیلی است که معماران به خود دارند . باید به خاطر داشته باشیم که سیاستمداران برای دوره های کوتاه مدت هستند و به مراتب بیشتر احتمال اشتباهات فاحش و مخرب را نسبت به معماران دارند . در واقع حرفه ها و کار مردم کار جهان را به پیش می برند .

می خواهم به نکته ای راجع به معلمان اشاره کنم . اگرچه کار معماری مانند معلمان ، حرفه ای ها و مربیان بسیار ضروری است ،اما افرادی که به عنوان معمار آموزش دیده اند و سپس به مراکز آموزش و پرورش می روند و کار عملی کمی دارند نیز نقش عمده ای را بازی می کنند . آنها به شدت ارزشمندتر و اغلب معلمان بهتری نسبت به حرفه ای های مشغول به کار هستند .

HO: آیا شما غالبأ از دانش آموزان خود نیز یاد می گیرید ؟

TF: به طور مستقیم نه ، اما از آموزش یاد می گیرم . یاد گرفته ام که بسیار سریع فکر کنم ، نقاط مختلف دیدگاه ها را می بینم که زمانی که شما در دفتر هستم ، بسیار ارزشمند هستند که باعث می شود عقاید مختلف را بپذیرم . دانشجویان معماری جوان هستند و در حال یادگیری معماری . وظیفه من آموزش به آنهاست . گاهی اوقات کار کردن با دانش آموزان را بسیار دوست دارم . آخرین ایده درخشانی که شاهد آن بودم ، متعلق به یک دانشجوی پرتغالی در دلفت بود . به طور کلی شما آن را دوست دارید چون متعلق به دانش آموز شماست . برای آموزش شما باید حس همدردی با دانشجویان خود داشته باشید .

OH : برای موفقیت دفتر خود خیلی مهم نیست که یک معلم باشید .

TF: نه ، مخالفم . کار کردن در هلند به عنوان یک استاد به طور غیر مستقیم در انتخاب های ما تأثیر می گذارد چراکه کار و نتیجه گرفتن در کشوری که جزء تار و پود آن باشید ، آسانتر است .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1835634656884681785045201228241782.jpg Galeria Lisson

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1835634656884858531545201245248532.jpg Galeria Lisson

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

183563465688509509843520129245092.jpg Galeria Lisson

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1835634656885327153895201232247162.jpg Galeria Lisson

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1835634656885904538815201230244532.jpg embassy of britania

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1835634656886088433295201248248432.jpg embassy of britania

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

183563465688629414278520129244142.jpg embassy of britania

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1835634656886539537235201233249532.jpg embassy of britania

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1835634656886756056580201255246052.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1835634656888419846575201241249842.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

183563465688866934232520126249342.jpg embassy of britania

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3]185263466327314777343520125427773.jpg

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

در بیست و یکم سپتامبر 2011 دیزاین بوم با فابیو نوامبر Fabio Novembre در استودیو او در میلان به گفتگو نشسته .

بهترین زمان روز برای شما چه هنگام است ؟

من تلاش می کنم تا جایی که امکان دارد از روزمرگی داشتن ، دوری کنم . لحظه هایی را که همه برای خوردن غذا دور هم جمع می شویم را دوست دارم ؛ یک لحظه بسیار مهم در فرهنگ ایتالیایی که به آن معتقدم . خیلی مهم نیست که در خانه باشید یا رستوران ، خود آن لحظه اهمیت دارد .

در حال حاضر به چه نوع موسیقی گوش می دهید ؟

امروزه مثل رشته های خلاق دیگر ، یک مشکل بزرگ وجود دارد . ما در لحظه ای هستیم که تحقیقات متوقف شده و تمامأ آثار گذشته را تجدید و احیاء می کنیم . افراد کمی مانند جیمز بلیک هستند که هنوز در حال کشف و در عین حال الهام گرفتن از گذشته می باشند . او یک golden boy است و در موسیقی اش یک رشته قوی را با الکترونیک و ... کنار هم می گذارد . عاشق جک وایت هستم و همچنین موسیقی ایتالیایی را هم دوست دارم . یک آدم بسیار التقاطی هستم ؛ یک تعریف فوق العاده برای ایتالیایی های جنوبی توسط Curzio Malapart که می گوید : ایتالیایی ها در هیچ کاری خوب نیستند ولی قادر به انجام هر کاری می باشند ، مثل من .

چه کتاب هایی در میز کنار بستر شما هستند ؟

وقتی شما پدر یک دختر سه ساله و شش ساله هستید ، خواندن کتاب یک تعهد بسیار سخت است . همیشه حدود 15 کتاب معلق دارم که خواندنشان را شروع کرده ولی به پایان نرساندم ، از یکی به دیگری . زمانی که شروع به خواندن میکنم ، احساس می کنم که زمانِ بودن با دخترهایم را از آنها گرفته ام ، مخصوصأ اکنون که بسیار جوانند. یک احساس عجیب و غریب که تنها والدین آن را می فهمند . اما عاشق کتابم و همیشه با کتاب احاطه شده ام .

آیا شما مجلات طراحی ، معماری و مد را هم می خوانید ؟

مثل موسیقی ، همه چیز را می خوانم چون بسیار کنجکاوم . نشریاتی را دوست دارم که چند موضوع را با هم ترکیب می کنند ، چراکه اگر تنها بر یک موضوع تکیه کنند ، کسل کننده می شود مثل مجله های معماری و مد .

خبرها را از چه منبعی دریافت می کنید ؟

تلویزیون نگاه نمی کنم ، یک راه ساده برای خلاص شدن از یک نفر . عاشق اینترنت و تمام امکاناتی هستم که زمان به ما ارائه می دهد . عاشق اشیائی مثل آیفون و آی پد هستم . چنین امکاناتی در زمان دانشجویی ما نبوده ، ولی اکنون امکان دسترسی راحت به هر اطلاعاتی را خیلی سریع داریم .

حدس می زنم که به نحوه لباس پوشیدن خانم ها توجه می کنید . در این موضوع چه سلیقه ای دارید؟

این طور نیست که همه خانم ها با کفش های پاشنه 12cm خوب جلوه می کنند ، برخی از آنها با صندل و کفش راحتی بهترند . به همین شکل راجع به دامن و شلوار برای آنها . هر کس باید راه خود را برای بیان خود و افکارش داشته باشد و زمانی که من این را در فردی می بینم از او تشکر می کنم . زمانی که یک زن تعادل را حفظ می کند و ظاهر او با شخصیتش مطابقت دارد ، از نگاه من زیباست و این زمانیست که یک فرد به چشم شما جذاب می آید .

از چه نوع لباسی برای پوشیدن اجتناب میکنید ؟

هیچ نوعی ولی همیشه به یک شیوه لباس می پوشم و در این موضوع خسته کننده هستم .

زمانی که بچه بودید ، دوست داشتید که یک طراح شوید ؟

در زمان کودکی من ، طراحی به عنوان یک شغل وجود نداشت . بود ولی شناخته شده نبود و مردم آن را نادیده می گرفتند به طوری که مجبور به انتخاب یک شغل کلاسیک بودید . اما زندگی برای تکامل رشد می کند و به عقیده من حرفه ها با سرعت چشمگیری تغییر میکنند ، به طوری که شما واقعأ نمی دانید چه شغل و حرفه هایی در 30 سال آینده وجود خواهند داشت . من خوش شانس بوده ام چراکه هیچ فشاری از جانب خانواده ام برای انتخاب شغل نداشته ام .

در چه مکان هایی بر روی طرح ها و پروژه هایتان کار می کنید ؟در مورد کارهایتان با دیگر طراحان هم بحث میکنید ؟

من با تمام طراحان دوستم و این یک موضوع قابل تقدیر است . با اکثر آنها معاشرت دارم . وقتی کار خوبی در اطرافم می بینم، شگفت زده می شوم . فرد مثبتی هستم و با نگاه متفاوتی به اطراف می نگرم . مثلأ نام دخترانم . نام دختر اول من “verde” است و در زبان ایتالیایی یعنی سبز . نوامبر نام خانوادگی من است و به چیزی بارانی ، خاکستری و سرد معنی می شود . منظورم این است که شما باید آن روی سکه را هم ببینید . همسر من اهل آژانتین بوده و نوامبر برای آنها به معنای بهار است بنابر این کاملأ سبز است . به همین خاطر نام دختر من “green November” شد که دارای یک تضاد هم می باشد . اما در واقع این بزرگترین درس من برای دخترم بود که همیشه با نگاهی متفاوت به اطراف بنگرد .

سبک خود را تعریف کنید . مثل توصیف یک دوست خوب .

اگر بخواهم در یک کلمه بگویم : معاصر . زمان حال برای من هدیه ایست که باید در آن به شدت زندگی کنید . نمی توانم خیلی در گذشته و یا آینده زندگی کنم . یک انسان معاصر در زمان خودم ، این یک کلمه کلیدی است . تلاش برای همنشین کردن موضوعات در موقعیت درست خودشان برای ایجاد یک تغییر بزرگتر .

لطفأ برای ما از تحول و تکامل در کارهای خود ، از پروژه اول تا به امروز بگویید ؟

در اولین پروژه نسبت به پروژه های آخر ، شما روش های ساده ای از جایی که آغاز کرده ام را می بینید . می توانید ببینید که زمانی که جوان تر بودید ، انرژیِ را گاهی بدون هیچ کنترلی گسترش می دادید ولی کاملأ طبیعی . این شبیه به هنرهای رزمی است . هنگامی که به عنوان یک کودک شروع میکنید ، قوی هستید و انرژی زیادی برای گسترش دارید ولی هنوز کمربند شما سفید است . خیلی نسبت به اعمالتان آگاه نیستید . هرچه بیشتر رشد کنید ، بهتر می توانید اعمالتان را کنترل کرده و دقیق تر شوید . و این همان چیزیست که باعث می شود بزرگتر شدن را تحسین کنم . و این دیدگاه من است که بزرگتر شدن به معنای عاقلانه تر عمل کردن می باشد .

چه پروژه ای بیشتر رضایت خاطر شما را جذب کرده ؟

همه آنها فرزندان من هستند و دوره های مختلف زندگی من را نشان می دهند . مانند اتصال نقطه ها به هم برای رسیدن و درک یک تصویر بزرگ هستند . همه آنها بخشی از یک مسیر می باشند که شما از پیش نمی توانید تصور کنید اما زمانی که برای یک لحظه متوقف می شوید ، آن را حس کرده و با توجه به تماشای آن می پردازید . به گمان من ، شما حس و معنای کار را نمی توانید از پیش تصور کنید در غیر این صورت فردای آن روز خواهید مرد . مثل این می ماند که شما آن را در مسیر متوجه شوید . من تلاش دارم که بهترین مکان را برای کارم پیدا کنم و همچنین برای کارهای معماری . برای من همه چیز راجع به ارتباطات است . واضح کردن ارتباطات هدف من است .

برای چه کسی مایلید چیزی را طراحی کنید ؟

شما می توانید هر چیزی را به یک فرصت تبدیل کنید . تمایلی به کار برای شخص خاصی ندارم . هر چیزی می تواند به یک موضوع فوق العاده تبدیل شود .

آیا طراح با معماری از گذشته است که شما او را تحسین کنید ؟

من افرادی چون ettore sottsass و alessandro mendini را می ستایم . اینها افراد مهم زمان من هستند که دوست دارم از آنها یاد کنم .

و بین کسانی که هنوز معاصر هستند و کار میکنند ؟

اشخاص زیادی هستند : marc newson, tom dixon, jaime hayon, ora ito, the bouroullecs, jasper morrison, marti guixe, konstantin grcic, yves behar, thomas heatherwick, puh, , marcel (wanders), maarten baas, hella jongerius, jurgen bey, ، افراد زیادی هستند و همه دوستان من که آنها را ستایش می کنم . همه آنها ساز و دستگاه خود را می نوازند و همه آنها با هم یک ارکستر فوق العاده می شوند .

در مورد افرادی که با آنها کار می کنید به ما بگویید ؟

من هیچکس را مجبور به انجام هیچ کاری نمی کنم و موضوع بسیار عجیب راجع به من این است که هرگز مصاحبه ای برای کار انجام نمی دهم . مصاحبه ها توسط بچه ها انجام می شود و زمانی که نیاز به استخدام کسی وجود دارد با همکاران دیگر تصمیم می گیرند . آنها فقط فرد جدید را یک روز قبل به من معرفی می کنند . به عقیده من یک حس دموکراسی در استودیو وجود دارد . من رئیس نیستم ، همه چیز بسیار آسان و کاملأ طبیعی است . آنها می دانند که چه کاری باید انجام دهند . به ظرفیت هر فرد در مورد آگاهی و هوشیاری معتقدم و لازم نیست که کسی به من بگوید . زیگمونت می گوید : “live with life” . یک استعاره فوق العاده برای توصیف زمان ما . موضوعات نیاز به جریان دارند و نمی توانند سخت باشند در غیر این صورت متوقف می شوند . ما باید مانند ارتباطات باشیم . برای مثال ، زمانی که در اینترنت به گشت و گذار می پردازید ، بسیار جالب است چراکه باید با سیالیت انجام پذیرد .

آیا در طول مراحل طراحی ، بر روی کاغذ زیاد اسکچ می زنید ؟

من قادر به اسکچ و طراحی نیستم . از کلمات استفاده می کنم و از نوشتن .

چه توصیه ای برای جوانان دارید ؟

اول از همه اینکه باید کمتر مصرف گرا بوده و در حوضه انرژی به فکر نسل های بعد هم باشیم حتی به عنوان یک طرح . باید کار کمتر ولی با کیفیت بهتر را انجام دهیم . گاهی اوقات تصمیم به انجام ندادن یک پروژه و کار نسبت به انجام آن اهمیت بیشتری دارد . مشخصه من اینست که کارهای کمی انجام داده ام اما به همه آنها افتخار می کنم . من فقط کارها را زمانی که نیاز مطلق برای من یا مشتری باشد انجام می دهم .

چه موضوعی از آینده شما را می ترساند ؟

در مسیر تکامل از کودکی تا یک فرد بالغ ، ترس خود را از دست داده ام و یه یک آگاهی رسیدم که ترس نیست . حتی وقتی شما یک فرد بزرگسال هستید ، توالی و ترتیب اقدامات برایتان روشن تر است . آرام باشید ، نترسید و به جلو حرکت کنید . در واقع این نگرش یک فرد در مقابله با پروژه هاست . من رویا می بافم و آنها را به واقعیت تبدیل می کنم . این پروسه ایست که باید در کنترل باشد .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327346666904020122626663.jpg 'il fiore di novembre' at milan triennale

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327370496433520125024963.jpg 'il fiore di novembre' at milan triennale

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

18526346632738823650902012822363.jpg 'robox' for casamania, 2011

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327407190374020122721903.jpg 'per fare un albero', milan, 2009

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327439606268020125926063.jpg 'his and her' for casamania, 2008

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327481121189020124121213.jpg 'strip' for casamania, 2011

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327499205969020125922053.jpg 'bang' for lasvit, 2011

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327532751673520123227513.jpg 'cento piazze' for driade, 2007 counter clockwise left to right from above: lucca, vigevano, venaria reale, palmanova

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327551880332020125128803.jpg milano creative city at shanghai expo 2010

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327574303701520121423033.jpg milano creative city at shanghai expo 2010

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327612642068020125226423.jpg stuart weitzman shop, rome, 2006

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327633351680020121323513.jpg stuart weitzman shop, rome, 2006

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

18526346632765304475552012332443.jpg 'nemo' for driade, 2010

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327675339227020125523393.jpg 'nemo' for driade, 2010

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327699940191520121929403.jpg 'insegna anche a me la liberta delle rondini' solo exhibition, 2008

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

185263466327729164883520124921643.jpg 'luciola' for driade, 2010

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه
  • 2 هفته بعد...

[TABLE]

[TR=class: Break]

[/TR]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 186363466925854739196520123497393.jpg

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

معماران اهل سیاتل کاندینگ ، یکی از شرکت های معماری مورد علاقه ما و مدافع طراحی پایدار است . این شرکت (تأسیس در اواخر دهه 1960) مجموعه ای از ساختارهای برخاسته از زمین به عنوان پسوندهای طبیعی از سایت خودشان را ایجاد می کند که به مانند پلی بین طبیعت ، فرهنگ و مردم عمل می کند . در مصاحبه اختصاصی ما با Tom Kunding و طی 8 سؤال ، او افکارش را درمورد پروسه طراحی ، آنچه که شرکت او باید باشد ، منشأ الهاماتش و ... با ما در میان می گذارد و همچنین به برخی از پروژه های برجسته سبز او و به همان اندازه زیبا ، نگاهی می اندازیم .

Inhabitat : بسیاری از معماران مشهور ، دفاتر خود را در شهر های بزرگ تأسیس می کنند ، اما شما با وجود موفقیت هایتان ، هنوز هم در منطقه آرام شمال غرب مستقر هستید . به نظر شما ، شرکت مستقر در سیاتل چه تأثیری بر روی کار شما داشته ؟؟

Tom Kunding : کاملأ مطمئن نیستم ، مسلمأ تأثیراتی وجود دارد که ما به آن آگاه نیستیم . اما مهمترین موضوع این است که چگونه ما کار خود را انجام می دهیم . در یک چشم انداز بزرگ مانند منطقه آرام شمال غرب و در یک شهر نسبتأ بزرگ مانند سیاتل با ارتباطات بین المللی ، ما از مزیت هر دو جهان بهره می بریم . کار ما مبتنی بر بستر فرهنگی ، زیست محیطی ، مهارت ، ساختمان شناسی و ... می باشد و ما در یک موقعیت ایده آل هستیم ، جایی که تمام این عناصر همگرا هستند .

Inhabitat : آیا شما نگران پایداری زیست محیطی و اجتماعی در ساختمان های خود هستید ؟ اگر چنین است ، ساختمان سبز چه نقشی در کار شما بازی می کند ؟

Tom Kunding : من کاملأ به این موضوع اهمیت می دهم و صرفأ راجع به محیط زیست صحبت نمی کنم چراکه روند ساخت و ساز و آنچه که برای حفظ مصارف ساختمان مورد نیاز است ، نه تنها به مقدار قابل توجهی از منابع طبیعی بستگی دارد بلکه تأثیر بزرگی بر روی پایداری فرهنگی و اجتماعی خواهد داشت . نهایتأ معماری ، فرهنگ و اجتماع است ؛ یک پناهگاه در ابتدایی ترین سطح انسانی و درون روح این مفهوم ، یک تلاش عمیق انسانی است .

Inhabitat : به نظر شما بزرگترین چالش در طراحی پایدار چیست ؟

Tom Kunding : بزرگترین چالش اصالت طراحی است که مسائل حقیقی پایداری را شناسایی می کند و نه فقط به عنوان یک چک لیست از آیتم ها رفتار کردن یا ساده کردن آن و حفظ نمره . پایداری به یک درک درست و جامع از همه پیامدهای طراحی می انجامد .

Inhabitat : شما تنها نماینده آمریکایی در گالری Toto هستید ، (“Global Ends- Towards the Begining ) نمایشگاهی که امیدوار به الهام بخشیدن به معماران برای درهم شکستن یکنواختی معماری ناشی از حرکات گذشته است . مدرنیسم به وضوح در طراحی غالب و نافذ و ادامه دار بوده . افکار شما در مورد ارزش امروز آن چیست ؟؟

Tom Kunding : مدرنیسم در هسته خود یک ارزش انسانی است . در مورد پناهگاه ، فرهنگ ، برابری ، امنیت و پرورش برای آینده ای بهتر برای همه است . متأسفانه امروز ، بسیاری از این ارزش ها در مد ادبی stylistic fashion از بین رفته . من امیدوارم که حرکت بعدی راجع به جستجوی معنی دار برای یک معماری انسانی باشد . این ایده ایست که هیچوقت از استایل و سبک خود بیرون نمی رود .

Inhabitat : چرا شما فکر می کنید که پایداری تا حد زیادی خارج از بحث های نظری معماری قرار می گیرد ؟ پایداری و توسعه پایدار می تواند هوشمندانه و خلاق باشد ، می تواند طراحی را توجیه کند اما در شکل وسیع ، عرصه بازبینی نظری نیست . تم هایی از قبیل فضا ، زیبایی شناسی و شهرها راه های ثابتی برای بحث ، گمانه زنی و تجربه است ، اما پایداری هنوز هم نازک و ضعیف به نظر می رسد . شما چه فکر می کنید ؟؟

Tom Kunding : پایداری به علم بدون عمل توسط دانشگاه ها و شاغلان این حرفه تنزل پیدا کرده . معماری در محور خود ، تقاطعی ازمنطق و شاعرانگی است . اگر معماری ، دانشگاهیان و شاغلین از این ایده استقبال کنند و به دو عرصه عمل احترام بگذارند ، این سؤال نباید پرسیده شود . متأسفانه این از نوع خوب بود .

Inhabitat : برای ما از خانه ای که در آن بزرگ شدید بگویید ؟؟

Tom Kunding : یک خانه ییلاقی دو طبقه کلاسیک مربوط به دوره 1912 بود با ایوانی رو به خیابان . موقعیت آن در نزدیکی یک شهر بندری بود که بیشتر از خود خانه ، بر روی دوران کودکی من تأثیر داشت . گذراندن سال های شکل گیری من در آن و در اطراف کلبه های دریاچه آن منطقه بیشترین تأثیر را در زندگی کاری من داشته .

Inhabitat : چه کسی الهام بخش شماست ؟؟

Tom Kunding : بسیاری از معماران ، هم زنده و هم مرده ، الهام بخش من هستند . عنوان کردن نام تمام آنها دشوار است . اما مطمئنأ افراد در حوزه های معماری ، هنر و موسیقی الهام بخش ترین بوده اند . هنگامی که از هنرمندان صحبت می کنم ، بر روی آنهایی متمرکز می شوم که مایل به قرار دادن روح خود به راستی در مسیر هنر خودشان هستند .

Inhabitat : هدف نهایی شما در مورد کارتان چیست ؟ دوست دارید به خاطر چه چیزی از شما یاد شود ؟

Tom Kunding : امیدوارم که کار من معنادار بوده و اینکه آن را در زندگی مردم طنین انداز کنم ؛ معماری در مسیر خود .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466925893279698520121392793.jpg The-Pierre-BB-ext

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466925955766910020121597663.jpg The-Pierre-BB-728

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466926026886381520122698863.jpg shadowbox

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466926089133374020122991333.jpg rolling-huts1

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466926115522310020125595223.jpg rolling_huts_07

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466926135191949520121591913.jpg Outpost

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466926159872987020123998723.jpg Montecito-Residence-TB

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466926191321169520121193213.jpg delta-shelter

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466926213596111020123395963.jpg chicken-point-cabin

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

18636346692624746894302012794683.jpg Art-Stable_TB

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

18636346692634406237002012449623.jpg 1111-E.-Pike-Street_TB

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

186363466926370253076520121092533.jpg 1111-E.-Pike-Street_TB

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

[TABLE=class: BorderBox]

[TR]

[TD=align: center][TABLE]

[TR]

[TD=align: center] [TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3] 1884634675355993885305201259163883.jpg

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

در این مصاحبه منتشر شده در مارچ 2012 توسط سیاتل مت Seattle Met ، لارنس دبلیو چیک با تام کاندینگ مدیر دفتر معماری اولسون کاندینگ ، یکی از مشهور ترین معماران سیاتل ، به گفتگو نشسته . کاندینگ کار خود را به طراحی خانه هایی که انعطاف پذیر هستند با متریال و عملکردی محتاط تعریف می کند که پاسخگوی سایت و شیوۀ تعادل بدن انسان با فضا و مکانیسم محیط زیست می باشد . این مصاحبه اولویت ها و منبع الهام بخش کاندینگ را در طراحی خانه آشکار کرده و او به برخی از غرفه های بزرگ و استراتژی هایی که او در طی سالها در پیش رو داشته ، اشاره می کند . تعدادی از کارهای او ، در کتابی از مطبوعات معماری پرینستون منتشر شده است .

مردم چه چیزی را باید در خانه های خود تجربه کنند ؟

در واقع طیف گسترده ای از تجارب زندگی . خانه ، بسیار قدیمی ، احشایی و گذشته بدوی ماست و تمام بار زندگی فرهنگی ما را بدوش می کشد ؛ باید چشم انداز داشته و حس بودن در فضای باز ، صمیمی و محافظ را داشته باشد ؛ همچنین باید باز و بسته ، گرم و سرد ، سریع و آهسته ، نور و تاریکی ، یین و یانگ را در برگیرد . اینگونه است که ما زندگی را تجربه می کنیم و اینگونه باید یک خانه را تجربه کنیم .

به نظر می رسد شما از چالش طراحی خانه ها لذت می برید ؟؟

افرادی که خانه های خود را می سازند ، تمایل دارند که بسیار شجاع باشند . این افراد در مورد زندگی کنجکاو هستند . آنها به جای خرید یک کالا و کار با آن ، در مورد معنی زندگی کردن در خانه فکر می کنند .

این مقداری گذشت و فداکاری لازم دارد ، اینطور نیست ؟ بسیاری از مردم به دنبال یک فضای مربع مطلق هستند .

قطعأ . اما بسیاری از مشتریان من مایل به داشتن یک خانه 1500 فوت مربعی با دیتیل زیبا هستند . آنها خواهان یک جعبه خالی 3000 فوت مربعی با ستون های استعماری نیستند که نوعی از وانمود موفقیت را بوجود می آورد . من نمی خواهم یک قضاوت ارزشی روی آن داشته باشم ، اما این فقط یک نگاه متفاوت به چگونگی صرف پول خود است .

آیا شما از چالش های ناشی از انجام خانه های کوچک لذت می برید ؟؟

در برخی موارد آنها بیشترین حس رضایت بخشی را دارند چراکه به آن محل اولیه باز می گردند – کلبه کوچکی که یک پناهگاه است و میتواند به سمت چشم انداز باز شود . تنها راهی که شما واقعأ آن چشم انداز را در سراسر خانه تجربه میکنید ، این است که خانه نسبتأ کوچک باشد . اگر شما یک خانه بزرگ داشته باشید ، تماس با ربع محیط خارجی را از دست می دهید .

چگونه این ربع خارجی “outside quadrant”به کار شما شکل می دهد ؟؟

سیاتل ، مکانی از زیبایی های باور نکردنیست . شما نمی توانید اینجا باشید بدون اینکه تمایلی به بودن در بخشی از محیط دیگر را نداشته باشید . بنابراین در برخی از این خانه ها شما می توانید به معنای واقعی کلمه برخی از بخش های خانه را به فضای خارجی حرکت دهید . پروژه Shadowbox در سان ژوئن از این تکنیک استفاده کرده . دیوارها برای باز کردن فضای داخلی حرکت می کنند ، کاناپه/تخت در زیر آسمان شب یا روز گسترده می شود . سقف حمام به سمت آسمان باز می شود . در یک دنیای ایده آل ، خانه ای در چنین محیط زیستی می تواند دیوارها و سقف را اضافه کرده یا حذف کند ، مانند پاسخ لباس به وضعیت و موقعیتش .

برای ایجاد فرم ، فضا و بافت یک خانه ، به چه موضوع دیگری توجه می کنید ؟؟

در مورد همه چیز . در یک خانه سفارشی ، شما سیستم ارزشی مالک را رنگ آمیزی می کنید . طراحی همچنین توسط چشم انداز ، توپوگرافی ، نور ، خورشید و تهویه تحت تأثیر قرار میگیرد . تمام این بردارهای تبانی، این محیط را شکل می دهند .

بردارهای تبانی “conspiring vectors” به ظاهر کار را بسیار پیچیده میکنند .!

بله . مقدار زیادی از آن بصری است . اینها معادلات پر تلاطمی هستند که در اطراف شناور بوده و شما تلاش می کنید تا آنها را بهم نزدیک کنید .

پس شما بدنبال یک تم مرکزی هستید تا به طراحی خانه ، انسجام بخشد ؟

مشکل است که بگویید یک تم میتواند همیشه یک سری از بردارهای پیچیده را مانند خانه حل کند . چادر یک مأموریت منحصربه فرد دارد و می تواند به راه های مختلف حل شود ، به همین دلیل است که شما اشکال مختلف آن را می بینید . اما یک خانه ، یک مأموریت ساده نیست . من سعی می کنم که فرم کلی را ساده کنم در حالی که تا حد امکان به مسائل موجود هم بپردازم . به این ترتیب ، بودجه مصرفی برای چیزهای با ارزشی که مردم لمس می کنند ، صرفه جویی می کنیم ، مانند پنجره ها در Chicken Point Cabin که تمام آن هندسه و فیزیک است و شما می توانید به راحتی یک وسیله شش تنی را حرکت دهید و هر بار که مردم از آن استفاده می کنند ، شگفت زده می شوند .

آیا لمس کردن مهم است چراکه ما را درگیر با یک حس دیگر می کند ؟؟

دقیقأ . اگر شما به حرکت دادن یک در فکر کنید ، لحظه ایست که شانه ، بازو و دست های شما به فرمت و پسوندی از آن در تبدیل می شوند . شما در یک کنسرت با فیزیک در هستید و هنگامی که آن را درک میکنید ، به نظرتان فوق العاده می آید . من این را دوست دارم ، زمانی که مردم ، مبهوتِ یک چیز حیرت انگیز می شوند .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD] [TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1884634675357381511335201218161513.jpg Art Stable / Olson Kundig Architects

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1884634675357749271000201254169273.jpg Art Stable / Olson Kundig Architects

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1884634675357914240910201211164243.jpg Art Stable / Olson Kundig Architects

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1884634675358366487355201256166483.jpg 1111 E. Pike / Olson Kundig Architects

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1884634675358829406945201242169403.jpg 1111 E. Pike / Olson Kundig Architects

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

188463467535911052176520121116523.jpg 1111 E. Pike / Olson Kundig Architects

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1884634675359532672480201253162673.jpg 1111 E. Pike / Olson Kundig Architects/auto-row-diagram

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1884634675359891838945201229161833.jpg Montecito Residence / OSKA Architects

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

1884634675360133034445201253163033.jpg Rolling Huts / OSKA Architects

 

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

[/TD]

[TD]

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه
  • 3 هفته بعد...

[TABLE=width: 0%]

[TR]

[TD=colspan: 3]194363469270710447674020123064474.jpg

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[TD=align: center]

هنر گفت و گو نام اثری سترگ از هنرمند سورئال رنه مگریت است؛ در چشم اندازی از غول هایی در نبرد یا از اغاز جهان، دو انسان کوچک در گفت و گویند، سخنی ناشنیدنی جاریی است که در سکوت سنگ ها جذب می شود، اما در پای سنگ های تل انبار شده مجموعه حروفی شکل گرفته اند: رویا، صلح یا مرگ که تلاش دارند به اشوب سنگ ها نظمی دهند.

الیور تیل ، یکی از دو معمار و رئیس آتلیه Kempe Thill در روتردام ، برنده جایزه ماسکانت روتردام برای معماران جوان 2005 شده و در این مصاحبه آنها این افسانه را افشا می کنند که هلند آب و هوای مناسبی برای معماران جوان ارائه می کنند . این جایزه به معماران زیر 35 سال اعطا می شود و به خاطر همین به همکارش آندره کمپ تعلق نگرفت . از همان زمانی که Kempe & Thill در دانشگاه فناوری درسدن (1996-1990) دانشجو بودند ، طرح جدایی ناپذیری را بین خود شکل دادند . نیم سال در پاریس و توکیو به تحصیل پرداخته و فارغ التحصیل برنامه ریزی شهری از درسدن هستند و تصمیم گرفتند آلمان شرقی را ترک کرده و در روتردام کار کنند . در چند سال گذشته آتلیه کمپ تیل ، در واحد انبار سابق کارخانه ون نیل برپا بوده . پاسخ آنها به اولین سؤال ، راه استراتژیک تیل و کمپ و رویکرد جدی و تقریبأ سرسختانه آنها را در مقابل حرفه خود نشان می دهد .

چرا شما به روتردام رفتید ؟؟

پس از فارغ التحصیلی ما وضعیت آلمان شرقی را آنالیز کردیم . درست پس از سقوط دیوار ، آنجا یک مکان ایده آل برای یک معمار جوان به نظر می رسید . اما با پیش بینی ما ، بعد از یک شروع خوشبین ، توسعه و پیشرفت در آلمان شرقی یک روند طولانی خواهد داشت و در نتیجه ما کار کمتری می توانستیم انجام دهیم . بنابراین لیستی از مکان هایی که دارای وضعیت بهتری بودند را تهیه کردیم . یک معمار ، کمتر یا بیشتر مجبور به راه اندازی یک دفتر در یک شهر بزرگ و در یک منطقه پر جمعیت است . پس از آن کمسیون ها مورد نیاز می باشد که در مناطق روستایی کمیاب هستند و دیگر اینکه مسائل راحت تر می شوند اگر آب و هوای معماری به خوبی تثبیت شده باشد ، نه فقط به خاطر اثرات محرک آن بلکه به دلیل وجود احتمالات بیشتر کار برای مشتریانی که چیزی بیشتر از یک ساختمان می خواهند و علاقه مند به معماری خلاقانه هستند . در آخر ما باید بین برلین ، سوئیس (بازل و زوریخ) و روتردام انتخاب می کردیم . تصمیم گرفتیم اول روتردام را امتحان کنیم چرا که افرادی را در آن شهر می شناختیم و از شهرت معماری آنجا با خبر بودیم .

شما هر دو بدون هیچ کاری به روتردام آمدید ، چگونه قادر به برپا کردن دفتر خود شدید ؟؟

هنگامی که برای اولین بار آمدیم ، در دفتر ون دونگن شروع به کار کردیم . فکر می کریدم قادر به ادامه شیوه خود با همکاری یکدیگر هستیم . اما این درست نبود و ما درآن زمان تنها دو کارفرمای خوب بودیم . بنابراین برای مدتی هر کدام راه خود را جداگانه با کار در دفتر DKV و Kare lse Van der Meer ادامه دادیم . برای باز کردن یک دفتر نیاز به یک کمیسیون است . ما تصمیم به شرکت در مسابقه بین المللی برای معماران جوان و برنده شدن در آن گرفتیم تا بتوانیم شرکت خود را راه بیندازیم .

آیا شما قادر به بهره مندی از آب و هوای مناسب برای معماران جوان در هلند شدید ؟؟

در طول چند سال گذشته ، دفتر ما زمان دشواری را سپری کرده و مجبور به سخت کار کردن برای تضمین کمیسیون بوده تا به درجه ای از ثبات برسد . بیشتر کمیسیون ها برای معماران جوان از انجمن های مسکن می آید و ما در ابتدا بر روی پروژه های مسکونی متمرکز شدیم . اما بسیاری از پروژه های مسکونی هلندی که ما بر روی آنها کار می کردیم یا به تعویق افتاده یا رویگردان شدند . وضعیت مسکن در هلند برای معماران جوان اخیرأ رو به وخامت بوده و انجمن های مسکن بازار گرا شده و کمتر تمایل به ریسک با معماران جوان یا طرح مسکن نوآورانه هستند . علاوه بر آن بازار ساخت و ساز مسکن در سال های اخیر عملأ متوقف شده . بنابراین ما تدبیر خود را تغییر داده و برای امنیت کمیسیون ، رو به ساختمان های عمومی کردیم . به عنوان یک دفتر نسبتأ کوچک ، مشکل زیادی با مقررات حاکم بر کمیسیون داشتیم به خصوص هنگامی که به قوانین مناقصه اروپا می رسیم .

شما در مسابقه های بسیاری شرکت کرده اید . آیا این یک انتخاب آگاهانه است ؟؟

ما بدنبال کمیسیون بودیم که در آن هر دو کمیسیون و مشتری برخی آگاهی فرهنگی را منتشر می کنند و به معماری اهمیت می دهند . یک دفتر جوان بدون شهرت یا شبکه محلی مجبور است به مسابقات و مدار دانشگاهی تکیه کند . اما خارجی ها به ندرت در فضای آکادمیک درگیر می شوند ، به همین دلیل درمسابقات بسیاری و بیشتر در حوضه ساختمان های عمومی و رقابت های خارج از کشور شرکت کردیم . در واقع این تنها راه برای بدست آوردن کار است که خوشبختانه در این رقابت ها هم موفق بودیم .

[/TD]

[TD=bgcolor: #cdcdcd]

[/TD]

[/TR]

[TR=class: Break]

[/TR]

[/TABLE]

[TABLE]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

194363469270771357838020123163574.jpg 2-6-Recently-completed-housing-scheme-in-Roosendaal-(NB);-a-no-nonsense,-contemporary-dwelling-with-through-living-room-and-void.

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

19436346927080217766452012261774.jpg The-void-lets-light-entering-the-south-facing-front-façade-to-penetrate-deep-into-the-house.-The-neutral-floor-plan-invites-various-forms-of-occupation

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

19436346927086483478702012468344.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

194363469270880117012020122061174.jpg -

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

194363469270903761006520124367614.jpg firstfloor

 

[/TD]

[/TR]

[TR]

[TD=class: DataListItem]

194363469270930175331520121061754.jpg secondfloor

[/TD]

[/TR]

[/TABLE]

 

برای مشاهده این محتوا لطفاً ثبت نام کنید یا وارد شوید.

لینک به دیدگاه

به گفتگو بپیوندید

هم اکنون می توانید مطلب خود را ارسال نمایید و بعداً ثبت نام کنید. اگر حساب کاربری دارید، برای ارسال با حساب کاربری خود اکنون وارد شوید .

مهمان
ارسال پاسخ به این موضوع ...

×   شما در حال چسباندن محتوایی با قالب بندی هستید.   حذف قالب بندی

  تنها استفاده از 75 اموجی مجاز می باشد.

×   لینک شما به صورت اتوماتیک جای گذاری شد.   نمایش به صورت لینک

×   محتوای قبلی شما بازگردانی شد.   پاک کردن محتوای ویرایشگر

×   شما مستقیما نمی توانید تصویر خود را قرار دهید. یا آن را اینجا بارگذاری کنید یا از یک URL قرار دهید.

×
×
  • اضافه کردن...